Концерт

Новую, грандиозную шоу-программу на лучших сценах страны представляет в свой юбилейный год заслуженный артист России Борис Моисеев. Программа, к слову, названа скромно и со вкусом «YOUБИЛЕЙ».

Пятого ноября эту программу на сцене Гранд холла «Сибирь» смогли увидеть красноярские поклонники творчества артиста. Организатор шоу — «Красконцерт». Для Моисеева Красноярск знаковый город, все свои представления с конца 90-х прошлого века он неизменно привозил в город на Енисее. А после одного из концертов в БКЗ так был тронут приемом публики, что даже пообещал со временем переехать сюда жить.

Основная публика, это сибиряки среднего и старшего возраста, но, немало и молодежи. У зрителей первых программ артиста уже 15-17-летние дети, которых родители приводят на концерт любимого артиста. Как раз один такой юноша, сидевший неподалеку, пытал «предков» перед концертом: откуда Борис родом, учился ли хореографии, с кем выступал… Для таких читателей я и подобрал несколько основных фактов из богатой на события биографии артиста.

1954 г. 4 марта в тюрьме у одной из политзаключенных родился сын. Борис Михайлович Моисеев. Детство мальчика прошло в маленьком еврейском гетто провинциального Могилева. Он рос без отца, был очень болезненным ребенком. Чтобы укрепить здоровье, мама отдала Борю в танцевальный кружок. Окончив школу, он поступил в хореографическое училище, которое закончил как классический танцовщик. После училища танцевал в харьковском театре оперы и балета, где от простого артиста дошел до хореографа-постановщика.

1975 г. Борис уехал в Каунас, танцевал в музыкальном театре, а позже стал главным балетмейстером литовского оркестра «Тринитас». Здесь он создал танцевальное трио «Экспрессия», в котором вместе с Моисеевым работали две девушки. Трио быстро стало популярным в Литве и отправилось завоевывать Москву.

1988 г. «Экспрессия» выступает в клубах Италии, Франции и Америки. Помимо концертных площадок работает в телешоу.

1989 г. Борис трудится хореографом в театрах и танцевальных шоу Америки, главным режиссером муниципального театра города Новый Орлеан.

1992 г. Моисеев выпускает в России первый спектакль, который превратил трио «Экспрессия» в шоу-проект «Борис Моисеев и его леди».

1995 г. После спектакля «Дитя порока» творчество Моисеева называют религией шока и эпатажа. В это же время он создает собственный шоу-театр.

В разное время Борис Моисеев пел с Николаем Трубачом, Аленой Апиной, Иосифом Кобзоном, Аллой Пугачевой, Кристиной Орбакайте, Валерией, участницами проекта «Народный артист», французским шансонье Нильда Фернандесом, Людмилой Гурченко, и группой «Премьер-министр».

С тех пор он представил еще несколько программ, издал книгу о своей жизни «Птичка. Живой звук», периодически гастролирует по стране. В 2007 году получил звание «Заслуженный артист РФ».

Геннадий Каледа

Фото автора

Кто сказал, что понедельник день тяжелый! Может для кого-то где-то первый рабочий день и бывает тяжелым, красноярцы же легко опровергают сие утверждение. Во всяком случае, те кто, несмотря на понедельник, и довольно высокую стоимость билетов (от одной до пяти тысяч рублей) оказался в зале «Гранд холл Сибирь» на концерте Ирины Аллегровой с программой «Лучшее».

Разве можно считаться с днем недели и ценой на билет, если в город на Енисее пожаловала императрица Рассейской эстрады! Армия поклонников этой певицы в Красноярске крепка, прочна и непоколебима, как монолит. Мало того, что её программы всегда интересно смотреть и слушать, они насыщены костюмами, оригинальными номерами шоу-балета, театральными элементами, так и слова Певицы зрители ловят и «мотают на ус» так же заворожено, как и аккорды ее мелодий и слова из песен. Нынче, к слову, шоу-балета не было.

Популярность Аллегровой стала стремительно нарастать, после нескольких телеэфиров с песней Игоря Николаева «Странник мой». До этого было много чего в судьбе начинающей певицы. Работа в ВИА «Молодые голоса» от филармонии Тамбова. Не зря говорят: Господни пути неисповедимы! Клавишником в этом коллективе был никому не известный Игорь Крутой. Просто тогда он был не такой крутой. Впоследствии ВИА распался на два коллектива, в одном и ненадолго — «Факел» — осталась Аллегрова, а второй, опять же, представьте себе, стал суперпопулярной группой «Круиз». Неслучайно образ рокерши использовался Аллегровой в начале карьеры.

Какое-то время пришлось поработать певицей в ресторанах Москвы. В 1985 году ее заметил и поддержал маститый композитор Оскар Фельцман, создав под нее ансамбль «Огни Москвы». Не прошло и года, как на артистку «запал» ни кто-то, а сам Давид Тухманов. Так Аллегрова оказалась в «Электроклубе» вместе с Игорем Тальковым, и пришедшим ему на смену Виктором Салтыковым.

В начале 90-х прошлого, разумеется, века друг семьи Игорь Николаев, с которым Ирина любила беседовать за чаем и делится своими переживаниями, выдал «обойму» песен, творчески переосмыслив чаяния женщины и певицы. Так образовался тот самый «золотой запас» хитов, который до сих пор «кормит» исполнительницу: «Мой ласковый и нежный зверь», «Суженый мой, ряженый», «Фотография 9 на 12», «Игрушка», «Верьте в любовь, девчонки»…

Уйти из стабильного и популярного в стране «Электроклуба» было сродни безумству. Она и сама слабо верила в успех сольной карьеры, однако, уже тогда ей хотелось творческой свободы и подпирало чувство, что есть потенциал для самореализации. И снизошло на нее просветление! Без денег и без спонсора, она решилась на собственный проект, сказав себе: «Если не рисковать — ничего не иметь, а в остальном — Бог поможет».

Помог? Не то слово! Она успешно гастролирует уже три десятка лет. Пару лет назад ей показалось, что она уже отдала сцене все, что могла, что вдоволь искупалась в цветах, комплиментах и аплодисментах, что самое время «вовремя и красиво уйти». И вот после песни «Жизнь моя полосатая» Ирина Александровна обращается к публике: «У вас не будет оснований мне не верить. В марте 2012 года я начала прощальный гастрольный тур. Мне казалось, что я подошла «к потолку», все вроде спето. За это время два раза объехала всю страну, побывала с гастролями в Америке и в Германии. И даже в Германии видела плачущих женщин, там оказывается много русских, которые просили: не бросайте нас, не уходите. И что-то от подобных многочисленных просьб во мне произошло. Ну, как же вы без меня будете?! Огромное спасибо всем, кто бывал на моих концертах и кто сейчас в зале за то, что вы меня не отпускаете. Спасибо организатору концерта Александру Мелкумяну, он все эти году принимал меня в Красноярске. Сегодня будет всяко: и грустно, и весело. Я поведу вас в океан историй. Старенькое тоже будет. Начнем с золотого запаса».

Блондинка в черном платье, раскинув руки-крылья под потоком воздуха, вдохновенно запела «Я тучи разведу руками». Следом навечно сентиментальный «Незаконченный роман», бравурные «Свадебные цветы», ну и как без нее — «Все мы бабы — стервы».

После этой злободневно-актуальной песни Ирина Александровна решила прояснить свое отношение к шлягеру: " Повспоминали? Сколько лет прошло, а для меня почти до сих пор оставалось загадкой, почему у мужчин лица на этой песни киснут или криво ухмыляются? Как-то моя костюмерша, перед концертом, вышла из-за кулис в зал. К ней обратился с вопросом вполне солидный мужчина: «А будет ли песня «Все мы бабы — дуры»? И я поняла, отчего они так ехидно улыбаются. Так вот, запомните, стервы дурами не бывают! У меня свое отношение к этому слову. Я артистический ребенок, папа был блистательный театральный режиссер, с метким взглядом. Я с детства помню, как он на лету схватывал, что какая-то женщина не просто красива, но и талантлива, достойна восхищения. В таких случаях он вкусно говорил: «Вот стерва»!

Вот так песня перетекала в историю из жизни и наоборот. Все ее песни красивые истории о любви. Даже грустные — «Когда любовь умирает», «Не обернусь, уходя», новые песни «Вьюга-зима», «Протекает жизнь дождями горьких слез»…

«Женщины трудной судьбы», повзрослевшие вместе с певицей и прошедшие немало жизненных перипетий, украдкой утирали слезы. Аллегрова, как опытный лектор, тотчас меняла настроение, бросая в зал: «Уйдем от серьезного». И опять выручал золотой запас: «Привет, Андрей», «Младший лейтенант», «Угонщица», «Фотография».

Кстати, фотографировать императрицу эстрады публике категорически не разрешали. Это, пожалуй, единственный печальный момент концерта, с которого более полуторатысяч поклонников расходились позитивно настроенными и воодушевленными мыслью: «Слава Богу, что не ушла».

Геннадий Каледа

Фото с официальной страницы певицы в соцсетях

— Ярослав Александрович, на концерте вы обмолвились о том, что Красноярск для вас не чужой город?

— У меня в вашем города довольно много родни. Здесь жил мой родной дядька, а сейчас здесь обосновались, моя двоюродная сестра и брат.

Мать ушла на пенсию, отработав 25 лет на производстве в Норильске. Я помню первое посещение Красноярска. Меня везли в Норильск к матери, остановились у дядьки. Была зима, он подарил мне коньки с ботинками и я, обув их, поспешил на улицу, кататься. Меня окружили местные хлопцы, и стали стягивать коньки. Я по-русски не умёл разговаривать и стал со страху громко орать по-украински, пацаны испугались и разбежались. Так я своим криком спас коньки.

— То есть голос прорезался в нашем городе!

— (Смеется). Дело в том, что я родился на Украине, а мать моя сидела на зоне в Норильске, при Сталине дело было. 10 лет я прожил на Украине, когда мать освободили, она решила остаться на Севере и забрать меня на воспитание. Но с воспитанием ничего не получилось, — я настолько был дикий, деревенский хлопец, что голый город, снег, мороз мне очень не понравились. Я плакал, скучал, и меня отправили на Украину. Через три года мать снова привезла меня в Норильск, я пошел в школу, но учился неважно. Я помню Дудинку, как отдыхал в пионерском лагере в Игарке. Раза четыре я приезжал в Норильск.

После концерта подходили родственники, пообщались. Я посмотрел на них и мне стало грустно, отдаляемся, к сожалению, друг от друга. Ничего не поделаешь, такова жизнь.

 — Кстати, о жизни личной что можете поведать?

 — Из Белоруссии я четыре года назад перебрался в Москву, мне помогли приобрести квартиру,

женат вторым браком. После первого развода живу гражданским браком. Взял женщину с ребенком, живем уже около девяти лет, и, вроде, все хорошо складывается, но я не уверен, что это на всю жизнь. Потому что я меняюсь, она меняется, а жена моложе меня на 15 лет. Чувства артиста — это особый внутренний комплекс, он не простой… Вообще артист, по большому счету, должен быть один.

 — А мне бы хоть один ваш компакт-диск, а то в Красноярске не нашлось ни одного экземпляра, только старые кассеты. Отчего так?

 — Диски-то есть, пираты делают. В Киеве мне показывали пиратский диск, еще где-то выходит, но я этим не занимаюсь, хотя надо бы сделать сборник лучших песен, да и новый диск хотелось бы выпустить. С композитором Виталием Окороковым я взялся за это дело. Стал петь на концертах его новые песни, но они публике не понравились. Вернусь в Москву, буду с ним об этом говорить…

А вообще-то, я и сам удивляюсь, как люди собираются, ведь никакой информации обо мне нет, а зал битком. Может отсутствие информации тоже реклама и в этом тоже есть смысл?

— Сейчас каждый новый исполнитель мнит себя звездой, а вы прошли через взлеты и падения, и знаете цену успеху?

— По большому счету, звездами можно называть тех людей, которые сами себя

звездами не считают, а народ на них ходит, тут даже «народные» звания роли не играют. Я счастлив, что собрал полный зал, ведь был длительный перерыв, — я мало появляюсь на ТВ. Тем не менее, народ меня знает, помнит. Можно сказать, что сегодня был мой звездный час!

— Ну, терний на пути к успеху всегда предостаточно!

— Это постоянно. Раньше я был настолько увлечен своей профессией, вокалом, что не замечал — трудно мне или легко. Я только сейчас начинаю понимать, как это было нелегко. Я совершенно не приспособлен к жизни. Нет такого качества — приспособляемости, поэтому было трудно.

Понимаете, есть среди артистов люди ушлые, хитрые, знающие с кем дружить, кому улыбаться, где тусоваться, способные что-то попросить. Я никогда не умел этого делать и уже не буду, и не хочу, да уже и не получится.

Я никому не доказывал, что «Колодец», «Фантазер» хорошие песни, народ их сам выбрал. И на концерте я смотрел за реакцией зала, все песни прошли на ура.

— Сейчас другая напасть, формат попасть?

— Конечно, да, да, но это молодежные каналы всякие, там несомненно должны быть молодые артисты, это другая культура, и я не удивлюсь, что мои песни там не крутят, моя публика

— это врачи, учителя, интеллигенция, в основном, не очень богатая публика.

— Вас уровень современной эстрады не пугает?

— Мало людей высокопрофессиональных, да и эстрада стала одинаковой, однообразной. Нет маститости. Нет таких Звезд, которые могли бы… Вот зарубежных исполнителей слушаешь,

там есть голосовые певцы, а у нас полная безголосица. В стране, которая имеет прекрасные голоса, на эстраду приходят какие-то плюшечки, мелкота с дурным вкусом, а молодежь считает, что так т надо. Чтобы человек пришел с улицы и стал звездой — такого не бывает, это дар божий, это не каждому дано. А молодежи кажется, что петь это просто — далеко не просто.

— А как случилось, что вашу песню «Роза красная» стал исполнять Филипп Киркоров?

— Надо будет, кстати, разобраться, я недавно узнал и удивился, что он ее поет, а для этого надо было бы мне позвонить и спросить разрешения. Автор песни Александр Коржуков (бывший солист группы «Лесоповал») отдал песню мне и был доволен ее исполнением. Этой песне уже лет десять, между прочим. Сo стороны Киркорова — это бестактность. С другой стороны (усмехается), Филипп сделал мне рекламу, потому что народ привык к моему исполнению, а его вариант гораздо хуже. Я сам никогда чужих песен не пел и считаю, что этого делать нельзя.

Геннадий КАЛЕДА

«Знали бы — не амнистировались», — сокрушались, наверное, меломаны из Красноярской ИТК-6, получившие в понедельник цивильную одежду. Потому что через два дня, 12 августа, в зону нагрянул с концертом Ярослав Евдокимов. Глядя по телевизору на этого лощеного, отутюженного певца, и не подумаешь, что родился он… в тюрьме.

А между тем мама Ярослава отбывала в свое время десять лет. Помните: «Пусть не ладятся вновь дела — справлюсь как-нибудь с горем этим, лишь бы мама моя жила; долго-долго жила на свете»? — Не заладились дела и у брата певца — и ему пришлось повидать небо в клеточку. Естественно, что когда Евдокимов поведал горестную историю своей семьи, стриженые слушатели чуть не разрыдались. Сам же концерт прошел на «ура» — плясали привезенные певцом длинноногие герлс, гремела аппаратура.

«Фантазер — ты меня называла!» — соловушкой заливался Ярослав, протягивая руки в переполненный актовый зал.

Жизнь наша, впрочем, удивительнее любых эстрадных фантазий. В какой другой стране мира тюремный опыт имеется едва ли не у каждой второй семьи? Где еще благополучный эстрадный певец сам, по доброй воле, не ради рекламного трюка поедет давать концерты изгоям общества, «падшим»? А Маша Распутина, помчавшаяся через всю страну спасать зэка, неосторожно похвалившегося товарищам якобы близким с ней знакомством? И не надо говорить, что эстрада — это тот же уголовный мир, со своими волчьими законами и блатной моралью: «умри ты сегодня, а я — завтра». .

К Ярославу Евдокимову и Маше Распутиной это, во всяком случае, не относится.

Андрей АГАФОНОВ

(из архива Г.К.)

Красноярский государственный ансамбль песни «КрасА» под руководством заслуженного деятеля культуры РФ Анатолия Хлопкова готовит новую концертную программу «Песня красноярская моя». В неё вошла песня «Я лечу под парусами», написанная первым красноярским губернатором Александром Петровичем Степановым.

«Изначально мне представлялось, что эту песню Степанов написал, вдохновившись бескрайними красотами Сибири, — говорит руководитель коллектива Анатолий Хлопков, — но оказалось, что с ней связана другая история. Я заинтересовался личностью этого творческого губернатора, стал читать о его жизни. Александр Петрович управлял Енисейской губернией около 10 лет. И так случилось, что его оклеветали. Он был снят с должности и, покидая Красноярск, написал эту песню».

В новую программу, помимо песни губернатора А. П. Степанова, вошли произведения красноярских композиторов, чьи имена хорошо известны за пределами нашего края — Федор Веселков, Николай Черемных, Александр Злобин, Александр Кузнецов, Александр Шемряков, Олег Зверьков, Владимир Куксгаузен, Дмитрий Можин, Леонид Масленников, Сергей Трусов и многие другие. Будут исполнены сочинения артистки ансамбля «КрасА», состоящей в Союзе композиторов-песенников Красноярского края, Ирины Шульгиной. Также в концерте прозвучат знаменитые песни Александры Пахмутовой, Эдуарда Колмановского, посвящённые Сибири и северным краям — «Морзянка», «Бирюсинка», «Девчонки танцуют на палубе» и другие.

Концертную программу «Песня красноярская моя» ансамбль «КрасА» представит 26 октября в 17:00 на сцене Малого зала Красноярской краевой филармонии.

Для справки:

Во время губернаторства А. П. Степанова в Красноярске появились: аптека, больница, богадельни, городской сад, типография, библиотека, шесть работных домов для ссыльных. В 1823 году он основал в нашем городе учёное общество под названием «Беседы о Енисейском крае». Литературно одарённый губернатор печатался, в частности, в журнале «Енисейский Альманах». В 1835 г. он издал замечательное «Статистическое описание Енисейской губернии» и роман «Постоялый двор». По отзыву А. В. Дружинина, этот роман представляет собой «верное и по временам весьма поэтическое воспроизведение светлой стороны русской помещичьей жизни за старое время» и заключает много сведений о самом авторе.

Пятого ноября в Красноярске состоится концерт Дмитрия Хворостовского. На сцене Большого Концертного зала наш земляк представит оперные арии, в том числе и арию Жермона из оперы Верди «Травиата» в сопровождении Красноярского академического симфонического оркестра Красноярской краевой филармонии под управлением маэстро Константина Орбеляна.

Исполнением роли Жоржа Жермона в известной опере Верди народный артист России Дмитрий Хворостовский открыл в сентябре 2014 года творческий сезон в Парижской национальной опере. Газета The Guardian назвала его выступление в этой роли в Лондоне «чрезвычайно проникновенным».

В Красноярске прозвучат не только арии из опер зарубежных композиторов Генделя, Верди, Чести, Масканьи, Тальяферри, но и произведения Мусоргского, Глинки, Рахманинова, Чайковского, Хачатуряна. Например, Дмитрий исполнит балладу Томского из оперы Чайковского «Пиковая дама», каватину Алеко из оперы Рахманинова «Алеко».

На официальном сайте певца появилась информация, что в сентябре вышел его новый альбом «Колокола Рассвета», куда вошли русские народные и духовные произведения. Заглавный трек — произведение на музыку Георгия Свиридова. Новый диск записан совместно с Академическим большим хором «Мастера хорового пения» под руководством Льва Конторовича.

Уже много лет звезда мировой оперы Дмитрий Хворостовский живет в Лондоне, но активно поддерживает музыкальные и личные связи с Россией. Дмитрий стал первым оперным исполнителем, который дал сольный концерт с оркестром и хором на Красной площади, телевизионную версию которого показывали в 25 странах.

6 октября 2014 года в Большом академическом концертном зале (ул. Ленина, 22) программой от «Мессы до кукарачи» свой 24-ый творческий сезон откроет хоровой ансамбль солистов «Тебе поемъ» (художественный руководитель — заслуженный деятель искусств РФ К. Якобсон).

Программу концерта составили произведения, исполнявшиеся во время августовских гастролей коллектива в Мексике. Слушатели смогут составить представление о том, какая музыка окружает жителей североамериканской страны в повседневности.

В первом отделении прозвучат духовные сочинения, знакомые публике всего мира: знаменитые «Алиллуйя» В. А. Моцарта и Г. Ф. Генделя, изысканная литургическая музыка французов Ш. Гуно и С. Франка. Красноярский ансамбль исполнял их во время торжественного богослужения в кафедральном соборе г. Пуэбла, который считается вторым по величине в Мексике. Красноярцы смогут ощутить атмосферу грандиозного собора, чей купол был освещен в 1649 году и с тех пор собирает под своими сводами до тысячи прихожан.

Культура Мексики и Латинской Америки, отраженная в песнях ее гордого народа, предстанет во всем ее многообразии во втором отделении концерта. Вы услышите веселые и лирические мелодии, проникнетесь зажигательными ритмами латины и танго. И, конечно, прозвучат всемирно известные «хиты»: «Текила самба», «Кукарача» и «Бесамэмучо».

Начало концерта в 20.00

Справки по тел. 227-55-88.

В Красноярск вновь приехала Певица, не похожая ни на одну из поющих современниц. В Большом зале краевой филармонии, где 22 мая состоялся концерт, был аншлаг. Ровно 14 лет назад, в этот же день, в театре Оперы и балета, состоялась моя, уже вторая встреча с Камбуровой (до этого был концерт в феврале 1997 года), в теплой компании её красноярских друзей: Валеры Кузнецова, Михаила Молибога, Сергея Баякина, Геннадия Васильева…

На сцене удивительный минимализм: черный задник, стул, рояль с пианистом и второй музыкант — гитарист и скрипач. В свои 74 года Елена Антоновна отвела двухчасовой концерт не прячась ни за бэк-вокал, ни за шоу-балет, ни за какие лазеры и видео. В зале царил её голос и её песня! Как заметила одна зрительница, «когда поет Камбурова, хочется верить, что Бог есть в небесах и ничто не было напрасно».

Певица начинала с того, что, учась в эстрадно-цирковом училище, сбегала с уроков вокала, считая, что пение — это занятие не для нее. Все изменилось в одночасье после того, как педагог принес нерадивой ученице кассету с песнями Новеллы Матвеевой. «Эти песни решили все», — скажет позже Елена Ан- тоновна. А вскоре, еще в училище, ей выпал счастливый билет — возможность записать около десяти песен, с хорошими инструментовками, на радиостанции «Юность». Пошли отклики. Пришло первое признание. Ради популярности ей советовали петь эстрадные песни, но — «я сама себя хвалю за то, что мне хватило понимания, что это совершенно не мои песни».

Помимо песен Владимира Дашкевича, Геннадия Гладкова, Исаака Шварца, Евгения Крылатова, Юлия Кима, Булата Окуджавы, есть в ее репертуаре песни менее известных авторов, также песни на французском, английском, греческом языках. «Я с самого начала придумала для себя прекрасную историю, — говорит Камбурова. — Все, что я пою, написано именно для меня: Когда выхожу на сцену, я забываю, что не я написала эти песни. Не важно, когда и кем написана песня, если она становится предметом моей любви, то я не могу не петь ее».

Юношеское, восторженное, трепетное отношение к песни Елена Камбурова пронесла через всю свою творческую жизнь, а это более трех десятков лет. У нее другая основа, в отличие от поп-исполнителей, она поет песни на хорошую поэзию, и этим ведет свой тихий бой против «армии» эстрадных поделок, против музыкального мусора. «Культура — это не просто отдельная надстройка, это не только культура массовой песни. Это передаётся и на политику, на манеру говорить, — рассуждает певица. — Получается единое шоу, и мне грустно смотреть музыкальные передачи. Иногда я имею мужество, включаю телевизор и смотрю на это шоу как человек, который должен изучать своих противников».

Среди зрителей встретил Ирину Шульгину, солистку ансамбля народной песни «Краса» и поспешил узнать её мнение о концерте: «Творчество Елены Антоновны мне знакомо давно. Я сочиняю песни и пытаюсь нести их зрителям через некую театрализацию. Для меня её живое выступление, как урок. Я учусь у неё работе со звуком, она очень четко расставляет интонации. Казалось бы, камерная певица, а легко заполняет пространство Большого зала! А обыкновенный стул на сцене, у нее как член команды, она органично обыгрывает его присутствие. Очень хочется с ней пообщаться или хотя бы высказать свои комплименты».

К нашей беседе подключилась Елена Бойченко, красноярка, работающая сейчас переводчиком на Шри-Ланке: «Я узнала многие песни, из тех, что исполнялись на концерте — слышала в фильмах, но не знала, что их поет Камбурова. Это чудесно, что я наконец-то увидела этого человека. В каждой песне, прямо на сцене, без всяких декораций, рождается мини-спектакль, причем не важно, на каком языке звучит песня. И я становилась участницей этих историй. Удивительное воздействие! Я счастлива, что приехав в родной город в отпуск, попала на такой душевный концерт. Передайте благодарность организаторам за доставленное удовольствие»…

На вопрос о том, почему она так мало гастролирует, заданный мной на прошлой встрече, Елена Антоновна пояснила: «Я люблю выступать, но количество гастролей сократилось. Видимо, те люди, от которых зависит мое пребывание в городе, ориентируются на радио и ТВ, они боятся, что раз я там не мелькаю, не звучу, то и зрители на мои концерты не пойдут. Они не понимают, что память моих зрителей очень серьезно отличается от памяти эстрадных зрителей. У меня есть города, где мне очень хорошо, к таким я отношу и Красноярск. У меня есть здесь друзья, я очень люблю „Столбы“, я бы с удовольствием привозила вам свои новые программы, через год, полтора, но как найти людей, которые могли бы разрушить эту стену, я не знаю».

Похоже, что после этого восхитительного и аншлагового концерта такой вопрос отпадет, как минимум, в нашем городе, ведь организатором гастролей стала краевая филармония, за что им огромная благодарность от преданных поклонников Камбуровой, к творчеству которой они прикипели со времен юности.

Геннадий Каледа

Фото автора

19 апреля в 19.00 в Большом зале филармонии состоится совместный концерт группы Яхонт и звёзд Красноярска

Группа «Яхонт», недавно отметившая 20-летие, давно и заслуженно любима не только в родном городе и крае, коллектив успешно выступает с гастролями в Москве, не однократно представлял Красноярский край за рубежом. В последние годы «Яхонт» расширяет свои возможности, став своеобразной творческой лабораторией, создавая композиции на стыке фольклора, эстрады и джаза. Андрей Иголкин пишет песни для звезд российской эстрады — Любови Успенкой, Александру Буйнову, Светлане Рерих, Саше Чугуновой, Фанни.

Руководитель группы Флорид Исламов, к слову, выпускник консерватории, с высоты своего опыта и знаний, выступил с инициативой, а руководство краевой филармонии его поддержало, о проведении большого концерта с участием красноярских коллективов.

- Я давно думал о том, как поддержать коллег по цеху, достойных молодых музыкантов, но ещё не имеющих широкой признательности у публики, — делиться мнением Флорид Исламов, — а это будущие звезды Красноярска, с ними нужно заниматься, дать возможность показать себя на профессиональной сцене. Некоторые из участников такой опыт имеют, а кто-то впервые выйдет на главную сцену края. Я специально ездил на репетиции многих коллективов, слушал репертуар, рекомендовал, что подойдет для выступления. Какой-то общей тематики в песнях нет, будет музыка разных направлений. В первом отделении выступят наши друзья, во втором отделении — «Яхонт». Тут ещё такая особенность: некоторые из музыкантов присоединятся к нам, в нашей части концерта, и будет общее исполнение нескольких песен. То есть, некоторые песни получат новые краски и прозвучат в оригинальной версии. Замечу, что на этом проекте «Яхонт» останавливаться не намерен, есть идея сделать совместную программу с красноярскими рок-музыкантами и подготовить программу группы с симфоническим оркестром.

Представим друзей-музыкантов группы «Яхонт».

Ансамбль песни «КрасА» под руководством Анатолия Хлопкова в особом представлении не нуждается. Ансамбль исполняет песни разных народов — фольклор и эстраду прошлых лет, украшая известные композиции оригинальной аранжировкой, чем и близок группе «Яхонт», а руководители коллективов дружат много лет. Вместе выступали на этнофестивале «Саянское кольцо» (Сейчас «Мир Сибири»).

Близок по духу музыкантам «Яхонта» и фольклорный театр «Ладов день». Солистка Клара Полухина сочетает в себе яркий сценический образ и современный формат. (В свое время пела в ансамбле «Краса», а ее муж Игорь Полухин был барабанщиком в «Яхонте»). В обширном репертуаре коллектива — народные песни в авторской аранжировке и эстрада прошлых лет. Артисты профессионально смешивают различные жанры музыки — фольк, джаз, рок и поп.

Набирающий популярность коллектив «Groove Project» исполняет каверы на мировые хиты, сочетает игру на живых инструментах с ритмами электронной музыки в стиле lounge и house.

Музыканты группы Weekend, пожалуй, из стана опытных музыкантов, поработавших в разных коллективах. Например, Виталий Смирнов играл на клавишах в группе «9-й район». Солист Николай Осипов постоянный участник концерта-акции «Красноярцы поют шансон» и других конкурсов. Группа выступает на мероприятиях самого высокого уровня, в лучших музыкальных барах города. Коллектив исполняет весь спектр золотого песенного фонда в новом прочтении. Помимо кавер-версий имеет в репертуаре песни собственного сочинения.

Вокальный ансамбль «Лунный свет». Коллектив ворвался в музыкальную жизнь Красноярска в 2010 году, быстро завоевав симпатии публики. Семь молодых профессиональных вокалистов в жанре «а капелла» исполняют современную и старинную музыку, джаз и классику. Им под силу любые жанры вокальной музыки.

Новое имя — Юлия Куликова. Студентка СФУ, участница вокальной студии «Квинслэнд» ярко заявила о себе как эстрадная исполнительница на всероссийских и зарубежных конкурсах. Профессионализм владения голосом и поразительная музыкальность молодой исполнительности никого не оставляет равнодушным.

Дуэт «Италия»: Виктория Дедюрина и Дмитрий Пискунов. Их репертуар составляют эстрадные композиции. Исполнительское мастерство принесло им первую победу на международном фестивале «Сибирь зажигает звёзды» в г. Новосибирске в номинации «Эстрадный вокал. Соло».

Шансонье, балалаечник и балагур Михаил Кириллов. В прошлом — солист оркестра ансамбля танца Сибири имени М. Годенко. Выпускник Академии музыки и театра, успешно реализовал себя на поприще автора-исполнителя. В репертуаре Михаила, помимо авторских песен в жанре «шансон», — старинные казачьи и украинские песни в современной обработке. Выпустил два сольных диска, исполнил Гимн Красноярского края, блеснул в программе у Якубовича на Первом канале. С таким артистом любой концерт проходит весело!

Геннадий Каледа

Кульминацией V международного «Парада звезд» в юбилейный сезон Красноярского театра оперы и балета станет концерт народной артистки СССР Маквалы Касрашвили и народной артистки России Ирины Долженко.

8, 9 апреля зритель, пришедший на концерт оперных див и занявший счастливое место в зале, станет обладателем ювелирного изделия с бриллиантом. Памятный подарок, предоставленный ЮД «Ремикс», поклонник оперы получит из рук самих примадонн, солисток Большого театра, звезд мировой оперной сцены.

8 и 9 апреля в театре оперы и балета для всех поклонников bellcanto — концерт народной артистки СССР Маквалы Касрашвили и народной артистки России Ирины Долженко. Событие проходит в рамках V международного «Парада звёзд», посвящённого русской опере. Два чудесных голоса прозвучат с одной сцены, два незабываемых вечера подарят красноярским зрителям эти удивительные оперные певицы.

Как приглашенная звезда, М. Касрашвили выступает на лучших оперных сценах мира: Ковент-Гарден, Метрополитен-опера, Гамбургская государственная опера, Пражская национальная опера, Баварская государственная опера, Венская государственная опера, Лирическая опера (Чикаго), Финская национальная опера, Вашингтонская национальная опера, Национальная академия Санта-Чечилия, Венгерский оперный театр, Варшавский Большой театр, Государственный академический Мариинский театр.

Вместе с народной артисткой СССР в этот вечер на сцену выйдет примадонна Большого театра народная артистка России Ирина Долженко.

И. Долженко — всегда желанная гостья на лучших музыкальных площадках мира: Венская камерная опера, Шведская Королевская опера (Стокгольм), Немецкая опера (Берлин), театр Колон (Буэнос-Айрес), Новая Израильская опера (Тель-Авив) и др. Артистка выступала с выдающимися дирижерами — Г. Рождественским, В.Федосеевым, В. Гергиевым, М. Плетневым, В. Юровским.

Столь насыщенный график репертуарно-концертной деятельности артистки успевают совмещать с руководящими должностями: М. Касрашвили — управляющая творческими коллективами оперной труппы Большого театра России, И. Долженко — художественный руководитель оперной труппы Красноярского государственного театра оперы и балета.