Концерт

Именно январские новогодние и рождественские дни, как никакие другие календарные праздники, овеяны ожиданием тайны. И неважно, настраиваемся ли мы специально на волну желанных чудес либо сама волшебница-зима, с её хрустальным очарованием, способна пробудить в нас необыкновенные ощущения, сравнимые с настоящим чудом, — всё готово к пробуждению волшебного.

8 января в белоснежном зале воскресной православной семинарии святого православного воина Александра Пересвета, в кают-компании теплохода, украшенного по случаю новогодних святочных праздников, на Рождественском концерте в «Капитанском клубе», в кругу творческих людей, интеллигенции города, представителей власти и бизнесменов произошла встреча с её Величеством Музыкой, сотворившей для собравшихся своё маленькое рождественское чудо.

«В чём оно?» — спросите вы. А в том, что этот концерт создавался не только исполнителями, но и самой аудиторией, чуткой к музыкальной материи и доверяющей силе чувств.

Концерт стал своеобразным музыкальным приношением Рождеству, напоминающему всем, что чудо — это способность уловить силу человеческих возможностей, дарованных Создателем и преображающих наш мир.

Прелюдией к концерту стал гимн Красноярской Митрополии в исполнении одарённого красноярского баритона Андрея Домахина «Воссияй над Енисеем». В стихах Александра Александрова и музыке Маргариты Петровой удивительно соединились сдержанный пафос и воодушевление мыслью, что все наши мирские добрые дела живут не только на земле…

Мне довелось вести этот замечательный концерт, который стал своеобразным экспериментом: захотелось побудить аудиторию, раскрыть своё сердце и впустить в него вдохновение поэтов и композиторов. Несколько настроечных фраз и, пожалуйста, слушатель уже готов войди в этот огромный мир звуков, в которых запечатлена (не побоюсь преувеличения!) космическая гамма эмоций и идей, чувств и переживаний. Ну как, скажите, это можно передать словами? В том-то и чудо, что границы наших внутренних возможностей определяем мы САМИ.

На сцене Анна Киселёва, исполняет песню Маргариты Петровой на стихи Нины Шалыгиной и Александра Александрова «Рождество». Не поёт, а именно исполняет — в золотистом платье, как повелительница светлого позитива. Буквально с первых звуков мы во власти знакомого сюжета, и ведь знаем его в подробностях, но интерес не теряется. А знаете, почему? Потому что только профессионал знает, чем отличается озвучивание текста от настоящего исполнения. В нём должен быть магнетизм, и он действительно был. А слушателю остаётся почувствовать это, воспринять передаваемое. Вот он, процесс коммуникации.

Гимн «Тихая ночь» церковного органиста Ф. Грубера на стихи католического священника Й. Мора (Австрия), как послание из далёкого 19 века, как призыв открыть людям сердца для радости. И баритон Д. Давыдов постарался донести эту правильную мысль. Выступление Светланы Сибирской всегда наполнено женской героикой, и две свои духовные песни («Русь святая, храни веру православную» и «Богородице, дево, радуйся») вызвали не только благодарность слушателей, но и уважение к певице, награждённой медалями православной церкви.

Вокалистка Ольга Лановая — обладательница сильного голоса, и её исполнение всегда сопровождает высокая самоотдача. Она владеет широким спектром выразительных возможностей, позволившим услышать знаменитую «Ave Maria» Дж. Каччини в новом свете, ведь, как справедливо заметила певица, тема Рождества — это ещё и тема Матери, дарующей жизнь. Ария из оперы Г. Ф. Генделя «Рогнеда» стала ещё одной музыкальной жемчужиной, подаренной слушателям на рождественском концерте.

Песня А. Бабаджаняна на стихи Р. Рождественского «Благодарю тебя» — удачно подобранный номер качественной советской эстрады — была блестяще исполнена Андреем Домахиным. Состоялась премьера «Новогодней песни», написанной композитором Маргаритой Петровой на стихи Александра Александрова, в исполнении блистательной Ольги Сергеевой, чей чудный голос растопил сердца всех слушателей.

Наконец, всемирно известный скрипач-виртуоз Вардан Маркос, принявший участие в Рождественском концерте, оправдал ожидания публики. Так как Вардан играет произведения в сопровождении современных аранжировок, то было решено его выступление перенести, в, более просторный и подходящий по звуку, концертный зал в другой части корабля. Наш земляк, живущий сейчас в Москве, был как всегда обаятелен и щедр, подарив аудитории свою музыку и необычайно притягательную энергетику.

И, думается, раскрыв свои сердца навстречу добру и свету, закалившись в преодолениях, мы должны начинать уже свое Возрождение.

Ольга Адамович

Фото Геннадий Каледа

Большой и светлый праздник преподнесла краевая филармония землякам, пригласив красноярцев в Большой зал на «Рождественские встречи». На свой сольный концерт известный скрипач Вардан Маркос позвал коллег-музыкантов. На сцене и в зале были друзья. После восьмилетнего перерыва Маркос вновь собрал аншлаг в БКЗ.

Выступления солиста «Кремль-концерта» Вардана Маркоса прошли в более чем сотне городов России и в таких европейских городах как Прага, Берлин, Париж, Брюссель, Лондон. Но особенно ярко и преданно его любят в Красноярске, где музыкант долгое время жил и работал. Именно в Красноярске 15 лет назад Вардан Маркос первым в России использовал для исполнения музыкальных шедевров ультрасовременные, понятные не искушенному в мире классики слушателю аранжировки, создав стиль «classical crossover», соединяющий разные жанры.

Любой концерт Вардана сопровождают возгласы: «Браво, маэстро!».
Недавно виртуоз заключил долгосрочный контракт с французским музыкальным агентством и много времени проводит в Европе, став «почти парижанином».

В программе «Рождественские встречи» с Варданом Маркосом на сцену БКЗ выходили профессиональные музыканты, танцоры и художники. Вместе они представили для публики праздничный фейерверк, соединив разные направления искусства. Своим искусством блеснули звёзды Аргентинского танго Селесте Медина и Исмаэль Людман. Эта пара приобрела мировую известность. Артисты находятся сегодня в авангарде танго-новаций и проповедуют танец с акцентом на взаимном диалоге партнеров, выразительности, легкости, и непринужденности.

В «Рождественских встречах» также приняли участие: лауреат международного конкурса виртуоз-балалаечник Константин Коновалов; лауреат международных конкурсов, солистка Красноярского Государственного ансамбля песни «КрасА», певица, поэт и композитор Ирина Шульгина, цыганский ансамбль «Сибирская Рома», танцевальный коллектив «Престиж», а также участники творческой студии «Облака», известные своим мастерством создавать рисунки на песке.

Фото Геннадий Каледа

«Парад страстей», «Еще раз о любви», «Наваждение», гала-концерт — эти названия хорошо знакомы не только красноярским любителям музыки, но и более широкому кругу слушателей.

С программами красноярского скрипача-виртуоза Вардана Маркоса познакомились зрители от Камчатки до Калининграда. Грандиозный успех преследовал музыканта и отважного экспериментатора в области синтеза искусств.

Секрет такой популярности прост: виртуозное владение инструментом, высокая музыкальная культура, оригинальный репертуар и неповторимая манера исполнения произведений.

Он не боится экспериментировать, упорно развивая идеи скрещивания классики и современности, исполнительского мастерства и пластики, музыки, живописи и театра.

Обычно для большинства регионов России «Парад страстей» — это первое знакомство с творчеством красноярского музыканта, зато в Красноярске с нетерпением ждут новых программ исполнителя. И он не забывает город, который стал его творческой родиной.

Как рождался «Парад страстей»?

Каждое произведение, включенное в программу не похоже на другое. Что роднит «Аве Мария» Шуберта с «Ночным танго в Париже»? «Танец с саблями» с «Симфонией № 40» Моцарта? Ответ один: «волшебная» скрипка и настроение музыканта.

В «Параде страстей» собраны воедино все человеческие эмоции: там есть радость, одиночество, горечь, безумное счастье, тоска по Родине…Испанские, ирландские, и конечно армянские мелодии льютсяиз-подсмычка скрипки Вардана Маркоса, как горный водопад. Среди «своих» композиторов у него и Вивальди, и Паганини, и Оффенбах.

Первый концерт программы «Парад страстей» состоялся в 1999 году в Красноярске и сразу же принёс успех его создателям. А самого Вардана назвали «сибирским Паганини». Немного позднее увидел свет сольный альбом с одноименным названием, презентация которого состоялась в «Президент-отеле». Его тираж не залежался на музыкальных прилавках.

С тех пор Вардан Маркос неоднократно становился лауреатом международных фестивалей искусств, «За творческий поиск и инициативу» награжден Союзом театральных деятелей России.

Псевдонимом Маркос Вардан обязан французскому певцу Нильде Фернандесу

После успеха «Парада страстей» красноярский скрипач Вардан Маркос был приглашен для участия в большом гастрольном турне по России французского певца Нильды Фернандеса. В рамках этого проекта 20 февраля 2003 года в Красноярске, в Большом концертном зале состоялся концерт «Твои глаза в моем взгляде». Красноярский скрипач, который пользуется широкой известностью не только среди земляков, но и во многих городах России, предстал перед публикой с новым именем — Вардан Маркос.

Таким псевдонимом Вардан обязан Нильде Фернандесу, который для удобства произношения непроизвольно сократил его фамилию на один слог. Совершенно не подозревая, что случайно угадал имя прапрадеда Вардана, которого звали именно так — Маркос. Путаница возникла и в документах, оформленных продюсером Фернандеса. Чтобы не усугублять возникшее недоразумение, Вардан Маркосян согласился взять псевдоним.

Как пояснил сам Вардан, его предок в середине XVIII века перебрался из Франции в Армению, чтобы продолжить занятие виноделием в благодатном краю, да так и осел там. Кстати, во время учебы в музыкальном училище, а позже в консерватории Вардана также звали Маркосом. Стоит ли удивляться, ведь французский шарм есть не только у Вардана Маркосяна, но и у Шарля Азнавура, Мишеля Леграна и Жоржа Гарваренца, мелодии которых прозвучали в гастрольной программе.

Вардан не порывает связь с Красноярском, который считает своей второй родиной, где произошел его творческий старт. Охотно откликается на предложения друзей. Вот что говорит Маркос о рождении одного из проектов.

 — Мой друг Карен Манасян пригласил меня на свой День рождения. Где он весь вечер рассказывал о своем новом, серьезном увлечении — лошадьми. Карен, конечно, ничего не знал о моем сотрудничестве с Михаилом Кузьминым и Кремлевской школой Верховой езды, с которой планируются в начале сентября 2011 года выступление на фестивале «Спасская башня», который пройдет в Москве на Красной площади. А когда узнал, то очень обрадовался и взял с меня слово, что я обязательно приму участие в турнире на призы А. И. Молева. Мы запланировали и провели целое шоу на Красноярском ипподроме. Получилось зрелищно, красиво, настоящее шоу, которое, надеюсь, привлекло к соревнованиям и к конному спорту еще больше зрителей. А мне вручили Благодарность и ценный подарок от Председателя краевой федерации конного спорта Юрия Голикова. Как-то мне доводилось играть на открытии чемпионата России по водно-моторному спорту на острове Отдыха…

Он принимает участие во многих творческих проектах Москвы. В их числе: «Золотые хиты мирового мюзикла» на сцене Театра киноактера, ежегодный музыкальный фестиваль «Песня года Армении», где Маркос не только поразил своим мастерством и зажег аудиторию, но и выступил строгим арбитром для конкурсантов в составе жюри (Театр Российской Армии). Звуки его скрипки, как воскресшая душа поэта в спектакле Московского художественного театра «Параджановское фойе» «Саят-Нова», а он сам зачарованный странник в авторской постановке «Наваждение».

Несколько лет назад, в московском «Президент-Отеле» состоялась церемония вручения орденов Международной Академии Славянской Письменности имени святых Кирилла и Мефодия. За огромный вклад в развитие просвещения, науки, образования и культуры славянских народов Международным орденом имени Кирилла и Мефодия награжден известный скрипач-виртуоз, лауреат международных фестивалей Вардан Маркос.

Один раз, услышав его исполнение, уже не спутаешь ни с кем другим, так незабываема и неповторима манера исполнения. Музыка Вардана — это язык чувств. Пока люди будут понимать этот язык, будет жива душа народа.

Геннадий Каледа

Фото автора

В воскресный вечер в середине декабря в Органном зале звучали «Чарующие звуки». В костеле с замечательной акустикой публика внимала ангельскому пению Анны Киселевой (сопрано) под аккомпанемент красноярского органиста Андрея Бардина.

В программе концерта «Чарующие звуки» прозвучали вокальные сочинения зарубежных авторов и русских композиторов. В первом отделении концерта Анна Киселева исполнила произведения Баха, Форе и Малера под звуки органа. Во втором — Андрей Бардин аккомпанировал певице за роялем, исполняя сочинения Рахманинова и Свиридова.

После концерта, получив множество букетов и новогодних презентов, у певицы в Красноярске немало почитателей, уже по традиции сфотографировалась с верными друзьями и, переведя дух, прокомментировала, почему во втором отделении пела песни из довольно сложного для восприятия цикла Свиридова, а не радовала более светскими романсами.

 — Мне давно нравилась музыка Георгия Свиридова, еще с тех пор, когда я училась в Академии музыки и театра. А не так давно, оканчивая сольную аспирантуру, взяла часть цикла Свиридова в выпускную программу. Выпускной концерт в двух отделениях назывался «Музыка двадцатого века»: в первом отделении музыка западных авторов, во втором — произведения Таривердиева и Свиридова. Меня трогает такая музыка, я хочу ее петь, она помогает мне духовно расти. Выйдя из института, вокально, ты, может быть, это и споешь, а вот сможешь ли наполнить, донести то, что заложено автором.

К сожалению, песенные произведения Свиридова звучат не так часто. К слову, ровно через год, исполнится сто лет со дня рождения Георгия Васильевича. Можно сказать, что я уже готовлюсь. Есть желание исполнить цикл полностью, в нем 12 номеров. Даже для опытного исполнителя это работа, требующая большого труда.

Я пою в разных жанрах: с духовым оркестром, романсы, эстрадные песни, французский шансон. Несмотря на приближающийся праздник, этот концерт не на потребу публики, хочется петь то, на чем я сама могу вырасти — музыкально и духовно и приобщить к этому своих зрителей, — пояснила Анна Киселева.

Геннадий Каледа

Фото автора

Красноярский академический симфонический оркестр приступил к репетициям программы, посвящённой музыке мирового кино «Хиты ХХ века».

Премьера состоится в ближайшую субботу, 13 декабря, в 19 часов на сцене малого зала филармонии. На этот раз за пультом — ведущий российский дирижёр Анатолий Оселков (Ярославль).

Два года назад концерт «Хиты ХХ века» прошёл при аншлаге. Около полутора тысяч красноярцев в 40-градусный мороз собрались в лучшем зале Сибири, чтобы насладиться чудесной музыкой в исполнении ведущего оркестра Красноярского края. А положительная энергетика Анатолия Оселкова никого не оставила равнодушным в тот вечер. И на этот раз программа вызвала огромный зрительский интерес: в кассах филармонии не осталось ни одного билета на этот концерт.

Художественный руководитель и главный дирижёр Красноярского академического симфонического оркестра Марк Кадин в настоящее время находится в отъезде, в Москве, и приступит к репетициям с оркестром только 17 декабря. Ближайший концерт под управлением Марка Кадина состоится 21 декабря в малом зале филармонии. Красноярцы услышат яркую концертную программу «Шедевры Паганини и Донаньи», солирует скрипач Граф Муржа. И на этот концерт билетов в продаже уже нет.

В последние дни ноября красноярский композитор Александр Кузнецов, в год празднования 80-летия края, презентовал в Доме офицеров новую концертную программу «Земляки Красноярского края», в которой приняли участие хоры, ансамбли и солисты Красноярья, а также гости из Минусинска, Шушенского, Новосибирска, Томска.

Примечательно, что ровно десять лет назад, день в день, 29 ноября, только в рамках 70-летия края, прошел авторский концерт Кузнецова в театре оперы и балета. Все эти и предыдущие годы он колесит с песнями по краю. Про Кузнецова можно смело сказать: всю жизнь с баяном. В пять лет он уже играл на баяне, выходя на берег Енисея, в родном селе Ярцево. С детства он тянулся к музыке… 15 лет руководил Таймырским ансамблем песни и танца «Хэйро». В 2000 -м году собрал песни того периода, написанные на стихи местных поэтов Любови Ненянг и Огдо Аксеновой и выпустил диск «Северное сияние». Названия песен говорят сами за себя: «Снежная родина», «Долганская девушка», «Песня охотника»…

Творчество самобытного молодого автора было замечено и в Москве. В 1991 году на фирме грамзаписи «Мелодия» вышла пластинка «Аргиши», в записи которой принимал участие ансамбль под управление Георгия Гараняна и такие солисты как Маргарита Суворова, Кола Бельды. Песни в их исполнении прозвучали в эфире Всесоюзного радио…

В 2005 году Кузнецов с ансамблем «Раздолье» выступил в родном селе, которому посвятил три песни, одна из них сочинена в год 400-летия села.

— Я тогда сильно волновался, будучи на главной малой родине, — вспоминает Александр Витальевич, — днем встретил одноклассников, соседей. Кого не видел много лет. И в зале я видел их родные глаза. От необыкновенного чувства счастья, от переполнивших душу эмоций, аж в горле запершило, когда вышел на сцену. Юбилей села собрал дорогих мне людей, а мои песни прозвучали для них, как подарок.

Несколько лет работал в Енисейске, где познакомился с Виктором Астафьевым и местным писателем Алексеем Бондаренко. Благодаря творческой дружбе с Бондаренко родилось около двадцати песен о земле сибирской, о Севере и Енисее. В 1996 году песня «Черемуха душистая», набравшая наибольшее количество заявок, стала песней года на краевом радио. В 90-е году песни Кузнецова довольно часто звучали на краевом радиоканале, например, в программе Олега Захарова «К вам в дом приходит песня».

В то время народные хоры и вокальные коллективы с разных районов края обращались в Кузнецову за песнями, и он охотно делился своими произведениями. С тех пор его песни разлетелись по всей Сибири-матушке. Так что совсем не удивительно, что на авторских концертах «парня с Енисея» участвуют исполнители не только с края, от Шушенского до Дудинки, но и городов СФО.

Не стал исключением и нынешний концерт. Песней «Енисей» его открыла вокальная группа «Вольный ветер» из Томска (руководитель Андрей Груздев). Песни на стихи Любови Ненянг, очень органично, представила заслуженная артистка России Вера Баулина. Песню «Слово Астафьева», проникновенно, как и проза великого писателя, спел молодой баритон Андрей Домахин. Ансамбль краевой филармонии «Краса» (руководитель Анатолий Хлопков) звенел голосами и приплясывал, исполняя одну из песен про Ярцево, — «Саранковая родина моя». Песню знал и любил Виктор Астафьев, ведь этот поселок он описал в «Царь-рыбе».

Песня «Мой Енисейск» свежо, с молодым задором, прозвучала в исполнении ансамбля «Талисман» состоящего из студентов колледжа искусств (руководитель Диана Кулиева). Песню «Гармонист», весело, с огоньком, а как иначе с таким названием, исполнила Светлана Галицкая и вокальный ансамбль «Русское поле». Звонко, искрометно свои песни исполнили Яна Власова — «Цветет черемуха», Анна Маловик — «Тропиночка», Татьяна Шастовская — «По белому снежку».

Ансамбль «Раздолье», которым руководит Кузнецов в КрасГАУ, спел про красноярских красавиц, а сам виновник торжества в первом отделении посвятил всем сидящим в зале матерям песни, наполненные глубоким смыслом — «Русская женщина» и «Мамины руки». Завершилось первое отделение гимном столице края «Многая лета тебе Красноярск», пожалуй, лучшим молодым баритоном Красноярья, Андреем Домахиным. К слову, пятого ноября Домахин выходил на сцену БКЗ вместе с Дмитрием Хворостовским.

Прогуливаясь по фойе Дома офицеров (руководство которого, к слову, заинтересованно отнеслось к проведению подобного концерта и оказывало всяческую поддержку), зрители, преимущественно старшего поколения, разумеется, обсуждали концерт.

— Мне тут очень нравится, — говорит Валентина Петровна, — мне про этот концерт сын подсказал. Какие-то песни узнала, слушала по радио, хоть и давно, а вспомнила. И новые у него хорошие песни. Они достойны, чтобы звучать и на российской сцене, как песни Надежды Кадышевой и «Золотого кольца». Мне близко это направление, — эстрадное, когда по современному песня звучит, а дух народный сохраняется, слова за сердце трогают. У каждого есть своя «саранковая родина». Пусть продолжает в этом же духе, так ему и передайте.

— Чем понравилась,- переспросила Альбина Тимофеевна? Так, голоса звонкие и крепкие, и слова хорошие, ласковые, подпевать хочется, и сам композитор понравился, слышала о нем, но увидела сегодня впервые, очень такой энергичный, прям как пружина! Я бы пожелала ему и его «Раздолью» счастливого плавания, по красивой реке жизни, которую они нарисовали в своих песнях. На одном дыхании идет концерт!

Второе отделение, заполонив собой всю сцену, открыл ансамбль песни и танца «Метелица» (прежде ДК «Красцветмет», теперь Центра культурных инициатив минкульта края, руководитель Сергей Савоськин), мощно грянув «Моя Сибирь» и «Играй гармонь». Две лесных, «зеленых» песни преподнесла озорная Яна Власова — «Смородинка» и «Ягодка». Дань памяти погибшим в Великой Отечественной войне — щемящая «Баллада о вечном огне» и тревожно-возвышенная «Русская песня» (слова Ларисы Кузнецовой) в исполнении Наталии Сурниной. Вспомнить свою «Деревеньку» помог Андрей Домахин, а следом, вполне уместно прозвучала песня-позиция «Я не мыслю жизни без России» в версии трио «Элегия» из Новосибирска. Здесь не только музыка, но и слова Александра Кузнецова.

Россия многонациональная страна, а мама для любого человека самая родная. Особый, национальный колорит придала песни «Матери России» замечательная певица из Минусинска Евгения Пак. Она не в первый раз участвует в авторских концертах Кузнецова, неизменно вызывая горячий прием у зрителей. Минусинский дуэт «Лада плюс» также порадовал песнями «Шторм» (слова Л. Ненянг) и «Родные сестры».

Очень эффектно, с фото голубей на экране, прозвучала лирическая песня «Голуби белые» в исполнении еще одного гостя с Юга края Игоря Ракшина. Семь новых песен в концерте было исполнено на слова Ларисы Кузнецовой, супруги Александра Витальевича, которая, к тому же выходила на сцену в составе ансамбля «Русское поле». У этой пары сложился не только семейный, но и творческий союз. Что и говорить, рядом с эмоциональным баянистом нельзя не запеть!

В начале зимы, Кузнецов решил напомнить землякам, что скоро лето и выдал оптимистичную — «Весна у синего моря» и страстную песню «В ритме танго». Однако, красавицы из ансамбля «Краса» следом вернули все на свои места ироничной песней на слова Н. Анишиной «Снежиночки-искриночки». Программа завершилась объединяющей песней «Земляки Красноярского края» в исполнении трио Шушенского РДК, под всеобщие аплодисменты зала.

Как справедливо заметила ведущая концерта Елена Мельник " в его песнях вся география края». Композитор, поэт, режиссер, руководитель и создатель ряда вокальных коллективов, на любом поприще Кузнецов проявляет себя как незаурядная творческая личность. А подытожим словами депутата ЗС края Всеволода Севостьянова, которыми он выразил свое отношение к концерту: " Он пишет песни на стыке эстрадной и народной музыки. В них мелодичность и задушевность, радость и бескрайнее удивление своим краем. Тема родной земли занимает важное место в его творчестве. После такого концерта выхожу отлично отдохнувшим, и отчетливо понимая, что Красноярье — единая земля! Такие концерты надо показывать по всему краю».

Геннадий Каледа

Фото автора

Несмотря на то, что группа «Гражданская оборона» образовалась в соседнем Новосибирске двадцать лет назад и успела за эти годы стать легендарной, в городе на Енисее намедни выступила впервые.

«ГО» считается панк-группой, от которой можно ожидать чего угодно.

Поэтому в клубе «Че Гевара» усилили меры безопасности, опасаясь, что безбашенные фанаты могут устроить беспорядок как в зале, так и за его пределами. На танцполе было тесно и душно: народу — как сельдей в бочке. При этом главной забавой подростков было толкание друг друга. Так что народ штормило, и чужаку находиться внутри этой колыхающейся людской толпы было небезопасно. Люди посолиднее, из числа стоявших под знаменем анархии в конце 80- х, предусмотрительно отошли в сторонку, предаваясь ностальгии за кружкой дорогого пива буржуйского разлива.

Летов, словно из пулемета, выстреливал хит за хитом, причем слова с ненормативной лексикой никого не шокировали, для «ГО» это обычное явление.

 — Я не любитель подобной музыки, не панк, — отозвался один из лучших гитаристов города Макс Минин, — но как музыканту мне было интересно увидеть всё своими глазами. И что же я увидел? Летов — самородок, юродивый. Культовый юродивый, я бы сказал! В хорошем смысле слова. По-сути, это дворовый гранж и то, что человек владеет толпой, он органичен в своем формате. Драйв есть, но из-за плохого качества звука я не все тексты смог разобрать, а главная нагрузка в «ГО» — это слова.

А вот более молодой музыкант Андрей, из группы «Нервы», считает, что звук был «вполне приличный для группы, играющей дворовый гранж, главное, что мы наконец-то смогли увидеть Летова, а то чуть ли не каждый год появляются слухи о том, что он повесился. В Красноярске есть группы играющие панк-музыку, но команды сравнимой по духу и уровню и близко нет».

Панки — народ небогатый и после концерта быстро рассосались из клуба, только живчик Макс Гуревич отплясывал под звуки диско на танцполе.

Что касается звука, этот нюанс прокомментировал Егор, звукач клуба: «Перед концертом я, честно сказать, робел, в том плане, что не знал, чего ждать от этих ребят, как выстраивать звук. Команда довольно специфичная, но по ходу приноровился, а после концерта Летов пожал мне руку и поблагодарил за работу».

После трапезы, закончившейся во втором часу ночи, музыкантов вывели через черный ход. Перед тем как покинуть клуб (на следующий день группа выступала в Иркутске), сумрачный Летов иронично заметил: «Да, это был чуть ли не образцовый концерт, но группа как была, так и остается бунтарской, просто мы повзрослели, и «Линия фронта» сместилась вглубь, за пределы идеологии и религии, а анархия стала явлением политически-экономическим. Тем не менее, ничто не заставит нас «опопсеть». Мы отыграли на радость людям и себе. Я не парюсь, когда поклонники выбегают на сцену, таких случаев было предостаточно, главное — чтобы ничего не крушили. Всё обошлось, мы оставляем клуб в целости и сохранности».

Геннадий КАЛЕДА

Фото автора

Славные ребята эти орейрята! Честно слово. Достойные уважения за многолетнюю любовь и преданность к Наталии Орейро, личности, ставшей для них кумиром на десятилетия.

В более чем полуторатысячном «Гранд Холле Сибирь» примерно ползала, явно было из рядов фанатов актрисы и певицы, которые пришли не с пустыми руками. Их можно было легко узнать по сердечкам-флажочкам с надписью NATI, по цветам, воздушным шарикам и, самое главное, по блеску в глазах.

Для них приезд на берега Енисея любимой актрисы сродни чуду, о котором они и мечтать не могли. Благо «Красконцерт» им удружил. Самые-самые, оказывается, ездили на концерты уругвайской дивы в Москву и Питер. А уж дома ребята-орейрята подготовились на славу. И плакат в холле повесили, и воздушные шарики закупили: шарики те нескольких цветов, согласно цветам национального флага Уругвая (родины Орейро). Этот флеш-моб отлично сработал.

На одной из песен Наталии о любви к своей земле, партер одновременно поднял шары над головами. Со сцены отчетливо просматривался флаг Уругвая. Наталию это так растрогало, что она дважды смахнула слезки, а в какой-то миг, от эмоции и благодарности, у нее перехватило дыхание, да так, что с полминуты она и вовсе не могла петь. Этот момент дорого стоил. Такое не сыграешь. Поклонники сами, вслед за любимицей, утирали слезы. Духовное единение в зале было на уровне космоса. Хотя, где мы и где, казалось бы, Латинская Америка?

Впрочем, сама Наталия считает, что ей очень близки русские люди, не зря же у нее такое имя. «Наверно, в прошлой жизни, я была русской, — размышляет Орейро, — мне кажется, что я похожа на матрешку, которую увидела на Красной площади в свой первый приезд в Россию. Здесь живут добрые, гостеприимные люди, они мне близки по характеру. Я оптимист по натуре, мне нравится давать концерты и общаться с публикой».

Будучи девушкой целеустремленной Наталия в этот раз реализовала свою мечту. Отправилась на зимние гастроли по России, назвав программу скромно и со вкусом «Наша Наташа тур», вышла на сцену в кокошнике и в платье матрешки. Так что Орейро самое стройное воплощение образа матрешки на сцене! На зависть Барби.

— Я веселый человек, мне нравится приносить людям радость, — справедливо подчеркивает Наталия. Она подарила сибирякам полтора ярких часа, ее огромное сердце стучало в ритме любви, билось в одном ритме с залом, заставляя то взгрустнуть, то пуститься в пляс под зажигательные латиноамериканские ритмы. Вряд ли карнавал по имени Орейро оставил кого-то равнодушным.

Я лично не слушал ее альбомы, мельком когда-то смотрел сериалы с ее участием, но был быстро перевербован в стан почитателей ее таланта. Таланта щедро дарить себя публике, запредельной искренности, детской непосредственности. Каждый номер фееричен. На сцене, она как рыба в воде. Точнее, как золотая рыбка в аквариуме, от которой ты не можешь оторвать взгляд.

На родине ее называют «звездой поколения Южной Америки», «иконой моды», «талантливой актрисой» и т. п. Она не выпрашивает себе аплодисменты, она купается в них вместе с любимой публикой. Меня сразила ее эмоциональная отдача. Это просто ураган по имени Наташа! Я сначала думал: а не играет ли она с залом, как кошка с мышкой, профессиональной актрисе, дважды номинировавшейся на «Оскар», это не составило бы труда. Но эти мысли были напрочь стерты волной эмоциональной отдачи Наталии, казалось, что она улыбается лично мне и делится своим темпераментом, чтобы я наполнился энергией солнца и добра. Она, как солнечный лучик, проникала в каждое сердце.

Взаимоотношение Наталии с фанатами отдельная песня, по-сути, часть шоу-программы, и забавных экспромтов. Потанцевать на сцене с поклонниками, да запросто, попозировать для фото, да легко, автограф не на чем подписать, да вот спина охранника подойдет. Подаренную мягкую игрушку она тут же окрестила Чебурашкой, к подушечке с ее изображением приложилась щекой, белый вязаный платок тотчас повязала на голову, три футбольных мяча с росписью ударом ноги мастерски отправила в зал. В общем, никаких комплексов звезды, все тактично и душевно, словно она и вправду наша Наташа. На сцене она королева и все тут!

Убедиться в правильности своих умозаключений отправился к фанатам. После концерта они еще долго не расходились, дружно скандируя: Наташа, Наташа! А некоторые еще ждали свой звездный час.

— Я тезка Орейро, Наташа, завтра мне исполняется 30 лет, муж, зная мою любовь к актрисе, подарил билет. Дарить цветы мне показалось обыденно, решила сделать оригинальный подарок, удивить. Всю ночь рисовала ее шоколадный портрет. Конечно, хотелось бы передать это угощение лично. Сказали подождать, может получится…

— Сбылась мечта моего детства, — говорит очаровательная Надежда, — сходить на концерт Орейро. Она молодец, поет в живую, и очень красивая. Наталия прекрасно выглядит, меня восхищает ее красота. И тут никакой зависти. Просто она мне нравится. Мне лет 12 было, когда показывали сериал с ее участием. Здесь многие девушки с тех лет, немало вижу знакомых, сейчас фанатам по 25–35 лет, есть и более молодое поколение, что подтверждает правило: таланту все возрасты покорны!

Вижу мяч в надежных руках молодого человека, подумал, девушка дала подержать, ан нет.

— Этот мяч я поймал заслуженно, — гордо говорит Александр, — я ее поклонник с «Дикого ангела», ни одной серии не пропустил, а песни Орейро по сей день слушаю. Когда узнал, что «Красконцерт» привозит Наталию в родной город, обрадовался неимоверно, и уже на следующий день пошел в кассу и приобрел самый дорогой билет. Вот и мяч мне достался. У меня отличное настроение. Наталия, что в кино, что на сцене, такая же живая, естественная, красивая!

Поскольку фанаты не расходились, то обратиться можно было к любому, но я заметил еще один из запущенных в зал мячей в руках хрупкой Александры: «Сейчас мне 24 года, из них лет 15 я поклонница творчества актрисы Наталии Орейро. Я знала, что она будет мячики в зал кидать, еще думала: вот бы мне поймать. И, представляете, он прямо ко мне прилетел. О-о, я не могу поверить! Все супер. Она выступала с полной отдачей, не щадя сил. Подкупает ее безграничная энергетика, ее отношение к публике. Она, несмотря на возраст (1977 г.р.) остается человеком с чистым, наивным взглядом на жизнь. Она учит меня быть жизнеустойчивой и жизнерадостной!»

Уже собрался уходить, весь заряженный положительной энергией и накаченный восторженными отзывами, практически чувствуя себя тайным агентом Наталии Орейро, да встретил в холле организаторов флеш-моба, самых главных девчат-орейрят.

— Мы сами в шоке, — поясняет Ирина из фан-клуба Natalia Oreiro Siempre, — задумав изобразить флаг Уругвая из воздушных шаров, мы, зная насколько Нати патриотична, хотели ее поддержать вдали от родины, взбодрить и придать сил, а она заплакала, так это покорило ее сердце. Она — настоящая! Для нее это оказалось очень важно. Мы следим за ее творчеством и не пропускаем концерты в России. Ездили на ее выступления в декабре прошлого года в Москву и Питер. А тут она с туром через Красноярск — это радость неописуемая. Есть отличия. Подтанцовка появилась в этом туре и костюм матрешки. Были и другие фишки. Она — генератор идей, всегда в поиске новизны, хоть в кино, хоть на сцене. Весь партер подпевал на испанском, мы, как говорится, выросли на ее песнях. Она наполнила зал теплотой своей улыбки, забыли, что зима на улице! Результат, от увиденного, превзошел все ожидания.

Первая небольшая роль в кино у Орейро была без слов, сейчас ее голос звучит по всему миру: четыре альбома разошлись тиражом в несколько миллионов экземпляров. На кастинге фильма «Аргентинец в Нью-Йорке» искали поющую актрису, Наталии выручило то, что она пела в школьном хоре. Потом ей предложили записать диск, а после был сериал Дикий ангел». С тех пор режиссеры просят ее исполнять саундтреки к фильмам, где она снимается. У нее были успешные мировые туры, но Наталия уверяет: «мне не хотелось превращаться в поп-звезду, я пела как актриса, а музыка всегда со мной».

Российским поклонникам, и проверенным временем и новым, побывавшим на концертах «Наша Наташа тур», не сомневаюсь, удалось в полной мере ощутить магию Орейро, почувствовать ее трепетное латино-русское сердце!

Геннадий Каледа

Фото автора

По мнению поклонников и музыкальных критиков, «Roxette» стали символом эпохи. Как и четверть века назад, их песни звучат на радиостанциях по всему миру, а группа без труда собирает стадионы. Во всяком случае, в этом было легко убедиться во время их приезда в Красноярск в начале ноября. Огромный партер был превращен в танцпол «забитый» молодежью. Причем, чтобы пробиться в первые ряды, ближе к сцене, фанаты...

Уже около пятнадцати лет, сначала в трио «Экспрессия», потом в «Премьер-балете» танцует наша землячка Наталия ВЫСОЦКАЯ. Среди танцоров, участвующих в шоу-программе Бориса Моисеева, на поклоне публика выдала ей самые громкие аплодисменты. Как же иначе в родном городе! Так было и десять лет назад, когда я впервые познакомился и пообщался с прелестной брюнеткой (на тот момент). После концерта мне удалось выцепить артистку из объятий родных и друзей...