Концерт

Шедевры мировой классики прозвучали на концерте Красноярского Академического Симфонического Оркестра и московской пианистки Екатерины Мечетиной.

Ноябрьские встречи слушателей Красноярской краевой филармонии с потрясающе талантливой московской пианисткой Екатериной Мечетиной становятся уже замечательной традицией. Ровно год назад Екатерина эффектно преподнесла красноярцам произведения Мендельсона-Бартольди и Листа. А на концерте в минувшую пятницу, 11 ноября, она вновь завоевала сердца слушателей. В сопровождении симфонического оркестра под управлением дирижёра Анатолия Рыбалко (Петрозаводск), пианистка виртуозно исполнила Концерт для фортепиано с оркестром № 2 Сен-Санса. Когда умолкли последние аккорды, публика долго аплодировала стоя. На бис Екатерина сыграла очаровательный вальс «Муки любви» Фрица Крейслера в фортепианной транскрипции С. В. Рахманинова.

После концерта оркестранты и поклонники таланта Мечетиной горячо благодарили её за высочайшее мастерство.

«Екатерина замечательный мастер. Сложнейший концерт Сен-Санса был исполнен с той долей лёгкости и артистичности, которая была свойственна и самому композитору», — отметила музыковед Юлия Позднякова.

«Раньше я даже побаивалась этого Концерта Сен-Санса, — признаётся сама Екатерина, — но потом поняла, как этот страх преодолеть — и преодолела. Мне довелось сыграть сочинение несколько раз подряд на разных сценах, а именно: в Москве в прошлом сезоне, потом в Нижегородской филармонии на открытии сезона; в Мариинке-3 и только что — в Севастополе. Это именно то произведение, где очень важна практическая наработка, потому что очень быстрые темпы. Теперь Концерт стал действительно моим, чему я очень рада!».

Говоря о своём сотрудничестве с Красноярским симфоническим оркестром, пианистка поделилась, что особенно ей запомнилось, как много лет назад играла здесь Второй концерт Рахманинова. Она сообщила, что любит выступать с красноярским коллективом, он ей очень близок и дорог.

В этот романтический вечер Красноярский Академический Симфонический Оркестр исполнил также Увертюру к опере «Вольный стрелок» Вебера и Симфонию доминорТанеева и заслужил аплодисменты благодарных слушателей.

В субботу, 12 ноября, в Малом зале публику ждёт ещё одна встреча с Екатериной Мечетиной. На этот раз пианистка представит сольную программу, посвящённую 85-летию своего Учителя — пианиста и педагога Сергея Леонидовича Доренского. Прозвучат шедевры фортепианной музыки композиторов ХХ века: Соната-фантазия № 2, Фантазия си минор, прелюдии и этюды Скрябина; Вариации на тему Корелли и Этюды-картины Рахманинова. Также будут исполнены знаменитые «Муки любви» и «Радость любви» Крейслера в транскрипции Рахманинова. Концерт обещает стать настоящим подарком любителям фортепианной музыки

Волшебной энергетикой молодости был насыщен концерт авторского проекта Красноярского камерного оркестра — «Молодежь наступает!», прошедший 27 мая в Малом зале филармонии. Прозвучали признанные шедевры известных мастеров, написанные ими в возрасте до 20 лет.

На сцене в этот вечер царили сёстры Бенюмовы. Благодаря яркости дарования и блестящему образованию их совместные концерты проходят с неизменным аншлагом! Открывала концерт Увертюра для струнного оркестра c-mollФ. Шуберта (первое исполнение в Красноярске). Далеко не каждый профессиональный коллектив возьмется за этот сложнейший опус австрийского гения, требующий высокого исполнительского мастерства и развитого художественного вкуса.

Дирижёру Марии Бенюмовой и Камерному оркестру удалось передать неповторимый стиль композитора и свойственные ему одновременно глубину чувств и изящество высказывания. Концерт № 4 В. А. Моцарта в исполнении Риммы запомнился публике филигранной техникой, смелостью и яркостью трактовки с присущей молодой скрипачке чувственностью интонирования. Слушатели стали свидетелями уникального диалога между солисткой и оркестром, умело направляемого дирижёром и раскрывающего новые грани творения венского классика.

Скрипка, трепетная и горячая как молодой Моцарт, увлекающая слушателя за собой, и тонко чувствующий и понимающий её оркестр, при этом не теряющий классической строгости — во многом достигнуть такого удивительного ансамбля помогло родство крови и душ сестёр Бенюмовых.

Как дань благодарности первым учителям, открывшем замечательный мир музыки, во втором отделении концерта в исполнении Камерного оркестра прозвучали произведения великого английского композитора XX века — Бенджамина Бриттена, которые он посвятил своим первым творческим наставникам. Это остроумные «Вариации на тему Франка Бриджа» (премьера для Красноярска), адресованные педагогу по композиции, и «Простая симфония», посвящённая Одри Олстон, учившей в детстве Б. Бриттена игре на альте. Несмотря на то, что оба сочинения являют собой многочастные циклы, они воспринимались публикой на одном дыхании.

Под управлением Марии Бенюмовой опусы Бриттена предстали цельными полотнами с удивительным колоритом, палитрой запоминающихся образов, сквозным сюжетом, и, конечно, неподражаемым английским юмором. Камерный оркестр Красноярска в очередной раз предстал перед публикой коллективом солистов, мастерски владеющих богатой штриховой палитрой, высокой интонационной и звуковой культурой, а главное — потрясающим ансамблевым чувством. Оркестр чутко реагировал на творческий посыл молодого дирижёра, заряжая неповторимой атмосферой зрительский зал, который по окончанию концерта настойчиво требовал продолжения. И был услышан — на бис Римма исполнила 1-ю часть Сонаты № 5 для скрипки соло Э. Изаи, заставив свой инструмент звучать как оркестр, поражая слушателей блеском виртуозности и темперамента.

Из досье:

Скрипачка Римма Бенюмова-трёхкратная золотая медалистка Дельфийских игр, лауреат многих престижных международных конкуров, в настоящее время — студентка берлинской Высшей школы музыки имени Ханса Айслера (класс профессора Ульфа Валлина).

Мария — выпускница Высших школ музыки городов Эссена и Мюнхена, обладатель приза «Лучший молодой дирижер Вестфалии», хоровой директор и дирижёр театра города Крефельд, Мюнхенгладбах.

А начинали Римма и Мария свой профессиональный путь в городе на Енисее: Римма окончила Гимназию № 12 «Музыки и театра» (класс профессора М. И. Бенюмова), Мария училась в Педагогическом колледже им. М. Горького и Красноярской академии музыки и театра. И тем интереснее встречи — красноярцам не терпится посмотреть, как выросли в своём мастерстве землячки и порадоваться их успехам, а молодым музыкантам всегда особенно волнительно и ответственно выступать на родной сцене!

Автор: Евгения Царёва, для Территории культурных событий

С 28 марта по 29 апреля 2016 года в краевом центре пройдёт XX Красноярский фестиваль «Весенние хоровые капеллы». Его цель — пропаганда хорового искусства и сохранение традиций хорового пения, а также приобщение молодёжи к хоровому исполнительству.

За время Фестиваля на различных площадках состоятся девять концертов, в которых примут участие хоровые коллективы — детские и взрослые, самодеятельные и профессиональные, представляющие академическое и фольклорное хоровое пение.

По традиции фестиваль откроют дети: 28 марта в Малом зале филармонии программу «Хоровое братство» подарят публике хор мальчиков и юношей «Каприччио» под управлением Ольги Андроновой и детские хоры Красноярска, районов края, а также Иркутска и соседней Хакасии. Участники концерта представят слушателям широкую палитру хоровой музыки от старинных народных песен, произведений композиторов-классиков до современных сочинений. Например, прозвучит в концерте песня О. Проститова «Искусства спасительный свет», ставшая гимном фестиваля «Весенние хоровые капеллы». Украсит программу и здравица С. Прокофьева «Многая лета» (в 2016 году страна отмечает 125-летие композитора, и нынешний год объявлен Годом Прокофьева).

Следующий концерт пройдёт 4 апреля в зале гимназии «Универс», где выступят хоры учреждений Министерства образования Красноярского края. Встречать гостей будет лауреат международных конкурсов молодёжный хор «Универс» под управлением Андрея Лисюткина. Затем, 6 апреля, в Малом зале филармонии вновь соберёт друзей хор «Каприччио». На этот раз в гостях у красноярцев побывает младший состав студии «Глория» Томского Дворца детей и молодежи (эти коллективы связывает многолетняя дружба).В программе — классические, народные, современные произведения для мужского состава исполнителей.

В этом году весь мир отмечает 260-летие со дня рождения В. А. Моцарта. В Большом зале Красноярского государственного института искусств 11 апреля хор, оркестр и студенты кафедры сольного пения КГИИ исполнят Мессу До мажор и Концерт для фортепиано с оркестром № 23 Ля мажор (солист — лауреат международных конкурсов Сергей Марин, дирижеры — Валерий Шелепов и Николай Балышев).

В концертном зале Красноярского колледжа искусств им. П. И. Иванова-Радкевича 14 апреля споют молодёжные хоры Красноярска, а 15 апреля в Большом зале КГИИ хоровой ансамбль солистов «Тебе поемъ» представит гостям фестиваля уникальную работу — театральную версию хоровой оперы Р. Щедрина «Боярыня Морозова». Премьера этого спектакля с успехом прошла в Красноярске в январе 2015 года.

В большом зале Института искусств 20 апреля в сопровождении лауреата международного конкурса Оркестра народных инструментов КГИИ споют студенты и педагоги народно-хоровой специализации. В их числе лауреаты международных и Всероссийских конкурсов Дарья Попова, Алексей Казмагамбетов, Екатерина Абрамчик, Анна Маловик. Кроме того, в программе примут участие ансамбли народной песни «Цветень», «Русский стиль» и фольклорный ансамбль «Первоцвет». За дирижёрским пультом в этот вечер Тимур Кабдушев.

В честь 20-летия Капелл 26 и 27 апреля в программу фестиваля впервые включены Научные чтения «Хоровое искусство на современном этапе»; для участия в них приглашены профессора МГК им. П. И. Чайковского: заслуженный деятель искусств РФ Ю. А. Евграфов и доктор искусствоведения Евгения Кривицкая.

Евгения Кривицкая — известная органистка, лауреат международных конкурсов — также выступит с сольной программой. 28 апреля в Органном зале она исполнит сочинения И. С. Баха, А. Вивальди, В. А. Моцарта и вместе с юными хористами «Каприччио» представит сочинения Ф. Пуленка, В. Лобоса, Дж. Левитта.

Торжественное закрытие фестиваля «Весенние хоровые капеллы» состоится 29 апреля в Большом концертном зале филармонии. Оно посвящено Году Прокофьева. В исполнении одного из самых ярких произведений мастера — Кантаты «Александр Невский» — примут участие хоры КГИИ и Красноярского училища искусств, Педагогического колледжа № 1, хоровой ансамбль солистов «Тебе поемъ» и симфонический оркестр Красноярского театра оперы и балета под управлением заслуженного артиста РФ А. Чепурного. В финале сводный детский хор исполнит кантату О. Н. Хромушина «Счастливая песня». Дирижер — Д. Ходош.

Для справки:

Учредителем фестиваля «Весенние хоровые капеллы» являются Министерство культуры РФ, Министерство культуры Красноярского края, Центр международных и региональных культурных связей и Красноярский государственный институт искусств.

КГИИ выступает организатором и куратором фестиваля на протяжении всей истории «Капелл». Художественным руководителем фестиваля бессменно является заслуженный деятель искусств Российской Федерации Константин Якобсон.

О новых экспериментальных проектах весны и предстоящего сезона шла речь на пресс-конференции в Большом зале Красноярской краевой филармонии.

Местом встречи с журналистами стала оркестровая яма. Технические специалисты показали и подробно объяснили, как устроена сцена-трансформер Большого зала, как она функционирует и какие уникальные возможности предоставляет.

Генеральный директор Юлия Кулакова рассказала, что посетителей филармонии ждут экстравагантные сочетания музыки и ароматов, классики и спорта, и ещё много того, что способно удивить и заинтриговать.

Художественный руководитель и главный дирижёр Красноярского академического симфонического оркестра Владимир Ланде сообщил, что меньше чем через месяц коллектив уезжает на гастроли в Латинскую Америку. «У нас будут Чили, Перу, Уругвай, по Аргентине мы проедемся с севера на юг. Это первые гастроли такого характера для Красноярского симфонического оркестра. Везём мы русскую программу», — сказал маэстро.

Из ближайших абсолютно новых для красноярцев проектов — «Ароматы весны», где игру оркестра будет сопровождать эксклюзивный аромат, созданный парфюмером из Франции специально под ту музыку, которая прозвучит в программе. Кроме того, дирижёр напомнил о приближающемся Транссибирском Арт-фестивале, приуроченном к 125-летию Сергея Прокофьева (концерты состоятся на сцене Большого зала филармонии 8, 21 и 27 апреля 2016 г.). Владимир Ланде упомянул и о подготовке к гастролям в Азиатском регионе, США и Европе. «Все проекты, которые мы делаем для выступлений за рубежом, покажем и здесь, в Красноярске», — подчеркнул Владимир Ланде.

Совсем скоро, первого июня, на площади перед Большим залом будет презентован необычный проект: сочетание классической музыки и экстремальных видов спорта. Действо начнётся на улице, а продолжится в концертном зале. «Музыка, спортивный экстрим и огненное шоу — думаю, это будет очень интересно», — отметила Юлия Кулакова. Также гендиректор обратила внимание журналистов на тот факт, что некоторые коллективы, давно работающие в структуре филармонии, начали развивать своё «лицо» в другом направлении. Например, недавно при аншлаге прошёл сольный концерт джазовой певицы Вероники Махотиной, которая предстала перед публикой совершенно в ином амплуа, а на будущий год есть тема для дальнейшего развития её как певицы в рок-жанре и в поп-музыке.

«Я очень рада, что сейчас в филармонии работает креативная молодая команда менеджеров, и открываются новые возможности для экспериментов с разными стилями, направлениями, командами и т. д. У нас в мыслях есть проект „Музыка из мюзиклов и рок-музыка“. Однако, линия джазовая будет продолжаться и осенью состоится очередной джазовый фестиваль», — поделилась В. Махотина.

В настоящее время в филармонии готовится премьера новой детской программы с участием коллектива «Мэйнстрим-бэнд» и Вероники Махотиной. В новом сезоне появится и абонемент «Бэби-филармония» для мам и грудничков. В Камерном зале концерты абонемента будет вести Клара Полухина, которая совсем недавно во второй раз стала мамой. Она будет учить, как музыкой и своим голосом воспитывать детей.

Планами на следующий концертный сезон поделился художественный руководитель Красноярского государственного академического ансамбля танца Сибири им. Михаила Годенко, заслуженный артист России Владимир Моисеев. Он напомнил, что коллектив чтит традиции и продолжает популяризировать золотой фонд М. С. Годенко. Ансамбль всегда был послом мира, и сейчас ведутся переговоры о гастролях в начале июля этого года в Крыму. Второго мая ансамбль даст концерт, посвященный двум легендарным личностям, двум фронтовикам — М. С. Годенко и В. П. Астафьеву. В следующем творческом сезоне — в конце сентября — начале октября предстоят гастроли в Юго-Восточную Азию и Китай. Состоятся и концерты по России, в планах — тур по США и Мексике весной 2017 года.

Кроме того, с первого апреля на площади возле Большого зала филармонии стартует ещё один проект: каждую пятницу — гимнастика для горожан под классическую музыку.

На вечер-концерт  «Песни Союза», посвященный юбилею талантливого балетмейстера-постановщика ансамбля «КрасА» и в прошлом солистки Ансамбля танца Сибири Елены Хейсиной прилетит из Москвы её дочь, известная актриса театра и кино Ксения Князева.

«Когда Ксения родилась, нам с мужем — а он тоже работал в Ансамбле танца Сибири солистом-трюкачом — не с кем было её оставить. Вообще-то Михаил Семёнович Годенко не разрешал брать детей с собой на гастроли, но для нас он всегда делал исключение. Так и выросла дочь, разъезжая с нами по городам и весям», — вспоминает Елена Хейсина.

В 1997 году Ксения завоевала титул «Мисс Красноярск» и начала карьеру в модельном бизнесе. В 1998 году Ксения становится финалисткой национального конкурса, который проводит модельное агентство «Elite Model Look».

Затем, в 2006 году Ксения окончила Школу-студию МХАТ (курс С. И. Земцова, И. Я. Золотовицкого). В копилке киноролей — игра в фильме «Подари мне воскресенье», «Жена Штирлица» (2012). В художественном фильме «Днепровский рубеж» Ксения очень убедительно сыграла одну из главных ролей — роль медсестры Зои Синцовой. Актриса показала на экране вчерашнюю выпускницу медучилища, попавшую на фронт в самое пекло начала войны, влюблённую в комдива, на фоне всего ужаса первого месяца войны.

Творческий вечер, на котором будет присутствовать актриса, состоится 19 марта в 19:00 в Большом зале филармонии.

Приход весны Красноярская краевая филармония предлагает отметить в атмосфере концертного зала. Репертуар марта составили проекты, поражающие своей смелостью и новизной.

Впервые солистка филармонии Вероника Махотина, имя которой занесено в энциклопедию «Джаз в России», не будет исполнять джаз. Певица решила отметить приближение юбилея своей творческой деятельности на сцене Большого концертного зала и 12 марта выйдет на сцену вместе с музыкантами Красноярского академического симфонического оркестра под управлением маэстро из Санкт-Петербурга Льва Дунаева. Весь вечер будет звучать популярная музыка: хиты зарубежной эстрады, саундтреки известных кинолент. Оркестр порадует публику такими шедеврами, как «Серенада лунного света» Миллера, «Поезд на Чаттанугу» из кинофильма «Серенада солнечной долины», «Розовая пантера» Манчини и другими мелодиями, узнаваемыми с первых нот. Музыканты группы «Мэйнстрим-бэнд» также примут участие в этой программе. Воздействие прекрасной музыки усилят свето- и видео эффекты.

Один из ведущих коллективов филармонии, ансамбль песни «КрасА» 19 марта пригласит зрителей в Большой зал, где состоится праздничный концерт, посвященный двум юбилеям балетмейстера-постановщика ансамбля Елены Хейсиной. Одна из программ ансамбля, куда вошли хореографические постановки талантливого балетмейстера — «Песни Союза». Это ностальгия по СССР; по тем временам, когда в нашей стране не было границ и жила одна большая семья — советский народ.

Изюминка мартовской афиши — проект маэстро Владимира Ланде и Красноярского академического симфонического оркестра"Ароматы весны». В концерте 25 марта в Большом зале прозвучат произведения, связанные темой любви, овеянные весенним очарованием и наполненные тонкими ароматами. Одно из таких сочинений — популярнейшая симфоническая сюита Римского-Корсакова «Шехеразада», написанная композитором под впечатлением арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Это сочинение разобрано на музыкальные цитаты и активно используется в композициях современных музыкальных коллективов, кинолентах и радиопрограммах. Все пришедшие на этот концерт не только получат уникальную возможность услышать музыкальные шедевры, но и унесут с собой уникальный экземпляр творения ведущих парфюмеров мира. В этот вечер на сцену с Красноярским академическим симфоническим оркестром выйдет известная московская пианистка Злата Чочиева.

И наконец, 26 марта, Филармония предлагает побывать в Большом зале на творческом вечере легендарного артиста эстрады, театра и кино Романа Карцева. Артист стал народным любимцем благодаря юмористическим монологам, наполненным неподражаемым одесским колоритом, тонким чувством юмора и безграничным обаянием. У артиста есть поразительная способность вызывать взрывы хохота даже молчанием, а это показатель высочайшего мастерства!

Программа «Звёзды XXI века» при участии молодого московского виолончелиста Сергея Антонова и Красноярского академического симфонического оркестра под управлением Алексея Рубина (Москва) тепло встречена красноярцами.

В минувшую субботу, 26 февраля в Малом зале филармонии звучала музыка Глинки, Чайковского и Концерт для виолончели с оркестром ре минор французского композитора Эдуарда Лало. Победитель Международного конкурса имени П. И. Чайковского Сергей Антонов, которого считают в настоящее время лидером молодого поколения виолончелистов, выступал в Красноярске впервые, и сибиряки оценили его игру продолжительными овациями.

«Сергей исполнил произведение Эдуарда Лало, с одной стороны, академично и технически безукоризненно, а с другой — очень чувственно и проникновенно», — поделилась впечатлениями музыкант симфонического оркестра Оксана Браддик.

«Это совсем не часто исполняемый концерт, и, я считаю, незаслуженно не часто. Он очень яркий, романтичный; и я рад, что красноярским слушателям он очень понравился», — отметил Сергей Антонов.

Музыкант рассказал, что родился в Москве и начал заниматься музыкой со своей мамой — педагогом по виолончели в ЦМШ в пять с половиной лет. У неё же окончил музыкальную школу, затем — Московскую консерваторию и аспирантуру в Hartt School of Music (США)».

На вопрос, отличается ли публика в разных городах? — виолончелист ответил: «Да, как только отъезжаешь от Москвы или Питера, то публика, мне кажется, становится немного более приветливой. Но для меня лично нет разницы, где я выступаю. Я никогда в жизни не буду играть где-то лучше, а где-то хуже. Тогда музыкой просто незачем заниматься! Это всё равно, что у врача спросить, кого он лечит похуже, а кого получше…».

Сергей Антонов признался, что классическая музыка для него не столько профессия, сколько образ жизни, а любимый композитор тот, музыку которого он в данный момент исполняет. Он также рассказал, что много гастролирует и по России, и за рубежом: «Наше сотрудничество с пианисткой Екатериной Мечетиной длится уже почти 10 лет, есть также и постоянное фортепианное трио, с которым мы много концертируем».

Из Красноярска Сергей Антонов вылетел в Москву, где в ближайшее время состоятся концерты с его участием в залах Московской филармонии.

Напомним, концерт в краевом центре прошёлв рамках программы «Звёзды XXI века» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Солист Красноярской краевой филармонии, лауреат и обладатель специальных призов международных конкурсов органистов Андрей Бардин 18 февраля 2016 года даст концерт в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга в рамках абонемента «Органный ландшафт России».

Музыкант сыграет на историческом органе фирмы «Валькер». В концерте абонемента «Органный ландшафт России» прозвучат произведения популярных композиторов — Баха, Франка, Регера.

«Для меня большая честь играть на таком старинном инструменте, — сказал Андрей перед отъездом в Санкт-Петербург. — Несколько лет назад орган пережил реконструкцию и, надо сказать, сохранил уникальный валькеровский стиль».

Орган не только ценнейший музыкально-архитектурный памятник России; вместе со всем историческим комплексом Капеллы он образует крупнейший международный центр органной музыки, где проходят фестивали, концерты, симпозиумы.

«Мне уже дважды доводилось выступить в концертном зале Капеллы с её уникальной акустикой: первый раз в 2001 году, а второй — в прошлом сезоне. Каждый такой концерт для меня как праздник», — отметил органист.

Для справки:

Андрей Бардин с отличием окончил Красноярское училище искусств по специальности «фортепиано». Затем Нижегородскую государственную консерваторию имени М. И. Глинки по специальностям «орган» и «фортепиано» и аспирантуру этой же консерватории по специальности «орган». С 1999 года — органист Красноярской краевой филармонии. За время работы сыграл около 400 сольных концертов, подготовил несколько абонементных циклов. Выступал с оркестрами страны, гастролировал в Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Ярославле, Дзержинске, Волгограде, Калининграде, Светлогорске, Омске, Кемерово, Хабаровске.

В концертном зале Дома офицеров в исполнении Красноярского камерного оркестра и солистов прошёл музыкальный вечер под интересным, хотя и несколько странным названием — «Концерт концертов». И тавтология здесь отнюдь не случайна.

Дело в том, что слово «концерт» имеет два основных значения: 1) публичное исполнение музыкальных произведений, как правило, по заранее известной, анонсированной в афише программе и 2) музыкальное произведение для одного или нескольких инструментов с оркестром. На состоявшемся выступлении два этих значения были соединены, так как его программа посвящалась истории жанра инструментального концерта.

Красноярский камерный оркестр под управлением основателя и художественного руководителя, заслуженного деятеля искусств РФ Михаила Бенюмова в мировом музыкальном сообществе давно уже зарекомендовал себя как коллектив солистов, мастерски владеющих своим инструментом. Однако при всей яркости и индивидуальности ведущих артистов коллектива, оркестр не перестает быть неделимым творческим организмом, действующим по взмаху дирижёрской палочки в одной системе художественных координат.

Отчасти возникновение такого союза единомышленников объясняется тем, что большинство артистов оркестра ученики одного учителя, воспитанники одной школы — профессора М. И. Бенюмова, возглавлявшего кафедру струнных инструментов Красноярского института искусства на протяжении почти 30 лет. Все названные качества творческого коллектива отразились уже при исполнении открывающего вечер сложнейшего произведения камерной литературы — Третьего Бранденбургского концерта И. С. Баха.

Прозвучала и ещё одна жемчужина барокко — Концерт для двух скрипок a-moll А. Вивальди. Общеизвестно, что Вивальди был также замечательным скрипачом и педагогом, и многие свои произведения часто исполнял вместе со своими ученицами. В продолжение традиции шедевр итальянского мастера в сопровождении камерного оркестра исполнили Михаил Бенюмов и его ученица, лауреат международных конкурсов — Дарья Манза. Музыкантам удалось раскрыть всю красоту и гармонию этого сочинения, а их искренность и тонкость в передачи эмоций не оставила равнодушной публику.

Во время исполнения Концерта Вивальди в зале установилась удивительная атмосфера творческого единения, и казалось, что сердца слушателей и артистов бьются в одном ритме. Завершал вечер Концерт для виолончели с оркестром ре-мажор Й. Гайдна. Солировал в этом сложнейшем произведении артист камерного оркестра, лауреат международных конкурсов — Илья Николаев.

Выступления И. Николаева всегда отличаются помимо филигранной техники особым художественным вкусом. Музыкант увлекает слушателя богатством красок, высокоинтеллектуальной интерпретацией, тонким чувством стиля того или иного композитора. Концерт Й. Гайдна в его исполнении не был исключением и был воспринят даже самым маленьким слушателем на одном дыхании.

Многие считают, что слово «концерт» происходит от латинского «соncertare» — состязаться. Но не менее важно знать, что итальянское слово «concerto» означает «гармония», «согласие» — как раз то, к чему стремятся музыканты, исполняя шедевры классической музыки.

Елена Царёва для Территории культурных событий

Фото Геннадий Каледа

Новый проект Красноярской краевой филармонии «Культурные столицы мира» воспринят публикой на ура. В минувшую субботу, 6 февраля, в Большом зале красноярцы и гости города могли не только послушать классическую музыку — произведения Дмитрия Шостаковича, но и узнать много нового о городе на Неве, его богатейшей истории и культуре.

Художественный руководитель и главный дирижёр Красноярского Академического Симфонического Оркестра Владимир Ланде лично вёл концерт и делился со зрителями малоизвестными и увлекательными питерскими историями.

«Я хотел рассказать о Петербурге то, что вряд ли вы прочтёте в путеводителях и учебниках, — сказал маэстро, обращаясь к публике в самом начале концерта. — Основная задача — объяснить и показать, что Шостакович, как и любой гениальный, глубокий композитор, не однообразен, не скучен, не просто серьёзен. Он обладал потрясающим чувством юмора, и вы это сегодня услышите во всех произведениях…».

Открывало концертную программу танго Козелкова из балета «Болт», где в полной мере проявилась свойственная композитору склонность к комедийности, сатире. Как говорил сам Шостакович, «когда публика во время исполнения моих сочинений смеётся или просто улыбается, мне это доставляет удовольствие».

Затем на сцену вышел лауреат международных конкурсов, виолончелист из США Дмитрий Коузов, и прозвучал виртуозный концерт для виолончели с оркестром № 1, после чего публика вызвала на бис и музыканта, и маэстро.

В начале второго отделения Владимир Ланде ответил на многочисленные вопросы слушателей, а в их числе были люди разного возраста и профессий. Спрашивали, например, сколько может быть первых скрипок в оркестре; какие культурные столицы мира попадут в новый проект; как долго нужно учиться, чтобы взяли музыкантом в оркестр, и поедет ли когда-нибудь коллектив в Америку или Австрию?

Что касается последнего вопроса, то Владимир Ланде рассказал, что гастроли в США и Австрию вполне реальная перспектива. Например, в Америку уже запланировано две поездки — в 2017 и 2019 годах. «В Вене мы тоже побываем, я думаю, в течение ближайших двух — двух с половиной лет, но всё будет зависеть от международной обстановки», — уточнил маэстро. На вопрос — что сподвигло вас приехать работать в наш город? — Ланде ответил: «Сочетание замечательной публики и очень хорошего оркестра — то сочетание, о котором можно только мечтать!».

Перед тем, как оркестр исполнил одно из самых популярных сочинений Шостаковича — симфонию № 5, дирижёр рассказал об истории её создания, прибегая к помощи музыкантов для иллюстрации отдельных моментов. Впервые симфония прозвучала в 1937 году в Ленинграде. «Это сочинение — ответ композитора на критику его произведений со стороны власти, — пояснил Ланде. — И ответил Шостакович довольно жёстко».

Симфония потрясла красноярцев — аплодировали стоя в течение нескольких минут. На бис оркестр исполнил фрагмент из оперетты Дмитрия Шостаковича «Москва, Черёмушки».