Концерт

Никогда, ни в каких своих концертах не стремился известный флейтист, заслуженный артист России Анатолий Иванов, блеснуть виртуозностью, которой он владеет превосходно.

Никогда не стремился услаждать слух публики любимыми, знакомыми с детства, растиражированными на телефонные звонки мелодиями, типа «Мелодии» Глюка или «Шутка» Баха. Хотя и их играет, обычно «на бис» и, как правило, по просьбе слушателей.

Он всегда ставит в своих выступлениях иную задачу, которую можно назвать просветительской, а концерты его — музыкально-исторические.

Идея эта пришла к нему не сразу. По окончании Ленинградской консерватории музыкант приехал в 1978 году в Красноярск, работал в симфоническом оркестре концертмейстером группы флейт, то есть был «первой флейтой» оркестра. Параллельно преподавал в открывшемся в 1978 году Институте искусств, где и сейчас является ведущим педагогом. А с 1980 года стал выступать с сольными концертами.

Молодой музыкант полюбился красноярской публике сразу: серебристый звук притягивал и завораживал слушателей. Казалось бы, публика была завоевана. Но Анатолию Иванову хотелось большего. Музыкант хотел не просто знакомить красноярцев с хорошей и разной музыкой, но организовать репертуар так, чтобы было понятно, как флейтовая музыка развивалась в разных странах: от своего истока к современности. Он стал выстраивать программы своих выступлений в виде циклов немецкой, итальянской, французской, английской, американской и, конечно, русской музыки, исполняя произведения в хронологической последовательности. Так возникли и продолжают существовать исторические концерты Анатолия Иванова, наполненные жемчужинами флейтовой музыки разных эпох и стран.

Недавно Анатолий Иванов вновь выступил с сольным концертом — шестым из его исторических циклов. На этот раз прозвучали сочинения композиторов Англии, Франции, Германии, Дании и Финляндии — стран Западной Европы 18 — начала 20 веков. Так возникла панорама европейской флейтовой музыки, объединенная временем создания, общностью стилистики представленных периодов.

Музыкант подчеркнул индивидуальность каждого автора — элегическую грусть датского композитора Йоахима Андерсена, увлеченность ориентальной культурой француза Эмиля Писсара, легкость и изобразительность немецких композиторов Вильгельма Поппа и Эмиля Кронке (дуэт «Две бабочки» в ансамбле с Анастасией Мироненко).

Наряду с многочисленными миниатюрами, прозвучали и крупные произведения: «Серенада» Макса Регера для флейты, скрипки и альта с фортепиано (скрипка — Лидия Савлюк, альт — Ульяна Лащева), «Концертино» известного французского композитора Шарля Гуно — автора бессмертной оперы «Фауст», три пьесы для двух флейт Э. Бозза (вторая флейта — М. Плыкина).

Украшением концерта в МКЗ краевой филармонии стала ария для сопрано, флейты и фортепиано из «Кофейной кантаты» Иоганна Себастьяна Баха, исполненная Анастасией Кабановой.

Завершил концерт «Большой полонез» Т. Бема — знакового для всех флейтистов немецкого мастера и композитора. Это именно он создал современный тип флейты, перейдя на использования металла для ее изготовления.

Блеск звучания, мягкость и задушевность, изящество и благородство отличало исполнение Анатолия Иванова. На протяжении всего концерта его выступление сопровождала пианистка Анна Толстова, выступив чутким и тонким ансамблистом. Концерт музыканта был тепло принят публикой, хорошо знающей и любящей красноярского исполнителя.

Наталья Еловская,

доцент Красноярского института искусств, член Союза композиторов России

Первый концерт на выезде состоялся 22 января в посёлке Солгон Ужурского района, где находится одно из самых передовых сельскохозяйственных предприятий края — ЗАО «Солгонское». Это крепкое хозяйство возглавляет депутат Законодательного собрания Красноярского краяБорис Владимирович Мельниченко.

Выступление танцоров было посвящено работникам хозяйства, признанным лучшими по итогам минувшего года. На торжестве присутствовал заместитель председателя правительства региона — министр сельского хозяйства Красноярского края Леонид Николаевич Шорохов.

Концерт КГААТС им. М. Годенко стал достойным подарком, вызвавшим восхищение и бурные овации зрителей. Кроме того, от директора ЗАО «Солгонское» Бориса Владимировича Мельниченко коллектив получил приглашение выступить для всех жителей Солгона на праздновании Дня России 12 июня 2016 года.

Гастроли по краю продолжаются: 29 января ансамбль танца Сибири им. Годенко выступит в Зеленогорске, а первого февраля — в Железногорске. Также состоятся выездные концерты в Иланском (5 февраля), в городах Боготоле (18 марта) и Канске (20 марта).

В конце марта прославленный ансамбль отправится в большой гастрольный тур по городам России.

В минувшую субботу, 23 января, красноярская публика открыла для себя два новых имени и насладилась шедеврами мировой классики.

Концерт состоялся в Малом зале филармонии в рамках программы «Звёзды XXI века» при поддержке Министерства культуры РФ. Открывала программу и задавала тон вечеру наполненная лиризмом концертная увертюра «Карнавал» Дворжака в исполнении Красноярского Академического Симфонического Оркестра под управлением молодого дирижёра из Санкт-Петербурга Дмитрия Руссу.

Затем красноярцы познакомились с учеником знаменитого профессора Горностаевой — лауреатом престижных международных конкурсов, молодым московским пианистом Андреем Гугниным. Впервые в своей жизни Андрей исполнил Концерт № 3 для фортепиано с оркестром Сергея Прокофьева. Играл эмоционально, проживая каждую ноту. Публика высоко оценила выступление, а подтверждением тому стали продолжительные аплодисменты. На бис Андрей подарил слушателям финал седьмой сонаты Прокофьева — и снова овации зала и возгласы «Браво!».

Супруги Пономарёвы — Валерий Иванович и Екатерина Владимировна — постоянные посетители концертов филармонии. «Мы в восторге! В последний раз Прокофьева слушали по телеканалу „Культура“, — говорит Валерий Иванович. — Трудно перевести на обычный язык музыку, а этого композитора тем более, но то, что я услышал сегодня — это русские мотивы; музыка ложится на душу, она русская по звучанию, широте, простору».

«Я первый раз играл третий концерт Прокофьева, хотя с детства его люблю. Это произведение — такой восторг! — признался Андрей Гугнин после выступления. — Музыка ведёт непрерывно к какой-то радости, богата оттенками, наполнена и тайной грустью, и какими-то переживаниями. Не скрою — очень волновался, местами на грани, но оркестр очень поддерживал».

Пианист сообщил, что из Красноярска сразу же вылетит в Москву, где 26 января повторит третий концерт Прокофьева. На этот раз Андрей Гугнин будет выступать с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова в Концертном зале имени П. И. Чайковского Московской филармонии.

Что касается программы Московской филармонии «Звёзды ХХI века», то 28-летний Андрей Гугнин рассказал: «Попал я в проект в этом сезоне, и впечатления самые положительные. Гастроли всегда организованы на высоком уровне и грамотно. Программа даёт возможность посмотреть Россию, знакомит молодых музыкантов с публикой даже в самых отдалённых уголках страны. До Красноярска я выступал с сольными концертами в Екатеринбурге, Чите, Улан-Уде. Как-то после одного из выступлений ко мне подошли два подростка лет по 14–15, они так горячо благодарили, и глаза у них горели… Вот в такие минуты чувствуешь себя счастливым!».

Второе отделение программы было не менее ярким: оркестр под управлением Дмитрия Руссу виртуозно преподнёс слушателям Симфонию ре минор Франка, которую музыковеды называют величайшим достижением французского симфонизма.

Публика аплодировала и музыкантам, и маэстро стоя.

«Я выступал раньше и на Дальнем Востоке, и в Поволжье, а в Сибири впервые в жизни, — сказал Дмитрий Руссу (с 2013 года — дирижёр Ульяновского государственного академического симфонического оркестра „Губернаторский“). — Публика очень теплая, слушает внимательно, ни у кого номерки не падают, телефоны не звонят — это тоже показатель высокой культуры. Перед тем, как приехать в Красноярск, я прочитал книгу о Рихтере. Он в 1986 году играл в этом зале, а после делился воспоминаниями о том, какая замечательная публика в Красноярске и какие грамотные музыканты. Так что я знал о том, что буду работать с одним из лучших оркестров России, и ожидания оправдались — получил большое удовольствие!».

Следующий концерт в рамках проекта «Звёзды ХХI века» состоится 27 февраля. В Малом зале Красноярской краевой филармонии выступит виолончелист Сергей Антонов, а место за пультом Красноярского Академического Симфонического Оркестра займёт молодой маэстро Алексей Рубин (Москва).

Солист Красноярской филармонии, лауреат международного конкурса Андрей Бардин принял участие в работе Десятого Международного симпозиума «Орган в XXI веке», проходившего недавно в Москве, в Российской академии музыки имени Гнесиных.

На симпозиуме музыкант выступил с докладом «Орган и русский оркестр: диалог культур» и дал сольный концерт в Органном зале Академии.

Андрей Бардин исполнил в этом концерте «Музыкальную азбуку» ровесника Баха и Генделя — Готфрида Кирхгофа (16 прелюдий и фуг для органа или клавесина в наиболее употребительных тональностях).

На протяжении долгого времени произведение считалось утерянным, пока в 2002 году доктор искусствоведения, профессор Анатолий Павлович Милка не обнаружил в библиотеке Санкт-Петербургской консерватории издание «Азбуки» 1734 года. Он же расшифровал генерал-бас (способ обозначения аккордов при помощи цифр; прелюдии и фуги в оригинале записаны на одной строке с цифровкой) и подготовил публикацию в издательстве «Композитор», которая была осуществлена при поддержке Гёте-института и Министерства иностранных дел ФРГ в 2004 году.

«Андрей Бардин — первый органист, исполнивший «Музыкальную азбуку» Кирхгофа в Москве после этой публикации и, стало быть, после более чем 200-летнего забвения опуса», — отметил заслуженный артист России, профессор РАМ имени Гнесиных Александр Фисейский, который на днях приезжал в Красноярск, чтобы выступить на фестивале «Рождество в филармонии».

В минувшее воскресенье, 27 декабря, из Москвы вернулись солисты хора мальчиков и юношей «Каприччио» Иван Аносов и Тимофей Голиков. В составе Детского сводного хора России в пятницу, 25 декабря, они выступили в государственном Кремлёвском Дворце на совете при Президенте России по культуре и искусству. Этот концерт открывал новогодние торжества в Кремлёвском дворце и был посвящён 125-летию Сергея Прокофьева.

Уникальный коллектив приветствовал президент РФ Владимир Путин.

Выступлению предшествовала неделя плодотворных репетиций. Тысячный состав хора был разделён на несколько округов, которые репетировали в разных московских залах.

«Сибирский Федеральный округ проводил репетиции в зале ВГИКа, с нашим составом работал Дмитрий Ралко — хормейстер детского хора Мариинского театра. Дети приехали уже подготовленные, учили материал дома со своими руководителями, однако предстояла сложная задача свести в единое звучание огромное количество хористов. Сводные репетиции проходили в Большом зале Российской Академии наук при участии автора нескольких исполняемых произведений Александры Николаевны Пахмутовой, — говорит Ольга Андронова, художественный руководитель хора «Каприччио». — Наши ребята в восторге от поездки, видели Москву не раз, но такой красочной и яркой — впервые!».

На предстоящий год у Детского хора России большие планы. В июле 2016 года коллектив выступит на хоровой Олимпиаде в Сочи.

В Литературном зале Центральной городской библиотеки им. А. П. Чехова в г. Канске 19 декабря в 19:00 состоится прямая трансляция концерта Красноярского академического симфонического оркестра под управлением Владимира Ланде из Большого зала Красноярской краевой филармонии.

Жители Канска, ставшего в этом году обладателем титула «Культурная столица Красноярья — 2015», первыми в крае получат возможность увидеть и услышать в виртуальном концертном зале программу «Гершвин-Гала. Порги и Бесс», в которой принимают участие мировые звёзды — солисты Марша Томпсон (сопрано) и Кевин Шорт (баритон), а также пианистка Шаин Ванг. Вниманию публики будет предложено концертное исполнение знаменитой оперы «Порги и Бесс», а также популярные инструментальные произведения: «Американец в Париже» и фортепианный концерт Гершвина.

«Для нашего города это очень значимое культурное событие, — говорит директор канской Центральной городской библиотеки Евгения Сурначёва.- В этом году исполняется 80 лет знаменитой опере Гершвина «Порги и Бесс» и прикоснуться к великому искусству, пусть даже не вживую, а через экран, очень важно, особенно для любителей классической музыки. У нас в городе есть и детская музыкальная школа, и школа искусств, и драматический театр. Надеемся, что с помощью проекта «Виртуальный концертный зал» мы сможем максимально приблизить горожан к масштабным культурным событиям».

Начало работы виртуального зала в Канске предшествует официальному закрытию краевого проекта «Культурная столица Красноярья — 2015», которое состоится 20 декабря.

В субботу, 5 декабря, Красноярский академический симфонический оркестр под управлением финского дирижёра Саши Мякиля порадовал красноярцев шедеврами мировой классики.

Яркая и жизнерадостная увертюра к опере «Проданная невеста» чешского композитора Бедржиха Сметаны прозвучала очень свежо и ярко. Далее был исполнен второй концерт Шостаковича для виолончели с оркестром. Солировал лауреат международных конкурсов, выпускник Московской консерватории Николай Шугаев.

Второй концерт Шостаковича очень давно не звучал в Красноярске. Сочинение даёт возможность показать блестящие возможности инструмента и требует филигранного мастерства от исполнителя. Весь зал в тишине внимал этой глубоко философской музыке, постигал её глубину.

Следует отметить, что Николай с отличием окончил Московскую консерваторию. В числе его педагогов была знаменитая Наталья Шаховская, которая раньше часто выступала в Красноярске с маэстро Иваном Шпиллером. Услышав игру Николая, некоторые поклонники симфонической музыки отметили, что налицо преемственность поколений.

Николай Шугаев сыграл концерт очень наполнено, было понятно, о чем хотел сказать автор в этой музыке. К тому же, оркестр аккомпанировал очень чутко. Казалось, что Шостакович в этот вечер присутствовал в зале.

Виолончелист также исполнил на бис марш Прокофьева в собственной аранжировке. А завершила концертную программу Шестая симфония Яна Сибелиуса — одна из признанных вершин во всём наследии финского композитора. Дирижер Саша Мякиля смог передать слушателям любовь к своей стране — картины природы оживали в исполнении оркестра. На бис прозвучал знаменитый грустный вальс Сибелиуса.

По окончании концерта, Николай Шугаев передал весь гонорар за своё выступление в Красноярске семье Карпинских на реабилитацию дочери, серьёзно пострадавшей в ДТП.

В минувший четверг, 3 декабря, ярким концертом в Малом зале филармонии завершился Международный фестиваль «ЕниJazz-2015».

«Этот фестиваль замечателен тем, что он напоминает нам, что джаз есть, он живёт, развивается. Более того, впервые за последние годы мы устроили смотр сибирского джаза», — сказал со сцены известный журналист, знаток джаза и педагог Владимир Василенко.

В заключительном концерте фестиваля приняли участие лучшие красноярские исполнители: Группа Jamпод управлением Игоря Устинова, «Аперитифф-бэнд» во главе с известным красноярским органистом и пианистом Андреем Бардиным, Вероника Махотина и группа «Мэйстрим бэнд», молодёжная вокальная группа «Лунный свет». Были представлены самые различные стили и направления джаза: фьюжн, Smooth jazz, академический и этно-джаз, популярная и авторская музыка.

Специальным гостем программы стал коллектив из соседней Хакасии «Журавков-бэнд», где солировал известный абаканский пианист и саксофонист Алексей Шевченко. Группа представила произведения современных джазовых композиторов, а также авторские аранжировки. Музыканты завершали программу концерта и так «завели» зал, что, несмотря на поздний час, зрители долго скандировали «браво!», аплодировали и не хотели расходиться.

«До 2010 года мы принимали активное участие в красноярском фестивале „Джаз над Енисеем“, причём приезжали в Красноярск с разными коллективами, но потом наступил большой перерыв, нас почему-то не приглашали. Наконец, позвали вновь, и мы очень этому рады», — говорит координатор джазовых фестивалей в Хакасии Алексей Шевченко.

«Мне очень понравилось то, что в отличие от первого концерта фестиваля „ЕниJazz-2015“, проходившего в большом зале филармонии, последний был гораздо более населённым: больше участников, больше разных звуков, стилей. И конечно, мне очень понравился абаканский ансамбль, — поделился мнением эксперт Владимир Василенко. — Замечательный малый состав — две гитары, саксофон и ударные. Это очень квалифицированные музыканты. И я рад, что мы возобновляем дружбу с Хакасией. Абакан — это очень заметная точка на джазовой карте Сибири. Вслед за Красноярском там возникло целое джазовое движение. Его организатор — Александр Куц, который в своё время создал биг-бэнд в тамошнем училище искусств, и они играли массу интересной и оригинальной музыки на тему хакасского фольклора и т. д. Там были квартеты, квинтеты, вокалисты. С Абаканом надо продолжать сотрудничать, там есть замечательные традиции, хорошие музыканты».

«Пришёл сегодня на джазовый концерт впервые в жизни, — признался зритель Олег Викторович Терских, — Очень понравилась программа и особенно впечатлила молодёжная группа „Лунный свет“. Я просто в восторге!».

«Мы и дальше будем вовлекать творческую молодёжь в джазовые проекты филармонии, — поделилась координатор фестиваля „ЕниJazz-2015“, известная джазовая певица Вероника Махотина. — Мне бы очень хотелось, чтобы дети ходили на такие концерты. Потому что это музыка, которая развивает воображение, слух, вкус. Джаз вобрал в себя всё: сложности академической музыки, темперамент народной, гармонию, и наконец, ту свободу, которая есть только в джазе и больше нигде. На будущий год планируем расширить формат и подготовить, скажем, проект „Джаз в танце“. Хорошо бы сделать перфоманс — соединить авангардистов-художников и джазовых музыкантов, словом, показать джаз разнопланово».

В завершение все участники концерта получили от филармонии памятные дипломы Международного фестиваля «ЕниJazz-2015».

Для справки: первый Международный фестиваль ЕниJazz прошёл в Красноярске в 2011 году. Он унаследовал традиции прежнего фестивального цикла «Джаз над Енисеем» и значительно расширил географию участников.

В минувшие выходные завершилась XIII международная Бахакадемия в Красноярске. Совместный проект Центра международных и региональных культурных связей и Международной Бахакадемии Штутгарта проходил с 3 по 7 ноября на площадках Красноярской краевой филармонии и Красноярской государственной академии музыки и театра. Бахакадемия призвана популяризировать музыку великого немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха и рассказать, в том числе и зрителю, насколько...

Гала-концертом юных музыкантов завершился 23 октября в Малом зале филармонии форум «Новые имена Красноярского края». По окончании лучшие из лучших получили стипендию из рук президента Межрегионального благотворительного фонда «Новые имена» народного артиста России Дениса Мацуева.

Выдающийся пианист современности по традиции лично поздравил каждого ребенка, участвовавшего в программе концерта.

«Мне очень приятно находиться на этой сцене, родной и любимой, где я сыграл очень много концертов с дирижёром Иваном Всеволодовичем Шпиллером, сделал много программ с Красноярским симфоническим оркестром. Очень приятно, что в Красноярске бурлит культура, много концертов и знаменитых мастеров, и молодых. Радует, что фортепианная сибирская школа жива. На последнем конкурсе Чайковского лауреатом стал красноярец, замечательный пианист Сергей Редькин. Я был членом жюри и испытал гордость за нашу Сибирь, потому что каждый год мы открываем здесь замечательные таланты».

Президент Фонда рассказал, что проект «Новые имена» в своё время и ему дал путёвку в жизнь. «Тот день, когда я впервые получил стипендию на сцене Иркутской филармонии, не забуду никогда. „Новые имена“ — это начало большого пути, знак качества, уникальная семья и уникальная среда», — отметил Денис Мацуев.

Поздравив ребят, Денис повторил юным музыкантам как эстафету наставление первого президента Фонда «Новые имена», заслуженного деятеля искусств РФ Иветты Николаевны Вороновой: «Всё замечательно, у вас сегодня есть успех, но всё только начинается. Завтра с утра надо заниматься!».

Стипендии фонда получили: Антонина Аверьянова (фортепиано, ДМШ г. Зеленогорск), Иван Иванов (тромбон, ДМШ п. Большая Ирба), Глеб Батанов (виолончель, ДМШ № 1 г. Красноярск), Юрий Ветровский (баян, ДМШ № 7 г. Красноярск), Дмитрий Варфоломеев (тромбон, ДМШ г. Минусинск), Анастасия Кузнецова (ДШИ № 13 г. Красноярск).

Победители конкурса на получение стипендии отбирались по итогам прослушиваний на мастер-классах, организованных в рамках форума «Новые имена Красноярского края». Специально для этого в Красноярск приезжали известные профессора, преподаватели Московского института музыки им. А. Г. Шнитке и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Всего в прослушиваниях приняли участие около 40 юных дарований со всего Красноярского края.