Валерий Терешкин

«Свободный балет Валерия Терёшкина» принял участие в международном фестивале танца «Hot Winter in Siberia 2016».

Фестиваль проходил в Красноярске с 31 декабря по 8 января и собрал более тысячи участников со всего мира. Впервые этот масштабный проект включал в себя не только социальные танцы (самые популярные из них: сальса, бачата, кизомба, зук и вест кост свинг), но и джаз.

Артисты труппы Валерия Терёшкина, Андрей Мамаев и Борис Терёшкин дали мастер-классы в рамках фестиваля. А в одном из залов отеля «Хилтон» состоялся «Разговор со звездой» — творческая встреча Валерия Терёшкина с участниками фестиваля. Как сказал сам Валерий Борисович, ему всегда приятно общаться с танцевальной публикой и не важно, какой жанр предпочитают танцоры.

«Социальные танцы — это особые люди, горящие глаза, прекрасное настроение, ощущение постоянной феерии. Не перестаю восхищаться Андреем Корзуном, организовавшим этот замечательный фестиваль. Вообще Андрей Корзун и Евгений Папунаишвили — люди, просто фонтанирующие идеями! От них можно заряжаться энергией. Всегда рад работать с ними и просто встречаться», — признался Валерий Терёшкин.

Апофеозом праздника стал гала-концерт «Тайна острова обезьян». На сцене Гранд Холла Сибирь собрались артисты из разных стран. Связующей нитью сценария стало периодическое появление на сцене труппы «С.Б.В.Т.» с номерами «Kiss Me!», «Альдебаран» и афро-фантазийной импровизацией под живые барабаны Валерия и Бориса Терёшкиных. Именно последняя композиция вызвала особый восторг разгоряченной публики и продолжительные бурные овации.

Фестиваль завершился, но впереди новые проекты, мастер-классы по афроджазу, которые Валерий и Борис Терёшкины планируют провести для всех желающих освоить этот танец.

А пока «Свободный балет Валерия Терёшкина» усиленно репетирует: 12 февраля в Большом зале филармонии состоится премьера концертной программы «New Generation». В неё вошли номера, постановщиками которых являются сами артисты балета. Специально для этой программы шьются новые костюмы. Маэстро Терёшкин уверен: это будет здорово!

Подогреть горячими ритмами не всегда горячее и к тому же короткое сибирское лето решил коллектив «Свободного балета», представив в БКЗ спектакль «Мистер блюз, или После Чикаго».

В спектакле нет слов и условный, сквозной сюжет. Это истории из жизни прославленного американского мегаполиса, поставленные на музыку корифеев джаза. Это жизнь промышленного гиганта и центра развлечений, увиденная и переведенная Валерием Терешкиным на язык танца, ритма, пластики. Поэтому слова здесь не нужны. Важнее мастерство танцоров, ведь им приходится говорить языком тела, а этот язык интернационален.

В прошлом году «Свободный балет» участвовал в Международном конгрессе джазового танца, который проходил в Чикаго, на родине джаза. Влюбленный в эту музыку Терешкин, не владеющий, между прочим, английским, «договорился» до Гран-при — «Золотой туфельки». Там, в Чикаго, и родилась идея постановки, успешно осуществленная в стенах родной филармонии еще в начале сезона.

Казалось бы, что нам Чикаго?! До Чикого о-го-го сколько, почти сутки лететь! Другая страна, другой язык, иные проблемы у американской молодежи. Зачем мне, выпускнице средней школы, идти на этот концерт, думалось мне до начала: я и фильмы американские не очень то жалую. Но пошла и… не пожалела.

Два часа своей жизни я провела в другом измерении. Завораживающая музыка закружила меня в водовороте большого города. Вот он, как на ладони, передо мной. Это артис-

ты на сцене или я с друзьями на прогулке? Это я — королева танца, на дискотеке! Это со мной знакомится Мистер Блюз и поет свои серенады. Это я лечу навстречу солнцу…

«Этот мир придуман не нами», — утверждает Алла Пугачева, но этот, увиденный мной мир джазовой феерии, придуман

для меня! Это маленькое личное открытие как-то окрылило меня. Еще долго после концерта я бродила по городу со счастливой улыбкой. Для меня Красноярск ничуть не хуже пресловутого Чикаго. Наши танцоры покорили этот город, а мне предстоит покорить свой. Для начала. Я же свободный человек!

Эллина ЧЕЧУЛИНА, для отдела эстрады «СГ»

Фото Геннадий Каледа

Давно уже никому не надо доказывать, что Красноярск город танцевальный и очень даже джазовый. И аншлаговые премьерные показы новой программы «Свободного балета» — «Время свинга» наглядно это иллюстрирует. У красноярского коллектива краевой филармонии под руководством Валерия Терешкина предостаточно поклонников.

Очередное выступление коллектива, лауреата в международных фестивалей джазового танца, пройдет в родном для «СБ» БКЗ, 10 июня, начало в 19–00. Новый спектакль приурочен к 115-летию выдающегося джазмена Дюка Эллингтона.

— В этой программе собрано около десяти номеров на музыку Эллингтона, они звучат в разных интерпретациях, — поделился Валерий Терешкин, — мне хотелось показать и богатство джаза, и богатство исполнителей. То есть, не только показать, что в этой музыке были великие композиторы и исполнители, но и аранжировщики, которые на основе той или иной мелодии создавали нечто оригинальное. В том числе, обогатить музыку может и танец. А с другой стороны, я столкнулся с этим на практике, есть вещи, которые лучше слушать, чем под них танцевать. Мы попробовали превратить наш коллектив в некий " танцевальный оркестр», чтобы подчеркнуть индивидуальность солистов.

Давний друг коллектива, альпинист и бард Сергей Баякин, в антракте прокомментировал новую программу коротко, но емко: эстетично и эротично. Да, уж, точно — девушки — огонь и брутальные парни.

— Добивался ли сексуальности в танце Терешкин, — поинтересовался я, а арт-директора коллектива Ольги Сергеевой?

— Это надо у Валерия Борисовича и спрашивать, он хореограф и режиссер программы. Судя по реакции зрителей, все было хорошо. А что касается его вопросов к себе, это обычно остается за кадром. Коллектив постоянно омолаживается, уже 15 лет существует наша детская студия, и основной приток танцовщиков мы получаем оттуда. Это люди влюбленные в джаз, понимающие музыку и хореографию. Очень трудно из классического или народного танца брать ребят. Из народного чуть полегче, но все равно надо проходить школу и адаптироваться. Не каждому это удается. Умение импровизировать — это редкое явление в человеке, это штучный товар.

А насчет сексуальности наших танцев — это вопрос к самому себе. Кто-то видит сексуальность в танце, кто-то усмотрит сексуальность и в одетом человеке. Сексуальность, на мой взгляд, исходит изнутри, а не от голого тела. Чем больше открытого тела, тем меньше сексуальности. Поэтому, что вы имели в виду? Тела были закрыты. По возможности…

Что ж, у красноярцев есть возможность убедиться самим, насколько пластичны, невообразимо красивы и сексуальны наши танцоры?

Геннадий Каледа

Фото автора

В танцевальном зале, где проходят репетиции артистов труппы «Свободного балета Валерия Терёшкина», есть особый уголок, в котором сыскалось место для спортивных снарядов. Гантели, гири, штанги — чувствуется, что физические разминки у танцовщиков проходят серьёзные. Нередко за разминочное «железо» берётся и их художественный руководитель. Поэтому, когда мы предложили Валерию Терёшкину испытать себя в плавании или тяжёлой атлетике, он выбрал...

На вопрос, почему год назад, когда «Свободный балет» привозил в Бородино спектакль «Это мой Фосс!», труппа почти на треть, а то и больше, была иной, Терёшкин ответил:

«Джазовый танец — искусство не молодое. В отличие от модерна, он немногим моложе самого джаза, но танцорами джаза по определению может быть только молодёжь. Один раз в три-четыре года состав труппы обновляется, через пять-шесть лет здесь уже совершенно новые для вас лица. Редко кто дорабатывает до пенсии, на которую танцовщики обычно уходят в возрасте 38 лет. За четверть века, отработанных в краевой филармонии, из наших танцовщиков в положенный срок на пенсию ушли всего 4 человека. В этом ограничении нет никакой жестокости. Танцуйте хоть до глубокой старости, но это невозможно по нескольким причинам.

Джазовый танец — профессия высокотравматическая, как и некоторые виды спорта,- подчеркнул Валерий Борисович. Особенно часто страдают у артистов голеностоп, колени, тазобедренные суставы, шейный отдел позвоночника. Любая травма может привести к потере квалификации. Кроме того, у нас, как вы понимаете, высоки психофизиологические нагрузки. Есть еще и такая причина, очень существенная. Нашим артистам приходится оголяться, и довольно часто. Это в народном ансамбле можно пол-жизни в хороводе простоять, прикрыв стареющее тело шубкой… Мне раньше казалось, что женщины покрепче мужчин, что у них больший запас прочности. Ничего подобного. Наши мальчишки остаются в профессии дольше девочек, которых вдобавок ко всему ещё и семья сильно отвлекает, рождение детей. И мужья ещё настаивают на уходе. Не хотят, чтобы их жёны были на виду. На их взгляд, место женщины у кухонной плиты. Мужчины ведь в массе своей эгоисты».

Когда речь зашла о специфике джазового балета и отличиях от других форм современной хореографии, Валерий Борисович заметил, что в России, кроме его «Свободного балета» нет ансамблей джаз-танца в чистом виде. У нас, оказывается, некоторые из жанров перепутаны и перемешаны друг с другом, и даже в учебных заведениях не ведают разницы между модерном и джаз-танцем. При том, что это два абсолютно разных жанра.

Традиционный джазовый танец — это 20 — 40 годы прошлого века, и вся его поэтика, так же, как и музыка, блюз, регтайм и свинг, из того благословенного времени. Джаз, в отличие от модерна — это социальное искусство, рассчитанное на массовое потребление, его роль — развлекать людей, и в этом смысле он конъюнктурен, но другим он быть и не должен. Модерном, между прочим, как и многими другими направлениями, «Свободный балет» не пренебрегает, но ставку делает именно на джазовом танце.

Разницы между провинциалами и жителями мегаполисов Валерий не видит никакой. «Боюсь этого слова и не уважаю его, — говорит он, — это нам Москва, самый провинциальный из всех наших городов, внушила, и мы эту провинциальность унизительную носим в душе. Не получилось реализоваться в Бородине, едем в Красноярск, там не приняли, помчались в Москву. Вся Москва и Петербург — это выходцы из окраин, из глубинки российской и Большой театр, и Мариинка…».

Как мастер спорта по акробатике и прыжкам в воду, неоднократный чемпион России и спортивный педагог стал хореографом, руководителем единственной в своём роде российской балетной труппы? По его словам, так судьба распорядилась. «Из большого спорта ушёл из-за несовместимых с профессией травм, — рассказывает он. — Но у меня к тому времени было музыкальное образование, ещё в 1969 году окончил музучилище в Норильске. Признаться, хотя моя специальность аккордеон, ударные инструменты привлекали больше. Барабаны, кстати, по-прежнему играют огромную роль в работе, помогают в решении творческих задач… Вот и получается, что именно спорт и музыка привели меня к хореографии новых форм. И спорт, и музыка — составляющие этого искусства».

О роли и месте Америки в личной жизни и жизни коллектива, побывавшего там десять раз, Валерий Борисович высказался так: — И в выборе пути, а к джазовому балету, начиная с конца 80-х годов я шел на ощупь, и в творческом становлении США, как родина джазовой культуры и её конкретные представители, в частности хореографы, сыграли важнейшую роль. Уже будучи с головой погружённым в эту стихию, я всё ещё сомневался в правильности применяемой нами лексики сценических движений. В 1996 году Вашингтон (Всемирный конгресс джазового танца) развеял мои сомнения.

Как развивались события дальше нам хорошо известно. Награды как балетмейстеру в Фениксе, Монтеррее, Буффало и Чикаго. Два Бронзовых Лео Всемирного конгресса. Один серебряный и один золотой. В декабре прошлого — начале нынешнего года балет гастролировал в штатах, и концерт красноярского коллектива вошёл в топ-5 событий культурной жизни штата Калифорния. Продюсировал гастроли, как выразился Валерий, потрясающий специалист, тонкий знаток своего дела, американец российского происхождения Артём Довлатов. А в Чехии, где им тоже постоянно сопутствует удача, и куда они в июне поедут в десятый раз, приезда «Свободного балета» дожидается ещё один потрясающий человек, коллега Валерия Терёшкина Елена Махова, замыслившая совместную с терёшкинским балетом постановку.

Рассуждая о судьбах артистов, Валерий невольно, но как мне кажется, предельно точно и ёмко сформулировал само кредо профессии: «Наш артист должен непременно быть звездой, кометой, пусть и коротко, но ярко прожить и уйти со сцены. Неважно куда, в студию, в училище, в другой жанр. Главное — отдать себя сцене полностью, сгореть на ней».

Владимир Гревнёв, для Территории культурных событий

«Свободный балет Валерия Терешкина» в качестве почетного гостя выступил на Европейском открытом фестивале джазового танца, проходившем в городе Пердубице.

В рамках фестиваля прошли мастер-классы по джазовому танцу, на которых солисты Борис Терешкин и Андрей Мамаев выступили для артистов из Чехии, Словакии, Германии. Председателем международного жюри стал художественный руководитель балета, маэстро Валерий Терешкин.

Свободный балет — труппа уже хорошо известная в Чехии, неоднократно титулованная призами и Гран-при Европейского открытого фестиваля джазового танца, представила на сцене Восточно-Богемского театра две новые программы.

«С каждым годом выступать на такой престижной сцене все труднее. Сейчас, когда ты почетный и титулованный — это гораздо ответственнее, ибо от тебя зрители ждут не просто интересного выступления, а сенсацию. Станцуем гладенько и ровненько — это будет ошибка, которую не простят. Приезжают зрители из Канады, Франции, Польши специально на этот фестиваль. И от Терешкина они ждут шоу. Я счастлив, что нас любят. И счастливы мои артисты!» — отметил Валерий Терешкин.

Требуйте подробности от автора