Вероника Махотина

В минувший четверг, 3 декабря, ярким концертом в Малом зале филармонии завершился Международный фестиваль «ЕниJazz-2015».

«Этот фестиваль замечателен тем, что он напоминает нам, что джаз есть, он живёт, развивается. Более того, впервые за последние годы мы устроили смотр сибирского джаза», — сказал со сцены известный журналист, знаток джаза и педагог Владимир Василенко.

В заключительном концерте фестиваля приняли участие лучшие красноярские исполнители: Группа Jamпод управлением Игоря Устинова, «Аперитифф-бэнд» во главе с известным красноярским органистом и пианистом Андреем Бардиным, Вероника Махотина и группа «Мэйстрим бэнд», молодёжная вокальная группа «Лунный свет». Были представлены самые различные стили и направления джаза: фьюжн, Smooth jazz, академический и этно-джаз, популярная и авторская музыка.

Специальным гостем программы стал коллектив из соседней Хакасии «Журавков-бэнд», где солировал известный абаканский пианист и саксофонист Алексей Шевченко. Группа представила произведения современных джазовых композиторов, а также авторские аранжировки. Музыканты завершали программу концерта и так «завели» зал, что, несмотря на поздний час, зрители долго скандировали «браво!», аплодировали и не хотели расходиться.

«До 2010 года мы принимали активное участие в красноярском фестивале „Джаз над Енисеем“, причём приезжали в Красноярск с разными коллективами, но потом наступил большой перерыв, нас почему-то не приглашали. Наконец, позвали вновь, и мы очень этому рады», — говорит координатор джазовых фестивалей в Хакасии Алексей Шевченко.

«Мне очень понравилось то, что в отличие от первого концерта фестиваля „ЕниJazz-2015“, проходившего в большом зале филармонии, последний был гораздо более населённым: больше участников, больше разных звуков, стилей. И конечно, мне очень понравился абаканский ансамбль, — поделился мнением эксперт Владимир Василенко. — Замечательный малый состав — две гитары, саксофон и ударные. Это очень квалифицированные музыканты. И я рад, что мы возобновляем дружбу с Хакасией. Абакан — это очень заметная точка на джазовой карте Сибири. Вслед за Красноярском там возникло целое джазовое движение. Его организатор — Александр Куц, который в своё время создал биг-бэнд в тамошнем училище искусств, и они играли массу интересной и оригинальной музыки на тему хакасского фольклора и т. д. Там были квартеты, квинтеты, вокалисты. С Абаканом надо продолжать сотрудничать, там есть замечательные традиции, хорошие музыканты».

«Пришёл сегодня на джазовый концерт впервые в жизни, — признался зритель Олег Викторович Терских, — Очень понравилась программа и особенно впечатлила молодёжная группа „Лунный свет“. Я просто в восторге!».

«Мы и дальше будем вовлекать творческую молодёжь в джазовые проекты филармонии, — поделилась координатор фестиваля „ЕниJazz-2015“, известная джазовая певица Вероника Махотина. — Мне бы очень хотелось, чтобы дети ходили на такие концерты. Потому что это музыка, которая развивает воображение, слух, вкус. Джаз вобрал в себя всё: сложности академической музыки, темперамент народной, гармонию, и наконец, ту свободу, которая есть только в джазе и больше нигде. На будущий год планируем расширить формат и подготовить, скажем, проект „Джаз в танце“. Хорошо бы сделать перфоманс — соединить авангардистов-художников и джазовых музыкантов, словом, показать джаз разнопланово».

В завершение все участники концерта получили от филармонии памятные дипломы Международного фестиваля «ЕниJazz-2015».

Для справки: первый Международный фестиваль ЕниJazz прошёл в Красноярске в 2011 году. Он унаследовал традиции прежнего фестивального цикла «Джаз над Енисеем» и значительно расширил географию участников.

Известная джазовая певица, солистка Красноярской филармонии Вероника Махотина приняла решение поднять профессионализм группы «Мэйнстрим бэнд», которая сопровождает её выступления. Певица пригласила в коллектив музыкантов, имеющих профессиональное джазовое образование.

На концерте 18 апреля в 19 часов в Органном зале партию саксофона будет исполнять лучший джазовый саксофонист Красноярска Игорь Устинов, который блестяще владеет джазовой манерой игры. Также в состав группы включён бас-гитарист, выпускник Московского эстрадно-джазового училища Леонид Емельянов. Эти музыканты будут теперь работать «в одной связке» с Махотиной постоянно.

— Я пошла на такой шаг в середине сезона, потому что нам стало мало настоящей джазовой культуры, тем более что в краевом центре вообще нет школы джаза, — пояснила певица. — Теперь, надеюсь, наш коллектив станет профессиональнее, и будет звучать именно джаз, а не какие-то стилизации.

Вероника Махотина в этом месяце отмечает свой день рождения и проведёт его в кругу своих друзей. В программе примет участие лауреат международных конкурсов инструментальная группа «Яр» под управлением Сергея Майорова, а также лучшие детские коллективы: младшая группа вокальной студии «Берег детства» из Железногорска и младшая группа лауреата международного конкурса вокального ансамбля «Вдохновение» (гимназия N 7 г. Красноярска).

По просьбам зрителей Вероника Махотина исполнит композицию «Сто часов счастья» и балладу «Настоящий человек».

Геннадий Каледа
Фото автора

В преддверии замечательного дня на календаре, самого-самого долгожданного женского дня в году мужчины артисты стараются, как никогда. Посмотришь красноярскую афишу — сплошь мужские имена: поют, играют и танцуют. Всё, для милых дам.

Солистка краевой филармонии Вероника Махотина почивать на лаврах себе не позволила и именно на 7 марта назначила концерт в МКЗ. И не просто очередной концерт со своим коллективом, а готовит специальную программу с академическим симфоническим оркестром. Это выступление для нее вдвойне праздничное: поделиться своей радостью с женщинами и показать все лучшее, что накопилось в багаже за 15 творческих лет, прожитых в стиле джаз.

К Махотиной вполне применима строчка из одной поэмы Андрея Вознесенского «Джаз — вид жизни. Боже. Боже, даждь нам джаз!».

Накануне праздничного концерта «Территория культурных событий» заглянула на территорию джаза, на репетицию Вероники Николаевны и ее коллектива «Мэйстрим бэнд».

— Программа сложная, с точки зрения подготовки. Я люблю петь с оркестром. Два отделения будут с симфоническим оркестром, плюс мои музыканты будут солировать на гитаре и Татьяна Романовская на пианино, плюс вокальная группа «Лунный свет». К тому же постараемся использовать новые технические возможности МКЗ. Специально на эту программу приглашен дирижер из Санкт-Петербурга Лев Дунаев. Для меня честь и гордость, если хотите, что нашли и пригласили дирижера для такой программы. Традиционно вечер откроет Владимир Василенко, а в ходе концерта заслуженный артист России Андрей Пашнин почитает проникновенные стихи. Я захотела подарить женщинам такой праздник. Собственно, джаз будет только в одном отделении. Я же разную музыку исполняю. Сама выбирала репертуар для программы. Будет звучать популярная музыка российских и зарубежных авторов. Например, песня Глории Гейнор «Я выжила», или роковая песня Юрия Шевчука, которую от меня никто не ждет «Это все, что останется после меня».

— Вы частенько предстаете перед публикой в новом амплуа, удивляете репертуаром, но неизменна ваша любовь к оркестрам!

— Ещё, будучи студенткой Академии музыки и театра (тогда Институт искусств), я пела с оркестром в КТЗ (на Предмостной площади), прибивалась, так сказать, к крупной форме. Потом делала программу с оркестром красноярского оперного театра под руководством заслуженного артиста России Анатолия Чепурного. Тогда же познакомилась с замечательным джазовым дирижером и аранжировщиком Петром Казимиром. Первый концерт с симфоническим оркестром краевой филармонии состоялся в 2005 году, после, почти ежегодно, мы делали разные проекты и они имели успех. Да, было приглашение из Омска, где я пела джазовую программу с местным симфоническим оркестром. Когда сто человек на сцене, мне хорошо. Я тяну оркестр!

Понятно, что на гастроли по краю оркестр не повезешь, а мы с коллективом часто играем в городских и районных ДК. «Мэйстрим бэнд» сейчас на приличном уровне, музыканты играют все.

15 лет пролетели, как один день! Я всем благодарна, кто помогал и поддерживал в начале творческого пути. Вам, кстати, тоже, первую статью обо мне, как артистке, вы написали. И в энциклопедии джаза России статью обо мне сопровождает ваша фотография. Признательна музыканту Андрею Иголкину, у нас была клубная программа в начале 2000-х, он играл на саксофоне, я пела. А на сцене БКЗ впервые я выступила в программе «Свободного балета» Валерия Терешкина, исполняла песню «Стена» из репертуара Ларисы Долиной.

— После этого концерта вы беретесь за новый не менее сложный проект?

— Я назначена художественным руководителем международного фестиваля «Енисей джаз». Он будет проводиться три дня на площадке БКЗ. Фестиваль масштабный, а времена сложные, сами знаете, надеюсь на поддержку краевого министерства культуры и депутатов ЗС. Я предложила привести, уже выступавшую у нас, чернокожую певицу Ив Корнелиус, проживающюю в Америке. Службы филармонии подключились, спасибо им, оперативно с ней связались, и добро на приезд получили. Хочется верить, что на ее приезд в Россию санкции не повлияют.

Я нацеливаю этот проект на популяризацию джазовой музыки. Не будет сложной музыки. Чтобы прийти к пониманию джаза, надо с чего-то начинать. Пусть звучат популярные стандарты, чтобы это было доступно и понятно всем желающим, прежде всего молодежи, а не только узкому кругу ценителей и знатоков. Люди тянутся к живой музыке. Мы подтягиваем местных исполнителей, а то в прошлые года своих не выставляли. Будет день Сибирского джаза — музыканты из Абакана, Новосибирска, Красноярска. Давно у нас не выступал замечательный биг-бэнд Владимира Толкачева. Будет чем порадовать публику, в том числе экспериментами джазменов с народниками. А в кафе «Оникс» пройдет совместный джем-сейшен.

— Вы, Вероника Николаевна, дочь кадрового офицера, наверно, от него передались волевые качества лидера. Вас считают сильной женщиной?

— Сильных женщин не бывает, начнем с этого. Такими нас делают обстоятельства. Сильная женщина — это, извините за сравнение. Плевок в Создателя. И я не сильная, но надо жить, а самых родных людей со мной уже нет. Как правило, самые сильные, они и самые слабые, потому что — это маска. Я считаю, что женщина существо высшего порядка! Она лучше приготовлена к жизненным обстоятельствам, и удары судьбы держит увереннее. Сибирячкам хочется пожелать мудрости и терпения, потому что если мы «сломаемся» мужчины наши пропадут.

— А вот какие женщины для вас пример?

— Мне очень нравится Ирина Долгушина, умница, хотя у нее отнюдь не нежный характер, но она умеет с людьми общаться. Наталья Алексеева, профессор, мой учитель, очень уважаемый мной человек. Она понимала, что я не буду с моим контральто оперные партии под березой петь: мальчиков или старух. Она меня не ломала, терпела, репертуар подбирала. Я ж и ноты бросала на занятиях, эх, чего только не было. Позже она мне сказала: «Я понимала, что ты одаренный человек, а их простых нет, все сложные».

Екатерина Иофель, маленькая, но сильная женщина. Она не была моим педагогом, а скорее наставником. Мы после ее методик, всей группой, не сговариваясь, шли пить кофе. Молча. Такая энергетика! С них и надо брать пример.

Есть коллеги, приятельницы, поклонницы, с которыми мне приятно общаться, а верная подруга одна — это Татьяна Романовская. Мы с ней как два близких человека, понимаем друг друга с полуслова. На самом деле, много женщин хороших в Красноярске. Им и хочется создать праздничное, яркое настроение, поэтому и название такое у программы «15 лет с Вами и для Вас».

«Спасенье — в музыке. К ней прижмись. Даждь нам жизнь!».

Геннадий Каледа

Фото разных лет из архива автора

Премьера программы «Золотые хиты 20 века» состоялась 10 мая в Большом концертном зале красноярской филармонии.

В концерте приняли участие Красноярский академический симфонический оркестр, группа «Мэйнстрим бэнд», вокальная группа «Лунный свет». Солировала в программе артистка краевой филармонии Вероника Махотина.

Надо отдать должное дирижеру оркестра Марку Кадину, который взялся за подобный проект. Ведь в программе прозвучали абсолютно разные направления современной музыки (симфоджаз, босса-нова, баллады, диско, свинг и т. д.). И всеми этими непростыми для симфонического коллектива стилями, как оказалось, наш дирижер и наш оркестр владеют блестяще! Марк Кадин неоднократно проявлял себя как креативный музыкант, склонный экспериментировать, привносить что-то новое. Эти качества дирижера и способствуют тому, что творческий союз с джазовой певицей Вероникой Махотиной продолжается, а судя по восторженным эмоциям зрителей, можно констатировать, что симфоджазовый проект успешен.

Концерт состоял из двух отделений. В первом звучал преимущественно симфоджаз (шедевры из репертуара Дайаны Кролл, Френка Синатры, знаменитые босса-новы и другая потрясающая музыка). Второе отделение включало в себя популярные эстрадные композиции российских и зарубежных авторов. Чего стоит только бессмертная тема из фильма Клода Лелюша «МУЖЧИНА И ЖЕНЩИНА»? Вероника пела песни из репертуара Ларисы Долиной, Леонида Агутина, Владимира Преснякова, группы «Бонни М», группы «Модерн Токинг»… Завершил концерт саунд -трек к фильму «Тегеран 43» — знаменитая песня «Вечная любовь». Зал принял программу с воодушевлением, аплодисменты долго не смолкали. Вероника спела на бис знаменитую песню САННИ (название в переводе «Солнечно») популярной группы «Бонни М», как призыв в преддверии лета, к свету, доброте и гармонии.

Программа прошла на одном дыхании. Стоит отметить работу звукорежисеров, светотехников и режиссера Марины Фирстовой, все отработали безупречно. Особенно впечатлил видеоряд на экранах — это были настоящие видеоклипы, которые усилили впечатление от происходящего на сцене. Чего стоит только нарезка из фильма «Тегеран 43»? Зрители в зале плакали.

Группа «Мэйнстрим бэнд», кстати, недавно отметившая десятилетие со дня основания, плавно влилась в состав симфонического оркестра, лишний раз доказав свой высокий профессиональный уровень: эффектно звучали соло пианистки Татьяны Романовской, саксофониста Евгения Мануйленко и гитариста Сергея Макаренкова. Хочется сказать ещё об одной успешной находке этой программы — бэк-вокал группе «Лунный свет». Как чисто интонировали эти девушки и как они украсили программу!
Вероника Махотина показала свой талант и владение голосом в полной мере. Сложнейшая музыка, разные стили и направления — исполняемые произведения звучали не просто профессионально, а органично, с душой, проникновенно.

Ещё разгоряченная выступлением певица подвела краткий итог: «Для меня и моей команды большая честь и большая ответственность выступать с таким классным оркестром, с таким выдающимся дирижером, как Марк Львович Кадин. Я очень довольна выступлением и тем, как приняла нас публика. Всё, что мы хотели сделать, на мой взгляд, получилось. Красноярцам, всем нам очень повезло, что во главе оркестра стоит Марк Кадин, очень современный дирижер. Надеюсь, на дальнейшее плодотворное сотрудничество.»
Ну, а мы, благодарная публика и поклонники, будем с нетерпением ждать новый уникальный проект от артистов краевой филармонии.

Владимир Примаков

Джазовую певицу Веронику Махотину, чьи творческие достижения и заслуги перед культурой Сибири никогда и, кажется, ни у кого не вызывали сомнения, ныне обвиняют в профнепригодности. Свой отклик на событие прислал журналист и музыкант из Бородино Владимир Гревнёв. Публикуя его эмоциональный «порыв души», раз уж эта тема поднята в СМИ, мы лишь хотим напомнить, что мнение автора может не совпадать с мнением редакции

 

О бурнокипящем скандале в Красноярской краевой филармонии я узнал совсем недавно, прочитав материал Владимира Примакова в сетевом издании ТКС («Территория культурных событий», http://kaleda.ru/articles/1724). Эта публикация, признаться, разбудила во мне чувство негодования. «Бьют женщину», — помните Вознесенского? Можно ли смолчать, когда на твоих глазах совершается нечто непотребное? Убеждён, что нельзя, ибо и грешно, и тошно… В общем, господа, вы как хотите, а я не устоял, «впрягся» в драку.

Аргументы сторон

История этого конфликта банальна, как само зло. Вероника Махотина, по её словам, с недавнего времени подвергается травле со стороны руководства филармонии, начавшейся после отказа певицы выступать из-за болезни. Карой за отказ стала отмена гастролей, запланированных на конец июня. То, что ныне происходит с Махотиной, весьма напоминает запрет на профессию, явление широко распространённое в славном советском прошлом, но, казалось бы, немыслимое в наше время, во всяком случае, в артистической среде.

Но суть конфликта и его сюжетное наполнение одними только карательными мерами, равно как и отношением к ним враждующих сторон, не исчерпываются. Всё намного хуже. Процитируем для наглядности художественного руководителя филармонии Александра Шендрика: «Если вы певица, то пойте профессионально, интонационно чисто. У нас нет задачи ее уволить…» (цитата из материала В. Примакова — В.Г.). (От редакции ТКС. Тут следует пояснить, что авторский текст в статье идет только после знака Р.S. А всё, что выше текст сюжета Новостей СТС по следам события, в том числе данная цитата). Поразительная ясность суждений и намерений. Вероника Махотина, кстати сказать, считает, что худрук ей завидует, — именно в этом ей видится движущая сила его поступков.

Разумеется, у противной стороны иной взгляд на происходящее. Вероника Махотина, по мнению руководства филармонии, сорвала концерт в Канске, за что, получается, и наказана примерно. Вопреки закону и здравому смыслу, даже больничный лист Махотиной- прямое подтверждение её болезни, не убедили администрацию в «невиновности» певицы. Получается, что она должна была с жуткой температурой мчаться в Канск, где её ждали в одном из кафе города на пирушку по случаю дня рождения кого-то из её местных поклонников. Серьёзный, конечно, аргумент в пользу репрессий. Но на самом деле, очевидно, это только повод для расправы с неугодной артисткой. В чём же причины? «По мнению гендиректора филармонии, звезда-Махотина просто не хочет соблюдать общие правила и не признаёт объективную критику». (Цитата из сюжета Новостей СТС — ред.).

Сказанное, заметим, относится к репертуару артистки, то есть отчасти к художественной концепции концертов, их драматургии, на что, безусловно, артистка реагировала болезненно. Но не это главное. Долгие четырнадцать лет репертуар Махотиной всех в филармонии устраивал, ныне же вызывает категорический протест. Может быть, прежнее руководство (а Юлия Кулакова совсем недавно назначена гендиректором) искало и находило общий язык со строптивой артисткой. И нынешнее, точно так же пытается вступить с ней в цивилизованный, заведомо уважительный и терпеливый диалог? Боюсь, что всё обстояло «с точностью до наоборот». Свою лепту в перечисление злодеяний певицы внёс и Александр Шендрик: «Пренебрежительное отношение (Махотиной. — В.Г.) ко всем испортило и отношения с коллективом» (цитата из сюжета Новостей СТС — ред.). Худрук апеллирует к коллективу, знает, где побольнее — в самое сердце жалит…

Дефиниция и сатисфакция

В высшей степени подлом и пошлом, на мой взгляд, конфликте администрации филармонии с артисткой Вероникой Махотиной, я безоговорочно занимаю сторону артистки. Почему? Да потому что «поэт всегда прав», как говорила Анна Ахматова. Но на тот случай, если кому-то ахматовская дефиниция покажется недостаточно убедительной, готов свою позицию обосновать несколько подробнее.

Вероника Махотина — вокалистка с незаурядными способностями, музыкант высокого класса, получившая серьёзное певческое образование, артистка, имеющая «лица необщее выражение», и едва ли не единственная в Красноярье профессионально поющая джаз. Нельзя, конечно, обойти вниманием и её популярность. Джазистку Махотину на «ура» принимает даже та часть публики, которую, казалось бы, безнадёжно испортила поп-музыка. Среди её поклонников и сотрудников — известный журналист, подлинный специалист в джазовой музыке Владимир Василенко. Вот цитата из его недавнего письма ко мне: «С первых ее (Махотиной. — В.Г.) шагов на джазовой сцене Красноярска я был и остаюсь постоянным ведущим её концертов». Таким вот элегантным способом Владимир Семёнович ответил на мой вопрос, как он относится к артистке.

Можно также привести высказывания об обучавшейся джазу самостоятельно, «сибирском самородке» Веронике Махотиной, выдающегося джазового музыканта России Анатолия Кролла и других известных российских музыкантов, например, главного дирижёра Омского академического симфонического оркестра Дмитрия Васильева, или одного из лучших трубачей страны Петра Востокова, с которыми она весьма успешно выступала. Можно привести десяток имён артистов звёздного уровня и авторитетных специалистов, говоривших о красноярской артистке с нескрываемым уважением. А именно, как о безусловно талантливом, состоявшемся в творческом плане исполнителе и, что немаловажно, руководителе ансамбля, квинтета «Мэйнстрим-бэнд». Но все эти высказывания и без меня уже много раз цитировались.

Убеждён, что такими словами не разбрасываются, и усомниться в их искренности никак не возможно. Так же невозможно, как поверить в то, что Махотина «плохо интонирует» (цитата из сюжета Новостей СТС), в чём её укоряет или, правильнее сказать, обвиняет художественный руководитель филармонии Александр Шендрик. Дело в том, что для музыканта упрёк в неточном или плохом интонировании, то есть непопадании в ноты — это признание профессиональной непригодности. Получается, что Вероника Махотина публично оскорблена, и, следуя житейской и правовой логике, должна требовать сатисфакции.

Грязные ноты или нечистые намерения?

Завидует Шендрик Махотиной, или нет, нам знать не дано. Александр Шендрик — музыкант, насколько мне известно, весьма успешный. Так что делить им вроде как нечего. Специальности у них разные, жанры, насколько мне известно, несхожие, хотя принципиальных причин для их сближения нет, о чём свидетельствует современная музыкально-сценическая практика. Иные стилевые предпочтения? Неприятие музыкального языка, претензии к аранжировке и оркестровке? Может, уважаемый худрук, имеющий академическое образование, академичен до мозга костей (как «бахнутый» Антон Иванович из довоенного фильма), и напрочь не приемлет современных форм? Так ведь и у нашей певицы за плечами «классика»: сначала музучилище, затем институт по специальности «Академическое пение и оперная подготовка». Потом, джаз не так уж и современен, если, конечно, говорить о его возрасте.

Не исключено, что Александр Шендрик бессознательно не любит джаз, как зачастую не любят евреев антисемиты, включая и тех, кто имеет академическое образование. Да как то, знаете, не похоже, учитывая, например, то, что известный аккордеонист, Заслуженный артист России Александр Шендрик исполняет в том числе и музыку, близкую джазу.

Однако можно предположить, что, скажем так, положительно относясь к джазу, он не очень хорошо знаком со спецификой джазового вокала, который предполагает наличие так называемых «грязных нот» (dirty tones), то есть, нарочито неправильного интонирования. Эти ноты весьма органичны во всех видах и разделах джазового вокала, включая слоговую импровизацию. Джазмены и, что самое любопытное, люди музыкально не просвещённые, грязные тоны воспринимают как должное, другое дело профи академического склада…. Виктору Шкловскому принадлежит такое едкое замечание: «Трудно объяснить человеку вкус дыни, если он всю жизнь жевал обувные шнурки». Мне бы не хотелось оскорблять уважаемого музыканта Александра Шендрика, но не тот ли это самый случай?

Один мой знакомый музыкант, ещё на заре перестройки работавший в краевой филармонии вспоминал, как Шендрик, возглавлявший комиссию по приемке репертуара концертных бригад, едва не зарубил гастроли их «банды». Вспомнилась ему и фраза Шендрика, обращённая к саксофонисту: «Вы в своём соло слишком форсируете звук! Это совершенно недопустимо». Приятель до сих пор возмущается: «Как он мог, ничего не соображая в современных эстрадных стилях и специфике звукоизвлечения духовых инструментов, упрекать нас в неграмотности!» Мог и тогда, может, как видим, и нынче.

Дар небесный

В материале Владимира Примакова в «Территории культурных событий» упоминается и моя скромная персона, пусть, как и безымянного свидетеля защиты: «Месяца три назад Вероника выступала в Бородине. После концерта музыкант местного духового оркестра прислал на сайт ТКС обстоятельную статью про концерт, с благодарностью филармонии за доставленную зрителям радость». Автор стыдливо умолчал, что этот музыкант ещё и его коллега по цеху, но это не важно. Важно другое. То, что успех был действительно внушительным, и я, что называется, на радостях опубликовал небольшую рецензию о нём в своём блоге и сразу в трёх СМИ (ТКС, зеленогорской «Панораме» и «Красноярском рабочем»). Но ещё важней было то, что основная часть публики Вероники Махотиной на том концерте была представлена в основном детьми, учениками школы искусств. И они ликовали! Концерт, кстати, происходил в стенах школы, а не ГДК, как ошибочно написал Примаков.

В его материале есть ещё несколько досадных неточностей, которые, как мне кажется, имеет смысл здесь привести и исправить. Автор, например, пишет, что «фальшивые ноты на живых концертах» не редкость, и, дескать, «дают петуха» и народные артисты», что ему «доводилось слышать неоднократно (от Кобзона до Билана)». «Дать петуха» (на жаргоне инструменталистов «киксануть»), то есть сорваться с высокой ноты это действительно не редкость, а, вполне, между прочим, простительная оплошность. Причин тому масса, прежде всего психофизиологических. А вот фальшивые, детонированные звуки — это удел «двоечников» и людей в музыке случайных. Кобзон, кажется, подобного не допускает. Это безупречный профессионал. А вот Лещенко в последнее время таки умудряется, теряя исходный тон в вибрато на совершенно немыслимых амплитудах, неопрятном, саженном раскачивании голоса.

То, чем я завершу статью — это верх субъективизма, непростительный, быть может, для журналиста. Но на мою бедную голову, я убеждён, и не стронуться мне с этого места, — Вероника Махотина даже при желании, за очень большие деньги или под дулом автомата не позволит себе фальши. Почему? Да потому что любую фальшь, безграмотность и халтуру воспринимает как грех. А пение почитает даром небесным и самым большим счастьем своей и нашей жизни.

ВЛАДИМИР ГРЕВНЁВ г. Бородино

Читайте также: Некультурные страсти в красноярской филармонии. Вероника Махотина виновата в том, что заболела!?

Красноярская певица Вероника Махотина на грани суицида. На днях солистка сама заявила об этом журналистам. Она рассказала, что на работе ее руководство устроило травлю.

 По словам джазовой исполнительницы, все началось с прихода в филармонию нового директора и с подачи художественного руководителя, который, уверяет певица, завидует ей. Сначала Махотину обвинили в срыве концерта, хотя у артистки на руках больничный лист. Затем, рассказывает Вероника, после очередного аншлагового концерта директор нелицеприятно отозвалась о творчестве группы, поставила под сомнение профессионализм и даже оскорбила красноярскую звезду. И это после 14 лет работы и всегда полных залов, со слезами говорит Махотина.

Солистка Красноярской краевой филармонии Вероника Махотина: «Когда пошли прямые оскорбления «дворняжки» мы были вынуждены покинуть кабинет. И когда я сказала, что обращусь к журналистам, к общественности, прозвучала фраза: «Журналистам мы рты заткнем!» Я говорю без купюр».

Если ей не дадут петь, а к этому все и идет, уверена певица, она не сможет жить. Гастроли, намеченные на 20-ые числа июня, руководство уже отменило, по словам Вероники Махотиной, в наказание за сорванный концерт.

Художественный руководитель Александр Шендрик на брифинг своей подопечной не пришел, после уже назвал этот поступок — бурей в стакане воды. По его мнению, и, по мнению гендиректора филармонии Юлии Кулаковой, звезда-Махотина просто не хочет соблюдать общие правила и не признает объективную критику. Претензии по поводу проектов ей высказываются не в первый раз, но вместо того, чтобы пересмотреть свою программу, певица только бунтует. В итоге пренебрежительное отношение ко всем испортило и отношения с коллективом, со слов худрука.

Художественный руководитель филармонических программ Александр Шендрик: «Мы здесь никого не гнобим, не третируем, не уничтожаем. Нет такого в природе! Мы просто говорим: если вы певица, то пойте профессионально, интонационно чисто. У нас нет задачи ее уволить. Зачем?! Нам надо качественную работу. Если человек плохо интонирует, это все равно, что скрипач фальшиво играет».

P. S.

Ситуация неоднозначна, впрочем, не такая уж и сложная, надо лишь собрать все факты и объективно их оценить. Перед сорванным концертом в Канске, что ей инкриминируют, певица с коллективом дала четыре концерта в неблизких Богучанах, где и заболела: её домой, с температурой 38,5, на руках заносили, она даже сама идти не могла. И на что получен соответствующий документ. А через сутки концерт в Канске.

Концерт в кафе громко сказано. Заказное выступление в кафе на дне рождения, впрочем, оплаченное филармонии в сумме аж семи тысяч рублей (что заставляет задуматься — нет таких расценок за приезд коллектива из Красноярска). Оттого и получается, что концерт шел артистке в план. Говорят, что именинник, заказчик концерта, хотел послушать именно Махотину, так как бывал на её концертах в Красноярске и является ее поклонником. Какой смысл срывать плановый концерт в конце сезона и не порадовать своим творчеством, пусть небольшое количество зрителей, но потенциальных поклонников? Не было такого резона и у Махотиной. Объяснение одно: резко ухудшившееся состояние здоровья артистки.

А в наказание, за то, что певица не выступила в небольшом кафе «Блюз» по уважительной причине, администрация филармонии сняла коллективу семь концертов в том же Канске, вот тебе и невыполнение плана. А коллектив очень хотел ехать в эту поездку с 17 по 20 июня. Не дали.

Вместо того, чтобы понять и войти в положение, (а подобные ситуации с артистами не редкость, по болезни отменяются концерты российских звезд, и даже мировые туры), руководство филармонии «отхлестало» артистку и к текущей болезни добавило нервный срыв.

Если руководству краевой филармонии не нужны яркие, самобытные, нестандартные артисты-личности, а нужны безликие артисты-роботы, то надо так и сказать всему коллективу: «смотрите нам в рот» и у вас не будет проблем. Правда, не будет у таких артистов и успеха, аншлагов и интереса к ним публики, потому что серая личность и на сцене вряд ли окажется яркой.

А руководство филармонии, похоже, избрало тактику «затыкания рта журналистам», а это опасная тенденция: не лезьте, мол, в наше болото. Можно понять нового директора филармонии, она всего два месяца в новой должности, на концерте Махотиной была один раз, окончательного мнения о Махотиной ещё не сложилось, а вот худрук работает с артисткой много лет.

Худрук филармонии, к слову, аккордеонист, дает более чем странные комментарии. Джазовая певица «не чисто интонирует», стало быть, поет не профессионально. При этом соглашается, что главный критерий зритель, а на сольных концертах Махотиной в МКЗ аншлаги. И её выступления в БКЗ с симфоническим оркестром под управлением Марка Кадина также привлекают публику, которая бурно и подолгу аплодирует. А после успешного концерта Махотиной в Омске с местным симфоническим оркестром, ей сделали предложение на ещё одну программу.

Месяца три назад Вероника с коллективом выступала в Бородино. После концерта, музыкант местного духового оркестра и солист, прислал на сайт ТКС обстоятельную статью про концерт, с благодарностью филармонии за такой коллектив (в ДК был аншлаг) и доставленную зрителям радость. Таких примеров масса. А худрук проявил вдруг прозорливость, аки сокол.

Так в джазе много течений и разновидностей. Махотина, на мой взгляд, нашла себя на стыке джаза и эстрады. Это её стиль. И делает она это классно. И публика такую манеру исполнения приняла. Если б она занималась импровизацией, то это были бы другие программы, другая подача, а по сути, другой артист. Но она такая и это факт.

Если она не профессиональна в своем амплуа, то и говорите об этом. А фальшивые ноты на живых концертах, что называется, дают «петуха», и народные артисты, доводилось слышать неоднократно (от Кобзона до Билана) и инструменталисты. Это скорее естественно, не смертельно и объяснимо, а вот если ответственные люди занимают фальшивую позицию, это куда хуже. На пресс-конференцию Шендрик был приглашен, но не пришел, попытался зазвать артистку к себе за два часа до нее, чтобы, видимо, сгладить острые углы или как-то надавить. Не вышло. В результате пострадал имидж всей филармонии.

Владимир Примаков, корр. ТКС.

В конце февраля красноярская певица Вероника Махотина и группа «Мэйнстрим-бэнд» выступили с программой джазовой музыки в Детской школе искусств г. Бородино. Публика, в основном учащиеся ДШИ, свой восторг выражала со свойственной детству непосредственностью, дружно и оглушительно громко аплодируя джазменам. Остались довольны концертом и артисты

 

Солистка краевой филармонии, вокалистка и руководитель «Мэйнстрим-бэнда» Вероника Махотина, радуясь вместе с детьми произведенному эффекту, объявила со сцены, что сотрудничать с такой радушной и контактной аудиторией одно удовольствие. «Знала бы наперед, — заметила она, — что в Бородино такая интеллигентная публика, мы бы привезли сюда более сложную программу».

И действительно, юные музыканты с неослабевающим интересом и удовольствием слушали не только обреченные на успех и простые по форме песенные хиты, вроде «Черного кота» Юрия Саульского или «Песенку о морском дьяволе» Андрея Петрова (кинофильм «Человек-амфибия»). Успех сопутствовал и классической джазовой балладе «Моя одна единственная любовь» Гая Вуда — Роберта Меллини, в которой блестяще солировал на альт-саксофоне Евгений Мануйленко, произведению непростому по форме и явно недетскому по настроению.

Адаптируя будущий концерт под детскую, неподготовленную аудиторию, музыканты включили в программу почти исключительно произведения проверенные на публике, хорошо известные, то есть джазовые стандарты или, как еще говорят, евергрины (evergreens, «вечно зеленые»). Концерт начался с заводной, жизнеутверждающей «Stompin' at the Savoy» Бенни Гудмена, которую инструментальный квинтет отыграл по всем правилам раннего, «горячего» джаза.

Третьим номером прозвучала искрометная бразильская босанова, демонстрируя жанровое разнообразие джаза, его способность к органичному обогащению за счет национальных культур мира. «Хелло, Долли» Д. Хермана и «Каравану» Х. Тизола — Д. Эллингтона зал подпевал хором. Кстати сказать, джаз-роковую обработку «Каравана» пианистки квинтета Татьяны Романовской, довольно смело состыковавшей бессмертный джазовый шедевр с «Дымом над водой» группы «Deep Purple», слушатели оценили по достоинству, восприняв этот синтез как вполне органичный.

Но оказалось, что евегрины это достояние не только западной музыкальной классики. При тонком и умном подходе, что и было продемонстрировано крепкими профессионалами из «Мэйнстрим-бэнда», вполне креативными в джазовом смысле могут стать и произведения неджазовые уже по определению. Такие, к примеру, как «А снег идет» Андрея Эшпая и «Колыбельная Медведицы» Евгения Крылатова из дивного мульта 1960-х годов «Умка». Совершенно гениальные по мелодике эти эстрадные песни прозвучали как подлинно джазовые, обнаруживая свойственные только этому направлению музыки интонации, гармонии и ритм. На мой взгляд, эти песни были лучшими номерами Вероники Махотиной, наделенной роскошным голосом (контральто с почти четырьмя певческими октавами), но в неменьшей степени и драматическим дарованием.

А ее выступление в целом, имея в виду неутомимую экспрессию и «жаркую», кажущуюся неуправляемой эмоциональность, можно сравнить с огнедышущим вулканом.

Надо сказать, что музыкальный материал, который использует в своих концертах Вероника, это произведения преимущестенно середины, реже конца XX века. Объясняет она это просто: «В прошлом и музыку кино, и песни, и мюзиклы писали прекрасные мастера, не чета нынешним композиторам». Свои гастроли по городам и весям края Вероника называет просветительскими, доверительно беседуя со зрителями о состоянии музыкальной культуры в стране, о чудовищной маргинализации эстрады, о засилье низкопробного и пошлого. И, разумеется, много поет, на примерах показывая разницу между высоким и низким. Между халтурным и мастерским. Между эрзац-культурой и собственно искусством.

Не первый уже год посещая с концертами джаза музыкальные учебные заведения, в том числе и детские, Вероника Махотина взрослых земляков пытается заинтересовать джазом и подлинной эстрадой, а детей вообще «перетянуть» на свою сторону. Восполняя, по ее словам, зияющие пробелы в образовании воспитанников музшкол, в массе своей не ведающих о джазе или же имеющих о нем весьма отдаленное представление.

-То, чем я с определенного времени занимаюсь, — призналась певица, — можно назвать насаждением среди соотечественников джазовой культуры и джазового мировоззрения. И дети в этом смысле — идеальная аудитория. Открытые миру, любознательные, свободные от предрассудков и стереотипов, чистые духовно и душевно, они способны принять джаз, равно как и любое иное большое искусство, и полюбить его. Думается, что среди нынешних бородинских слушателей есть и потенциальные джазмены, восприемники вековой джазовой традиции.

В этот же день Вероника Махотина и квинтет «Мэйнстрим-бэнд» дали концерт в Детской музыкальной школе Заозерного.

Добавим к сказанному, что по давней традиции, Бородинскую ДШИ примерно каждые три месяца посещают с концертами музыканты различных жанров и направлений.

ВЛАДИМИР ГРЕВНЕВ

Имя джазовой певицы Вероники Махотиной хорошо известно красноярцам, даже если они не из числа любителей джаза. Последние пять лет Махотина — джазовая прима в городе на Енисее.

После окончания академии музыки и театра, где она училась на вокальном отделении, Вероника могла пойти по оперной стезе, но предпочла джаз. В 2001 году вместе с саксофонистом Андреем Иголкиным подготовила клубную программу «Ты, ночь и джаз». Затем ее глубокое контральто все же прозвучало на оперной сцене, в специальной программе главного дирижера театра Анатолия Чепурного «In Blues».

С 2002 года Вероника — артистка краевой филармонии. Является солисткой квартета Игоря Дадаяна, потом создает собственный мини-бэнд из молодых музыкантов, с которым успешно выступает в МКЗ. В 2005 году осуществляет проект «Симфоджаз» на сцене БКЗ — поет с симфоническим оркестром под управлением Марка Кадина. На этом ее кипучая натура не успокаивается: 30 октября этого года Вероника выходит на сцену БКЗ в новом качестве — солистки биг-бэнда, реализуя тем самым свою давнюю мечту.

До самого последнего момента этот концерт был под угрозой срыва. Судьба — злодейка чуть было не поставила крест на ее творческой карьере. В конце августа Вероника решила навестить могилку отца и матери на Злобинском кладбище, которое расположено на склоне горы. Спускаясь по сырому склону, она подскользнулась и… получила двухлодышечный перелом со смещением, к счастью без осколков. Ее лечением занимался лучший травматолог города Владимир Брюханов (из БСМП). По его прогнозу, ей бы еще месяц ходить на костылях, но Вероника смогла выйти на сцену и без костылей, и… без обуви.

Мужество певицы, ее маленький личный подвиг, не остался незамеченным. После концерта Вероника ответила на несколько наших вполне безопасных вопросов.

 — Вероника, ты думала об опасности, спускаясь по скользкому склону горы?

— Мне кажется, этот вопрос надо задать директору Злобинского кладбища. В сырую погоду там можно угробиться в два счета, что со мной и произошло. Дорожки там никто не посыпает. Еще когда мы с мамой ходили на могилу отца, она говорила: «Тут запросто можно ногу сломать или шею свернуть». Слава Богу, я сломала только ногу. Было бы странно, если бы я ничего не сломала. Я по жизни летаю, и контролировать себя не могу — ни берегов, на тормозов. Пока не встану на каблуки, я себя держу, а как встану, то все — пойму, что контроль прошел. Я не из тех людей, что ходят по проторенным тропам.

 — Ты человек не робкого десятка и можешь в случае опасности из вне себя защитить? Кстати, приходилось ли?

— Да, и далеко за примером ходить не надо. Иду летом по базару с сумкой, слышу шорох какой-то сзади (слух у меня очень хороший), я резко поворачиваюсь и вижу как какой-то «товарищ» лезет в сумку. Он отвернулся, чтобы убежать, но не успел: я ногой ему задвинула по спине. Парень мелкий был, так что очень красиво поехал по асфальту, словно по льду. Подошла к нему и объяснила: «Еще раз ко мне в сумку полезешь, буду каблуком бить по голове, потом ни в одной больнице не соберут». Я женщина очень резкая, меня трогать не надо.

 — Ты считаешь, по лицам можно догадаться о подозрительных людях рядом?

— Давайте возьмем Чикатило. Ну, разве по нему скажешь, что он потрошил людей! Особо опасных людей определить сложно, внешне они могут производить вполне хорошее впечатление. Но есть отморозки, дегенераты и т. п., которых видно за километр. Видишь такого на пути, особенно в безлюдном месте,- обойди стороной или вперед пропусти. Лучше потерять минуту-другую, чем лишиться чего-то из вещей. Кто его знает, что у него там на уме.

 — В общем, не надо провоцировать! А я слышал, ты в одном местном рейтинге заняла первое место среди женщин, вызывающе одевающихся на светских вечеринках…

— Но, я никого не провоцирую. Я артистка, к тому же со мной на такие мероприятия ездит охранник: взгляд у него суровый, ледяной. Вздумай некто позволить себе что-то лишнее по отношению ко мне, он «кубатуру» подправит конкретно. А если я и появляюсь в гламурном виде, то во-первых, на приличных тусовках, во-вторых, меня увозят на машине. А у девочек риск огромный. К сожалению, в нашем мире патологии очень много, поэтому девушки, милые, я понимаю, что хочется оголиться, но этим вы провоцируете нездоровые желания у нездоровых мужчин. Я не предлагаю ходить в парандже, но надо знать место и время.

 — Как охраняешь свое жилище?

— Я поставила чиповую сигнализацию. Однажды была попытка взлома, сразу же приехала милиция, за что слава и почет им. А те взломщики сорвали щиток, думая, что все накроется медным тазом, но не тут-то было. Обезопасить квартиру можно сигнализацией, видеокамерой и дверью поскромнее.

 — Западные звезды страхуют то голос, то части тела свои, а ты не думала о чем-либо в этом роде?

— Мне говорят, что я человек известный и спрашивают, не хотелось бы мне застраховать себя от переломов или чего-либо подобного. Но я в этом плане может и не по-западному мыслю, я уверена, что в моей жизни ничего случайного нет. Мои несчастья, потери, переломы — это все свыше. Как можно объяснить, что я в июне на пляже случайно познакомилась с девчонкой, которая оказалась массажисткой. Когда сняли с меня лангет, она каждый день приезжала ко мне домой и делала массаж ног. И мне это здорово помогло. По прогнозам я тогда не должна была самостоятельно ходить, а я вышла на сцену, пусть и босиком! Кстати, именно на сцене я чувствую себя безопасно и уютно.

Геннадий Каледа

Журнал про безопасность

Солистка краевой филармонии Вероника Махотина впервые спела с Омским академическим симфоническим оркестром.

Программа состояла из симфоджазовых хитов, вокальных и инструментальных произведений. Дирижер омского оркестра Дмитрий Васильев — молодой, талантливый, креативный, стильный. Поэтому неслучайно возник его творческий союз с нашей замечательной джазовой певицей.

Концерт прошел 14 июля в лучшем концертном зале Омска, недавно отреставрированном, с прекрасной акустикой и декором. Стоит отметить, что уже за 10 дней до концерта в кассах не было билетов. А в зале — более тысячи мест. Приезд Вероники Махотиной вызвал огромный интерес не только зрителей, но и местных телекомпаний. О ней сделали специальную программу под названием «На высоте», сняли сюжеты для городских и областных выпусков новостей. В общем, интерес к артистке был нешуточный, причем не только как к певице, но и как к личности, ярко проявившей себя на красноярском джазовом небосклоне.

По возвращении в родной город Вероника Николаевна поделилась впечатлениями от гастролей и творческими задумками.

— Честно говоря, я была потрясена, как меня встретили и организаторы, и зрители, — отметила она. — Очень бережно ко мне отнеслись директор оркестра Олег Юрьевич Романов, создавший мне все условия для комфортной работы, и дирижер Дмитрий Владимирович Васильев, который поверил мне, пошел за мной, за моими трактовками произведений. И не ошибся… Я была счастлива петь именно в Омске — в городе, где встретились и полюбили друг друга мои родители. Город этот я особенно люблю! Поэтому и концерт посвятила светлой памяти моих родителей… Скажу без ложной скромности, что был триумф, все прошло блестяще.

— Вероника, несколько слов скажите о репертуаре этого концерта?

— Я пела «золотые хиты» мирового джаза, известные и любимые во всем мире произведения Леграна, Жобима, Гершвина, Кэмпферта и других известных авторов. Зал долго не отпускал со сцены, люди аплодировали стоя, пришлось петь на бис дважды. Я испытала огромное счастье. Спасибо, дорогие омичи, за столь теплый, я бы сказала — отеческий, прием.

— А есть желание вернуться в Омск с концертом, да и в других городах Сибири выступить?

— В Омск я, скорее всего, поеду в следующем году. Предварительная договоренность с дирижером уже есть. В общем, хочу поездить по России с гастролями. Ребенок подрос, а годы идут. Чувствую, что я созрела для серьезных гастролей по стране. Тем более что программа моя действительно уникальна и интересна. Не буду выдавать все по этому поводу наработки, чтобы не сглазить, но планы есть по стране поездить. Причем планы реальные и серьезные.

— Чем порадуете красноярцев в новом творческом сезоне?

— Красноярцы — мои любимые зрители, преданные, и, конечно, я готовлю новые, интересные программы. В конце ноября состоится премьера программы «Если любишь» в МКЗ филармонии. Ничего говорить не буду. Приходите. Думаю, нет — уверена: вам, дорогие мои зрители, понравится.

31 марта мы вновь объединяемся с Марком Кадиным и Красноярским симфоническим оркестром. В БКЗ будет продолжение нашумевшего проекта «Симфоджаз». За роялем — Олег Стариков (Москва), соло-труба — Петр Востоков (Москва). Это новое поколение молодых джазовых исполнителей. Очень стильные и современные ребята. Именно я настояла на участии молодых джазменов в этом концерте. Время идет, надо играть и современней, и стильней, в том числе и классику. Тем более приятно, что Олег Стариков — наш земляк, а сейчас один из лучших джазовых пианистов столицы. — Что ж, Вероника, хочется пожелать вам успехов и преданных зрителей.

— Спасибо, я по-прежнему полна идей и энергии, а значит, все будет хорошо! Всего вам доброго!

Геннадий Каледа

В начале ноября в МКЗ группа «Мэйнстрим бэнд» и Вероника Махотина представили публике премьеру концертной программы, которая включает в себя вокальные и инструментальные классические джазовые стандарты, популярные мелодии российской и зарубежной эстрады.

В концерте прозвучали композиции из репертуара Глории Гейнор, легендарных The Beatles и Boney M. Целый блок был посвящен году Франции в России — зрители услышали вокальную и инструментальную музыку Мишеля Леграна.

В программе приняли участие специальные гости: Игорь Устинов (саксофон) и молодой, подающий надежды вокалист Николай Овчинников. Вел концерт Владимир Василенко.

После того как смолкли аплодисменты и певица ушла за кулисы, возле ее гримерки, чтобы лично поздравить с успехом программы, собрались как давние друзья и ценители джаза, так и новые. Среди них Лариса Трофимова. «Я знала Махотину по телепередачам, видела в сборных концертах, слушала в записи, а вот на сольный концерт пришла впервые, — сказала она. — Меня пригласила подруга — Нина Андреева („Волшебный микрофон“). Отклик в душе такой: замечательно, изумительно! У меня во время концерта прямо мурашки по коже — очень хорошая энергетика была в зале. Вероника сама по себе необычайно энергична. Я сравниваю ее с Ларисой Долиной, которую очень люблю и даже знакома. У Вероники необыкновенный диапазон голоса, а на сцене она просто красавица. Такой душевный концерт — подарок ценителям джаза. Я получила огромное удовольствие!»

А вот Ирина Прокопенко пришла за кулисы не только послушать джаз, но и по долгу службы — как новый директор филармонии она посещает концерты своих артистов. «У меня впечатления самые хорошие, особенно радует, что был полный зал, значит, публика знает и ценит местных артистов. А стало быть, можно делать больше концертов джазового направления. И у меня есть некоторые идеи по этому поводу. Джаз не просто должен быть в филармонии, поскольку есть такие подвижники, как Махотина и её коллектив, ему — зеленую дорогу», — отметила Ирина Прокопенко.

— Я много слышала про фестиваль «Джаз над Енисеем», который 25 лет проводил Яков Айзенберг, но ни разу не попала на него, поскольку жила в Норильске. Так что работаем мы не на пустом месте. Публикой это направление востребовано, и надо не только приглашать исполнителей высокого уровня, но и растить своих. В свое время мне приходилось организовывать джазовые фестивали в Норильске. Там они проходили под прикольным лозунгом: «Дадим джазу в этой дыре!». Краевой центр дырой никак не назовешь, здесь более искушенная публика, так что надо искать новый слоган. А пока пусть будет этот: «Джазу в Сибири — зеленую дорогу!».

Пресс-релиз от 05.03.2008

14 марта в 19 часов в Органном зале состоится концерт, на котором популярная джазовая певица Вероника Махотина предложит красноярцам по-новому взглянуть на романс.

В прошлом сезоне программа «Новый взгляд на романс» стала своеобразным ноу-хау, потому что впервые публика услышала популярные русские, старинные романсы и произведения современных авторов, оранжированные в джазовых интерпретациях (свинг, блюз, босса нова).

По многочисленным просьбам зрителей солистка Красноярской филармонии Вероника Махотина решила повторить программу, добавив в нее новые произведения. Как всегда певица будет выступать под аккомпанемент квартета «Мэйнстрим-бэнд».

Кстати, инструментальная музыка также будет звучать на концерте. Открытием для зрителей наверняка станет дуэт гитаристов: Александр Гасуха – Олег Коробейников. Впервые слушатели познакомятся с искусством молодого гитариста, обучавшегося на эстрадно-джазовом отделении в Москве – Леонидом Емельяновым. 14 марта на сцену выйдет и уже полюбившаяся зрителям молодая красноярская певица Алиса Кирко.

Симбиоз романса и джазовой музыки – это необычно, светло, интересно. Тем более будут звучать такие популярные романсы, как: «Ямщик, не гони лошадей», «Мохнатый шмель», «А напоследок я скажу…», «Вальс Бостон» и другие.

Концертом в Органном зале (16 июня) солистка краевой филармонии Вероника Махотина закрыла творческий сезон. Программа называлась просто и лаконично «Лучшее за сезон». Самому активному джазовому проекту Красноярья — группе «Мэйстрим бэнд», во главе с бессменным лидером Вероникой Махотиной, было, что показать публике.

Каждая программа Вероники Николаевны своеобразна и неповторима, помимо оригинальных трактовок исполняемых джазовых стандартов, на её концертах можно услышать джаз в исполнении коллективов, казалось бы, далеких от джаза, например, таких как хор Германа Шахраманяна, ансамбль «Влюбленные гитары» (три акустические гитары и перкуссия).

Не стало исключением и закрытие, где собрались ведущие джазовые музыканты Красноярска. С сольными номерами выступили: Юрий Жемчугов — перкуссия, саксофонист Игорь Устинов, а Татьяна Романовская предложила послушать, как звучит в фортепианном варианте, одно известное произведение для гитары Хуакино Родриго. На бас-гитаре играл Валерий Макеев.

Под сводами Органного зала звучала самая разнообразная музыка, — «Самба Орфея», «Фламинго», «Бессаме мучо», музыка Мишеля Леграна и Раймонда Паулса из кинофильмов. Публике было от чего прийти в восторг, кричать «браво» и дарить цветы.

Не обошлось без сюрпризов. Один из них — это выступление Юрия Мельникова. « — Это человек-оркестр», — так охарактеризовал исполнителя ведущий концерта Владимир Василенко. Мельников не профессиональный музыкант, но его приглашают выступать на различных джазовых концертах и фестивалях. На акустической гитаре и губной гармошке он исполнил «Минорный блюз», и заслуж енно получил свою «порцию» аплодисментов.

Главный сюрприз — поющий депутат Законодательного собрания края, профессор, доктор биологических наук Василий Моргун, был припасен на финал. Под собственный аккомпанемент на гитаре и в сопровождении группы «Мэйстрим бэнд» Моргун исполнил две блюзовых песни.

— Вот, музыканты обратили внимание, что это первый мужчина, который пел на моем концерте, — сказала Махотина, прощаясь с публикой. Так не было достойных! А я надеюсь, что вы получили заряд бодрости и хорошего настроения, и продержитесь на нем до открытия следующего сезона.

После концерта своим мнением поделилась Маргарита Николаева: " Я с удовольствием хожу на концерты Вероники Махотиной, они всегда экспериментаторские Сама немного играю на пианино и восхищаюсь игрой Татьяны Романовской. Мне, как зрителю, не так важно, что новый участник — Моргун — депутат, но мне понравилось, что и как он поет. Я бы послушала его в камерной, бардовской обстановке, у костра. Чувствуется, что у него есть музыкальное образование, не хватило сыгранности с ансамблем, но если это первый опыт, то весьма успешный. Махотина молодец, что находит и дает возможность выйти на сцену людям, любящим джаз.

В гримерке Махотиной столпотворение друзей и гостей. Зашло поздравить певицу с успешным сезоном и высокое начальство: Елена Паздникова, первый заместитель министра культуры края и Алексей Клешко, вице-спикер ЗС края, другие официальные лица и представители джазовой общественности — Генрих Хаскин, Анатолий Андрианов.

— Так получилось, что я впервые оказалась на концерте Вероники Махотиной, хотя давно с ней знакома, — призналась Наталья Малащук, начальник управления культуры администрации г. Красноярска. Хорошо знаю Татьяну Романовскую, как директора детской школы искусств в Академгородке, где игре на синтезаторе обучается моя дочь. Я была потрясена её виртуозной игрой! Приятно было открыть для себя «человека-оркестр» Юрия Мельникова. У нас немало талантов в городе. А какая благодарная публика! Значит, надо поддерживать это направление. Мы проводим фестиваль «Дети играют джаз», есть другие джазовые проекты. Приятно удивил Василий Моргун, человек не побоялся раскрыть себя. В полку поющих руководителей прибыло! У нас в горсовете Владимир Чащин поет, да и Петр Пимашков записал одну из песен, многие другие любят петь. Я уже подумываю о том, что можно было бы организовать концерт с участием поющих и играющих руководителей. Я лично танцующая. Сейчас беру уроки бальных танцев. Решила реализовать свою детскую мечту — научиться танцевать с партнером танго, ча-ча-ча, румбу, джайв. На концерте, когда звучали страстные латино-американские ритмы, ноги сами в пляс просились. Так что проектам Махотиной желаю развития и стремления идти вперед с гордо поднятой головой!

Как же попал в джазовый проект депутат? С этим вопросом я обратился с Василию Моргуну.

— Как-то приезжал в музыкальную школу к Татьяне Романовской, мы разговорились о музыке. Я сказал, что в свое время получал музыкальное образование и что-то играю для себя, а она тот час предложила мне «тряхнуть стариной» и спеть с ансамблем. Мы же творческие люди, а они от души всё делают! Так и договорились. Жаль, репетиций было не так много, а учиться работать на ансамбль надо всю жизнь. Один я играю совершенно спокойно, а здесь очень волновался, так как многое зависело от ансамбля. Тут есть ещё над, чем поработать, чтобы придать вкус всему этому. Одну песню я взял из раннего репертуара группы «Воскресение», а вторую из репертуара ансамбля «Диско» работавшего в 80-е годы при Ленинградском мюзик-холле, руководитель Сергей Касторский. Я был на их концерте в ДК «Комбайностроитель», где в те годы и работал, к слову. Это старые вещи, зато не затерты, они, в общем то, не джазовые, но я исполнил их в блюзовом стиле, как чувствовал. А что получилось, судить публике, а для меня всё это, безусловно, полезный опыт. Надеюсь, что не последний.

Статья также опубликована на сайте www.press-line.ru