Концерт

В субботу, 23 мая, в Малом зале Красноярской филармонии при поддержке Министерства культуры России в рамках программы «Звёзды XXI века» с большим успехом прошёл концерт с участием пианиста, лауреата международных конкурсов Лукаса Генюшаса (Москва) и Красноярского академического симфонического оркестра под управлением Владимира Добровольского (Санкт-Петербург).

В первом отделении оркестр сразу задал тон вечеру: прозвучала Увертюра к оперетте «Кандид» Л. Бернстайна. ЗатемЛукас Генюшас блестяще исполнил Концерт для фортепиано с оркестром № 20 Моцарта. Когда умолкли последние аккорды, раздался гром аплодисментов. Зрители встали и долго скандировали «браво!». Продолжатель почтенной музыкальной династии (бабушка — патриарх отечественной фортепианной школы Вера Горностаева, ученица знаменитого Г. Нейгауза; родители — пианисты Пятрас Генюшас и Ксения Кнорре) дважды выходил на бис. В первый выход Лукас Генюшас виртуозно сыграл юмористическое скерцо П. Чайковского, во второй — покорил сердца слушателей трансцендентным этюдом Ф. Листа «Дикая охота».

После концерта оркестранты выразили свою благодарность пианисту, а он, в свою очередь, признался: «Не часто бывает так, что после симфонического концерта солист играет два или три биса. Мне приятно, что красноярцы очень тепло принимали, надолго это запомню. Мало того, во время исполнения в зале царила идеальная тишина… У меня от сегодняшней публики осталось ощущение полного понимания, внимания, высокой культуры, что бывает далеко не всегда…».

Концерт для фортепиано с оркестром № 20 Моцарта Лукас Генюшас выбрал для исполнения ещё при жизни своей бабушки — педагога В. Горностаевой, скончавшейся четыре месяца назад. «Она хотела, чтобы я его играл, а я не имел ничего против, потому что тоже всегда любил эту музыку. Это, кстати, первая серьёзная вещь Моцарта, которую я исполнил в зрелом возрасте», — поделился 24-летний пианист.

Лауреат второй премии международного конкурса им. Фредерика Шопена в Варшаве Лукас Генюшас сказал, что является также большим поклонником И. Стравинского и таких композиторов XX века, как Б. Барток, П. Хиндемит, В. Лютославский. «Я также люблю современную музыку в некоторых её проявлениях — музыку постмодернизма — это Леонид Десятников, Валерий Арзуманов, Владимир Рябов», — отметил пианист.

Впервые Лукас Генюшас выступил в нашем городе в марте 2014 года. В сопровождении Красноярского академического симфонического оркестра он исполнил Концерт № 2 для фортепиано с оркестром Ф. Шопена, и восторженная публика также несколько раз вызывала пианиста на бис.

В ближайшее время музыкант собирается принять участие в Международном конкурсе имени П. И. Чайковского, который пройдет в Москве и Санкт-Петербурге с 15 июня по 3 июля 2015 года.

В этот вечер публика высоко оценила и профессионализм дирижёра Владимира Добровольского. Во втором отделении концерта, после исполнения Симфонии № 7 С. Прокофьева, слушатели трижды вызывали маэстро на поклон, и в зале долго не умолкали аплодисменты и крики «браво!».

10 мая в музыкально-литературной гостиной объединения «Керосиновая лампа» состоялась встреча творческой интеллигенции. Звучали песни о войне и родине, о любви и мужестве — о том, спасает в трудные минуты испытаний. Помимо постоянных участников импровизированных концертных программ — автора и исполнителя духовной музыки Светланы Сибирской, артиста Красноярского театра оперы и балета Алексея Перепрыгина и артистки краевой...

В Малом зале краевой филармонии 2 мая, в рамках программы «Звёзды XXI века», при поддержке Министерства культуры Российской Федерации с аншлагом прошёл концерт с участием скрипача Павла Милюкова (Москва) и Красноярского академического симфонического оркестра под управлением дирижёра Димитриса Ботиниса (Россия-Греция).

Бурными овациями и криками «Браво!» отметили красноярцы исполнение шедевров русской симфонической музыки. В этот вечер прозвучали: Концерт для скрипки с оркестром № 1 Шостаковича и «Симфонические танцы» Рахманинова.

Публика не хотела отпускать музыкантов со сцены, несколько раз они выходили на поклон. Уже после того, как зрители стали расходиться, оркестранты в свою очередь благодарили и дирижёра, и солиста за высокое мастерство.

«Концерт феноменальный, вынули всю душу!» — поделилась впечатлениями заслуженная артистка РФ, доцент кафедры специального фортепиано Красноярской государственной академии музыки и театра Лариса Маркосьян.

«Очень теплый приём, меня лично поразило то, что сразу после последних аккордов оркестра зал встал и аплодировал стоя, — признался маэстро Димитрис Ботинис. — На мой взгляд, публика в Красноярске очень подготовленная, образованная. „Симфонические танцы“ Рахманинова я очень люблю с детства, изучал в студенчестве и впервые исполнил в Греции, в городе Патры, с Национальным оркестром греческого радио. Публика всегда очень тепло воспринимает последний опус Рахманинова, одно из величайших его произведений. Что же касается Концерта для скрипки с оркестром № 1 Шостаковича, то это тоже одно из лучших произведений композитора, и публика приняла его с восторгом, тем более такой замечательный солист».

Молодой скрипач, солист Московской филармонии и Санкт-Петербургского Дома музыки, лауреат международных конкурсов Павел Милюков за несколько дней до выступления в Красноярске солировал в концерте симфонического оркестра Мариинского театра под управлением знаменитого дирижёра Валерия Гергиева на сцене Пензенской областной филармонии.

«Концерт достаточно сложный, но раньше я его играл неоднократно, — сказал Павел Милюков. — Оркестр вашей филармонии в хорошей форме».

В Красноярске Павел Милюков уже выступал в 2012 году с Российским национальным оркестром под управлением Михаила Плетнёва, исполнял Концерт №.3 для скрипки с оркестром К. Сен-Санса. Музыкант стремительно набирает мировую известность. Он поделился, что готовится принять участие в XV Международном конкурсе им. П. И. Чайковского.

Порадовал красноярцев сольным концертом, посвятив его всем влюбленным, певец Алмас Багратиони. У исполнителя нет своей постоянной музыкальной группы, хотя записано немало песен и выпущено два диска, но тут без живой группы нельзя, решил артист. Любовь, как и музыка — это дело такое — берет за живое. И собрав красноярских музыкантов, Алмас за месяц разучил с ними программу, которую и представил в ДК Комбайностроитель.

В конце прошлого года вместе с Еленой Менгаловой Алмас организовал музыкальный шоу-проект, некоторых участников которого пригласил в свою праздничную программу. Это певец Валерий Шолеров и дуэт двух веселых армянских исполнителей «Art-Aro» — Артур Айрапетян и Араик Акопян. И гость из Сочи — так его представили — Саят Петросян. А среди музыкантов оказался прекрасный саксофонист, участник некогда популярной группы «9 район» Виталий Акмурзин. Такими силами и грянул праздник песни!

Концерт длился почти два часа, что не удивительно, при такой поддержке коллег, вызывая неизменные аплодисменты и цветы артистам. Алмас проникновенно исполнял как новые песни, так и песни с последнего альбома «Я приду»: «Вспомни», «Для тебя одной», «Знай», «Зимняя ночь», «Танцуй», «Люблю тебя»… Уже по названиям можно судить, что Алмас неисправимый лирик и романтик. Как и полагается сыну грузинского народа Багратиони исполнил красивую песню на родном языке.

Любовь к родной земле, к краю, в котором он живет сейчас и, конечно, любовь к женщине были основным посылом концертной программы.

После концерта Алмас поделился своим пониманием любви.

— У меня всегда небо в алмазах! Суть в том, мне кажется, чтобы любящие люди друг друга понимали. Вообще, любовь — это такое чувство размытое. Кто-то любит для чего-то, ради чего-то, а нужно любить так, чтобы люди друг друга поддерживали, вдохновляли, более того — развивали и вместе шли наверх… Чтобы никто не тянул одеяло на себя и не создавал видимость любви. По- моему, любовь это когда мужчина и женщина понимают друг друга, живут на одной волне. Смотрят, что называется, в одну сторону, идут вместе к одной цели. Женщина, я уверен, может идти к цели мужа, вдохновляя его и поддерживая.

С моей любимой Анной я познакомился случайно. У меня был концерт в одном из городов Иркутской области, где она жила. Видимо, сердце мое было открыто для любви. Сначала я увидел и выделил ее среди зрителей, потом после концерта. Мы познакомились и … теперь она со мной. В день влюбленных обменялись подарками. Я вручил Анне целую корзину с парфюмерией и косметикой. Она мне подарила домашний халат с моими инициалами на спине. Мне именно это было особенно важно, значит, она ценит мою фамилию. Она меня одухотворяет, она моя Муза!

Геннадий Каледа

Фото автора

Концертную увертюру «Светлый праздник» Римского-Корсакова в исполнении Красноярского академического симфонического оркестра под управлением дирижёра Дмитрия Полякова, воспитанника Московской государственной консерватории имени Чайковского, услышали красноярцы 12 апреля. Слушатели смогли ощутить неповторимую поэтическую атмосферу великого праздника, знаковый переход от таинства Страстной Субботы к религиозному веселью утра Светлого Христова Воскресения. Прозвучал в исполнении оркестра...

2 марта в Большом зале Красноярской краевой филармонии более двух часов продолжался киновечер, посвященный 90-летию со дня рождения знаменитого актера Иннокентия Смоктуновского. На мероприятие собрались представители самых разных поколений красноярцев, неравнодушных к творчеству народного артиста СССР, детство и юность которого прошли в городе на Енисее.

«Сегодня всех нас, зрителей и артистов, здесь собрал замечательный повод — 90-летие со дня рождения выдающегося советского и российского актера театра и кино Иннокентия Михайловича Смоктуновского, — сказал, обращаясь к зрителям, Губернатор края Виктор Толоконский. — Жизнь и творческая биография Иннокентия Михайловича тесно связаны с Красноярским краем, а его имя навсегда вписано в историю театрального и киноискусства, он стал дорогим и близким человеком и для своих современников, и для сегодняшних молодых людей», — отметил глава края.

«Мне очень приятно, что в нашем городе проходит юбилейный творческий вечер Иннокентия Смоктуновского, который, безусловно, является лицом нашего кино. Почти 10 лет Иннокентий Михайлович жил в Красноярске, учился в 14-ой школе, в Покровке. С середины прошлого года школа носит его имя, и там будет открыт музей актера», — заявил глава Красноярска Эдхам Акбулатов.

Далее прозвучал голос самого Иннокентия Смоктуновского, читавшего строки из «Евгения Онегина». После этого на сцену вышел лауреат премии фонда имени И. М. Смоктуновского Виктор Раков, который на протяжении всего вечера проникновенно читал дневники и письма Иннокентия Михайловича.

Известные актеры театра и кино, современники Иннокентия Смоктуновского, делились воспоминаниями о нем. Так, народный артист России Станислав Любшин рассказал, что Смоктуновский очень любил импровизацию. Когда он приходил на работу в театр, то снимал обувь и репетировал в тапочках: «Для него сцена была больше, чем просто сцена — что-то святое…».

Елена Коренева призналась, что внутренне ощущала Иннокентия Михайловича очень близким человеком, другом, почти родственником. Около 10 лет назад вышла книга ее воспоминаний, где целая глава посвящена Смоктуновскому. «Он производил впечатление, с одной стороны, обыкновенного человека, очень простого, а с другой, казалось, что он владел какой-то тайной, выглядел немного мифическим существом. Его способность к мимикрии достигала виртуозности», — поделилась актриса.

Народный артист России Алексей Петренко, подарив красноярцам монолог Сатина из пьесы Горького «На дне», перефразируя классика, метко подметил: «Артист — это великолепно. Это звучит гордо. А Смоктуновский всегда хорош. И хотя говорил он очень тихо, но гениально — его весь мир слышал и внимал…».

В заключение киновечера с видеопосланием к красноярцам обратилась дочь Смоктуновского Мария. Она выразила благодарность руководству Красноярского края и города за высокое признание творчества отца и поделилась своими воспоминаниями, отметив, что Смоктуновский очень любил Красноярск.

Выступления кинозвезд сопровождала музыка из кинофильмов в исполнении Красноярского академического симфонического оркестра краевой филармонии под управлением маэстро из Санкт-Петербурга Льва Дунаева.

Промоутеры отказываются от топовых исполнителей, а зарубежные звезды — от гастролей в России.

Российским зрителям придется забыть о насыщенной концертной программе и доступных билетах: падение рубля и «украинские» санкции не только увеличили стоимость привоза иностранных артистов почти в два раза, но и закрыли доступ в страну десяткам звезд.

Периферия Европы

Москва и Петербург всегда считались периферией для зарубежных музыкантов. Ехать в Россию затратно и по времени, и по деньгам: из-за необходимости таможенного оформления грузов и аппаратуры артистам приходится закладывать дополнительные несколько дней на гастроли.

Промоутеры обычно завлекали топовых звезд гонорарами, которые существенно превышали европейские «цены по больнице», рассказывает Евгений Ладыженский, основатель компании Smart. Network Agency, занимающейся букингом иностранцев и организацией гастрольных туров. Теперь у участников рынка пропадает интерес к артистам из-за рубежа — «в связи с большими рисками от волатильности курса рубля и падением покупательской способности населения», говорит управляющий партнер клубов RED и «Театръ», совладелец Line Up Group Никита Новицкий. По итогам 2014 года курс рубля упал на 41% по отношению к доллару и на 34% — к евро, что автоматически взвинтило суммы валютных гонораров.«Мы продаем билеты сообразно зарплатам зрителей, а гонорары выросли на 30–40%, притом что музыканты не повышали изначальных требований: если раньше они просили $1 млн, то и теперь просят $1 млн, который просто стоит куда больше. Спрос на иностранных музыкантов падает по причине нерентабельности [их концертов]», — признает владелец клуба Ray Just Arena Анатолий Сульянов.

В 2014 году московский Stadium Live успешно принял несколько знаковых выступлений-2014. Теперь владелец площадки Александр Чистяков готовится урезать прибыль. Средняя цена на билет на танцпол в клубе в 2014 году составляла 1700 рублей (около $50 по прежнему курсу), говорит он.

«Предположить, что можно увеличить ее в два раза, просто нелепо: никто из зрителей не сможет себе этого позволить. В итоге приходится работать над снижением гонораров, издержек, но получается с трудом», — признает бизнесмен.

«В 2013 году нас посетило около 220 000 человек, в 2014-м — около 175 000. Это связано с меньшим количеством знаковых интересных мероприятий, способных собрать аншлаги. Как будет выглядеть 2015-й, пока вообще не понятно», — добавляет Чистяков.

По мнению Евгения Ладыженского, количество привозов зарубежных артистов сократилось примерно на 30%. «Думаю, в 2008 году спад был меньше: тогда все происходило резче, и период падения был короче», — отмечает эксперт. Оценки владельца Ray Just Arena Сульянова еще пессимистичнее: начиная с марта 2014 года, после референдума в Крыму, объем привоза иностранцев обвалился на 50%.

Музыкальные «отказники»

У проблем концертного рынка две основных причины: кроме падения курса рубля это внешнеполитическая ситуация, накалившаяся после присоединения Крыма и начала вооруженного конфликта на Украине. В Россию отказались ехать американцы Black Keys и исландцы Sigur Ros, рассказывает Чистяков. На площадке Ray Just Arena отменила выступление инди-группа из США The National. В знак протеста против давления российских властей на правозащитников гастроли отменили бывший фронтмен Led Zeppelin Роберт Плант и основатель Dire Straits Марк Нопфлер. Были «единичные случаи, когда артисты замораживали переговоры „до лучших времен“ или вовсе отказывались ехать в Россию исходя из личных убеждений», заключает Никита Новицкий.

Украинские события ударили и по русскоязычным музыкантам, которые стали персонами нон-грата в Москве или Петербурге за «непатриотическую» позицию. Речь не только об Андрее Макаревиче и Диане Арбениной, едва ли не каждый концерт которых пытаются сорвать политические активисты. Количество «запрещенных» групп постоянно расширяется: региональные чиновники, желая перестраховаться, отменяют концерты украинцев и белорусов («Океан Эльзы», «Воплi Вiдоплясова», «Оркестр Дзержинского», Руслана и др.).

«Некоторым [артистам] запретили выступать в России в течение 12 месяцев, а некоторых „не одобряют“. Это еще больше сужает выбор репертуара для площадок», — констатирует Александр Чистяков. В конце декабря 2014 года прокремлевская «Инициативная группа московских студентов» пыталась сорвать первый концерт группы Brutto, созданной экс-фронтменом «Ляписа Трубецкого» Сергеем Михалком, и власти не стали препятствовать активистам.

Промоутеры все чаще задумываются, стоит ли вообще связываться с «проблемными» артистами.

На фоне призывов Кремля воздержаться от гастролей по Северной Европе и Прибалтике, отношения с которыми обострились, появляются «прямые и косвенные» рекомендации Госдепартамента США и других структур не работать с Россией, говорит Чистяков. И в Британии, и в США есть свои министерства культуры, которые советуют музыкантам бойкотировать Россию, соглашается Анатолий Сульянов. И звезды уровня Бейонсе и Мадонны, радеющие об имидже, прислушиваются к чиновникам.

Серьезный урон по имиджу России наносят выходки православных активистов. «Если твоей жизнью не интересуются православные [активисты], значит ты что-то делаешь не так», — рассказывает Сульянов популярную среди промоутеров шутку. В прошлом году с их подачи были сорваны выступления Мэрилина Мэнсона, Сannibal Corpse, Cradle of Filth и Behemoth. После выступлений Мадонны и Леди Гага суды получили прецедентные иски от защитников морали.

По словам Сульянова, за рубежом эти инциденты активно обсуждаются, что портит имидж концертных агентств. Артисты могут спокойно реагировать на подобные происшествия, но «ситуацию накручивают их агенты и менеджеры, чтобы получить более высокий гонорар», говорит Чистяков. «Интересно будет посмотреть на списки выступающих традиционно „звездных“ фестивалей типа Kubana или Park Live, — усмехается он. — Пока они выглядят очень сильно». По данным «Коммерсанта», уже летом 2014-го Kubana получил более десяти отказов.

Выбор не в пользу концертов

Прогнозы на ближайшие несколько лет мрачные: по промоутерам ударят рецессия в экономике, падение рубля и снижение общего уровня благосостояния.

«Людям придется выбирать между развлечениями и покупкой еды и одежды. Выбор явно будет не в пользу концертов», — уверен Никита Новицкий.

Организаторы выступлений ищут способы снижения издержек: кто-то перекладывает расходы на потребителей, повышая цены на билеты; кто-то зарабатывает на продаже атрибутики; кто-то продает ужин со звездой или встречу с музыкантом за внушительные деньги. Компания Новицкого, дабы минимизировать риски, занимается покупкой валютных фьючерсов. Некоторые агентства, как фирма Евгения Ладыженского, переключились на отечественных артистов. «Сейчас опять начинаем букировать иностранцев, но очень осторожно, и наши предложения значительно ниже, чем могли бы быть раньше», — замечает бизнесмен.

В 2015 году не будет неожиданных премьер: промоутеры думают только о том, как провести уже заявленные выступления суперзвезд. Где точно обойдется без крупных зарубежных артистов, так это в Крыму, согласны все участники отрасли. На полуостров звезды не поедут, так как это сильно отразится на имидже за рубежом, объясняет Новицкий. Президент компании «Русский Шоу-Центр» Владимир Зубицкий замечает, что в Крыму нет инфраструктуры — достойных концертных площадок, зато есть низкая платежеспособность населения и сложная логистика.

Однако он призывает не хоронить промоутерский рынок раньше времени: как минимум в Россию едут Metallica и Scorpions. «Есть ребята, которые в гробу видали министерства (с рекомендациями не посещать Россию) — и это не может не радовать: и Metallica, и Placebo», — говорит Анатолий Сульянов. Компания Зубицкого уже ведет переговоры с U2, организация концертов которой считается самой сложной с точки зрения логистики.

«Есть и положительные нотки в кризисе, — подытоживает Новицкий. — Рынок должен оздоровиться».

«Агентства не будут так рьяно гоняться за артистами, перебивая предложения по гонорару. Количество мероприятий снизится, у зрителей выбор станет меньше, но выровняется спрос и предложение», — заключает он.

http://www.forbes.ru/forbeslife/dosug/279037-karnavala-ne-budet-kontsertnyi-rynok-rossii-zhdet-zatishe?page=0,1

Евгений Медведев, внештатный автор Forbes.ru

Фото Геннадий Каледа (на снимке пресс-конференция группы «Скорпионз» в Красноярске, в рамках одного из туров по России)

Дирижёр из Японии Сусуму Мацумото примет участие в серии концертов, посвящённых 95-летию со дня образования Красноярского колледжа искусств им. П. И. Иванова-Радкевича, которые завершатся 14 апреля большим торжественным концертом в Малом концертном зале Красноярской краевой филармонии. Хор и камерный оркестр колледжа искусств под управлением маэстро Сусуму Мацумото исполнят 1-ю часть мессы А. Вивальди «Глория». Партия трубы — Шинносуке Мацумото.

С коллективом колледжа господина Мацумото связывает многолетняя дружба и творческое сотрудничество. Знакомство началось в далёком 1991 году, когда камерный оркестр колледжа «Глория» под управлением Валерия Алексинцева из многочисленных претендентов был удостоен почётного права представлять Россию на международном молодёжном музыкальном конкурсе в г. Сидзуока (Япония), бессменным директором которого является Мацумото-сан.

А в 1992 году в рамках I Красноярского международного музыкального фестиваля стран Азиатско-Тихоокеанского региона оркестр «Глория» под управлением маэстро Мацумото дал концерт в Органном зале.

В последующие годы камерный оркестр «Глория» по приглашению дирижёра неоднократно выезжал в Японию на гастроли. И сам маэстро не раз бывал в нашем городе в составе культурных делегаций Страны восходящего солнца.

На этот раз господин Мацумото также запланировал насыщенную творческую программу: концерты, творческие встречи с учащимися музыкальных школ, мастер-класс со струнным ансамблем «VIVAlini» Красноярского колледжа искусств.

Проект осуществляется при поддержке Центра международных и региональных культурных связей.

С начала февраля участники группы «Яхонт» усиленно готовятся к концерту, проводя все больше времени на репетиционной базе. К основному составу из шести человек добавились три молодых музыканта, играющих на балалайке и двух домрах. Они расширят палитру живого звучания в песнях из народного репертуара, с гармоничного, проникновенного исполнения которых группа и прославилась: «Ой, то не вечер», «Атаман», «Ах, зачем эта ночь», «Бирюзовые колечки» и,...