Шансон

В конце 80-х Наталья Брейдер участвовала в записи первых сольных альбомов красноярского музыканта Владислава Медяника. В конце 80-х Медяник руководил группой игравшей на танцах на центральной городской площадке, в парке культуры и отдыха. Молодая певица была принята в группу, а чуть позже, в качестве бэк-вокалистки, в дуэте с Медяником Брейдер записала песни — «Калифорния», «Дым твоих папирос», «Черная роза»,...

Предвзятое мнение по итогам конкурса заинтересованного слушателя

Вот и закончился красноярский конкурс «Голос Шансона 2015», который, лично меня (как человека, имеющего некоторое отношение к шансону), одновременно и озадачил, и огорчил, и… порадовал. Но… давайте, по-порядку.

Не вступая в полемику о самом названии и содержании жанра (Сколько людей — столько и мнений. Своё я уже неоднократно и публично высказывал…), но… в первую очередь, озадачил конкурс тем, что… с моей точки зрения, он мог называться как угодно, только НЕ конкурсом ШАНСОНА. Именно жанровых песен, которые имеют право именоваться шансонными, на конкурсе (за очень редким исключением) было наперечёт. А в финал, вообще, попали всего три.

В очередной раз повторюсь, я совершенно не соглашаюсь с навязываемым мнением, что шансон (на русском языке, так будет правильнее) — это песенное творчество «… талантливых, образованных, любящих маму людей» сидящих в «самом чудесном месте на Земле», под названием — тюрьма. (Кстати, эта прекрасная и ироничная фраза Алексея Пиманова, превосходно характеризует именно самих, не очень далёких и мало образованных, критиков шансона.)

Хочу напомнить, что в понятие жанра, входят не только блатные песни бывалых сидельцев, но и огромный пласт превосходного городского и цыганского романса, военных и эмигрантских песен, юмористических и сатирических вещей, жанровых и бытовых зарисовок, и т. д., и т. п. Думаю, не ошибусь, если скажу, что в русской песенной культуре, на сегодняшний день, нет более ёмкого, образного, поэтического и разнопланового жанра, чем презираемый многими шансон. Другой вопрос, что большинство вновь создаваемых песен, в лучшем случае, с большим трудом и скрипом доходит до своего слушателя. Клеймо «НЕ ФОРМАТ!» и ценник ротации, охраняет радио и ТВ эфиры, куда лучше «колючки, запретки и „утюга“ с автоматом».

К сожалению, не пробиваются, именно самые лучшие, самые умные, самые достойные вещи. «Творения», типа: «О, боже, какой мужчина…" (Господи! Извини, что написал Твоё имя с маленькой буквы! Было стыдно упоминать его всуе и в ТАКОМ контексте,) и им подобные, с лёгкой руки редакторов музыкальных программ гордо шествуют по волнам эфира и… формируют вкус слушающей публики. Тут вспоминается фраза великолепного Владимира Владимировича: «Если звёзды зажигают, значит… это кому-то нужно?», с которой невозможно не согласиться.

Именно на фестивалях и конкурсах, заинтересованные слушатели, имеют, зачастую, единственную возможность услышать что-то новое, необычное, яркое и талантливое, не продравшееся сквозь препоны и запретки «НЕ ФОРМАТА», в одном месте увидеть и самим оценить многих авторов и исполнителей. Как уже известных, так и новых.

К тому же, осмелюсь заметить, зритель голосует не только своим сердцем, но… ещё и кошельком, и если он, купив билет, приходит на мероприятие, на афише которого крупными буквами написано слово: «ШАНСОН», так будьте добры, уважаемые организаторы и прокатчики, предоставьте зрителю именно ШАНСОН, а не ваше понимание и прочтение данного жанра. Не надо пытаться «поднимать» нашего зрителя и слушателя до желаемого вам «уровня», думаю, он сам разберётся, «что такое хорошо и что такое плохо».

И вот здесь, я перехожу к своему огорчению от конкурса… Мало того, что многие конкурсанты (талантливые и профессиональные ребята и девчонки, многих из которых я знаю лично, искренне люблю и ценю их творчество), достаточно легко изменили жанру, в котором они себя позиционируют, так ещё (почему-то!) решили на этом конкурсе посостязаться в перепевке ЧУЖИХ песен. При этом имея СВОИ, весьма достойные вещи, написанные или ими самими, или специально для них.

Это мне совершенно не понятно.

Ребята, если я захочу послушать песни Лены Хрулёвой (Ваенги), Любы Успенской или Михаила Захаровича Шуфутинского… так я, куплю билет и схожу на концерт названных артистов. В крайнем случае, поставлю запись, посмотрю видео, скачаю фонограмму из Интернета.

Я понимаю, что, скорее всего, на формирование репертуара очень сильное влияние оказало само место его проведения («Караоке-клуб " Play-Пой») и всё же… Всё же!

Не знаю как другие, а лично я… посещаю все доступные мне конкурсы и фестивали, в надежде услышать и увидеть что-то новое, талантливое и интересное. Новый необычный голос, новую превосходную песню, нового запоминающегося артиста (автора, исполнителя), новый шикарный номер… Но никак НЕ (даже очень добротную и качественную) интерпретацию уже известных мне вещей. Вот, как-то так. И… мне почему-то думается, что я в этом не одинок.

Кстати… если бы, в самом начале, организаторами конкурса, было бы заявлено, что… основная задача мероприятия направлена на то, чтобы выявить в отдельно взятом городе Красноярске именно вокалистов неплохо исполняющих песни из репертуара метров российской эстрады, то… этого моего огорчения и претензии, точно бы не было. Равно как и моего присутствия на мероприятии.

(Если что… уж извините, что так много говорю от собственного лица. Это не от стремления кого-то, чему-то научить… Просто, в данном материале, я высказываю собственное мнение, свою точку зрения. Очень надеюсь, что и моя точка зрения, тоже имеет место быть, хотя… и знаю, что многие с ней будут не согласны. И это уже… их точка зрения, их позиция, которая, так же как и моя имеет право на существование).

А, напоследок, о приятном. Меня очень порадовало, что многие (любимые и ценимые мной) конкурсанты, помимо работы над своим вокалом начали уделять большое внимание и актёрской составляющей выбранной ими профессии. (Здесь, я хочу отметить, что даже, если пение и не является основной работой многих участников конкурса, если себе на жизнь они зарабатывают другими способами… всё равно, профессионализм многих конкурсантов не подлежит никакому сомнению). Особенно хочу отметить номера Наташи Солдатенко и Светланы Скрипальщиковой.

Браво, девчонки! Эх, если бы, это ещё… были бы и свои песни. Если бы, это ещё… был бы шансон!

Не разочаровал меня конкурс и в… узнавании новых имен. Крайне заинтересовал меня дуэт Сергея и Натальи Савиновых (к сожалению, почему-то не вошедших в финал, хотя… на мой пристрастный взгляд, Наталья и Сергей, более других конкурсантов соответствовали заявленному названию конкурса). Я встретился с ребятами, получил в подарок от них диск с их песнями, послушал его и… только укрепился в своём мнении, что узнал новых, очень интересных авторов и артистов.

Вторым (ранее не известным) понравившимся мне исполнителем, стал Александр Щербаков. Прекрасный голос, подача, манера. Отличная финальная песня. С… единственным (уже названным) недостатком — чужая.

Хотя… если бы, не вот этот, уже столько раз упомянутый недостаток… можно было бы смело отмечать, практически всех, участников конкурса. Ребятам, хочется искренне посоветовать всерьёз задуматься о создании собственного репертуара, поиске своих песен и своих, интересных им авторов. Всё остальное у них уже есть. Осталось дело за малым. И тогда… кто знает, может быть, мы все (и критики, и доброжелатели) будем часами простаивать в очереди у билетных касс, в надежде заполучить лишний билетик на концерт любимого артиста.

Также хочу отметить и прекрасный конферанс Михаила Кириллова. Как-то так получилось, что раньше я не знал Михаила в этой роли. Сейчас это моё упущение исправлено. Всё прошло живо, не натянуто, с юмором и необычными импровизациями. В общем — 5+!

Порадовал своим профессионализмом дуэт «Art & ARO», но… при всех достоинствах этого коллектива (и собственная композиция, и прекрасные голоса ребят, и манера держаться на сцене, и…, и…, и…), увы, это не моё. Просто мне, как представителю «низменного» шансона больше нравятся совсем другие вещи, другие композиции, другие тексты, другая музыка. Что совсем не умаляет творческий путь и поиск ребят. Тем более, как понимаю, недостатка в слушателях и почитателях у них нет и это совсем не удивительно. В своём направлении (которое я бы, даже с большой натяжкой не назвал шансоном), ребята работают очень и очень неплохо.

Это же относится и к… девушке с зонтиком — Светлане Корниенко. Надеюсь, она всё поняла правильно, сделала скидку на мой низменный вкус и не слишком обиделась на моё суждение о её песни. Тем более, что в личном разговоре, она сама определила её, как (корректно скажу!) более соответствующей стилю «поп». Думаю, этим всё сказано.

Тоже могу сказать и о победителе конкурса — Дмитрии Гаремове. (Я подозревал, что моё мнение вряд ли сойдётся с мнением уважаемого и компетентного жюри, но… всё равно не думал, что это будет настолько кардинально). Хотя… я, как уже неоднократно говорил, смотрел на конкурсантов совершенно иным взглядом. Совершенно иные достоинства ставил во главу угла и легко мог простить совершенно иные недостатки. Но… меня очень неприятно поразил выбор Дмитрием финальной песни. Позволю себе заметить, что всё же… есть некоторые песни, которые НЕ СТОИТ исполнять в кабаках, среди снующих официантов, выпивающей и закусывающей публики. Даже, если это песня… претендующая на 1 место в конкурсе. На этом — точка!

Про не упомянутых мной — Алмаса Багратиони, Алика Арзаева, Володю Дубровского, Сергея Ивлева, Володю Шатрова, Марину Михаленко и Наташу Песневу, в своё оправдание могу сказать только одно — я уже неоднократно (и лично, и письменно) высказывал своё мнение о творчестве этих артистов. Они его знают, оно не изменилось, а только укрепилось в лучшую сторону.

И… ничего личного. Как говорится — «истина дороже». Авторская «Песня про Красноярск» Валерия Шолерова… Увы! …мне не понравилась совершенно. В первую и главную очередь текстом. Особо обидно, что многие другие песни Валерия гораздо более профессиональны и качественны. Значит, может! Может! А в данном случае (с моей точки зрения)… не получилось. Обидно!

Не знаю, хватит ли у кого сил и желания, дочитать всё написанное выше до конца. Совсем не уверен.

По большому счёту, это писалось только для того, чтобы… во-первых, привести возникшие (в собственной голове) мысли, в более стройную и логическую цепочку, а… во-вторых, рассказать (всем, кому это будет интересно) о несколько иной (отличной от общепринятой и навязываемой) позиции некоторых представителей гонимого и ругаемого, но… всё равно, замечательного жанра, под названием — ШАНСОН. С не очень умной и грамотной добавкой — РУССКИЙ.

Так получилось, что это было сделано по-поводу. Но, согласитесь, не было бы желания, вряд ли бы нашёлся и повод.

Прошу извинения у всех, кому не понравятся какие-то отдельные мои высказывания, или общий тон данных заметок. Повторюсь, ничего личного, я всего лишь старался, как можно более корректно, но… крайне честно высказать своё, отдельно взятое и, наверняка, предвзятое мнение.

Чего, в свою очередь и в свой адрес, жду и от всех остальных.

Андрей Кузьмин

Для Территории культурных событий

От редакции: Автор готов ответить на ваши суждения и замечания о местных исполнителях шансона и как этот жанр теперь понимать?

С начала февраля участники группы «Яхонт» усиленно готовятся к концерту, проводя все больше времени на репетиционной базе. К основному составу из шести человек добавились три молодых музыканта, играющих на балалайке и двух домрах. Они расширят палитру живого звучания в песнях из народного репертуара, с гармоничного, проникновенного исполнения которых группа и прославилась: «Ой, то не вечер», «Атаман», «Ах, зачем эта ночь», «Бирюзовые колечки» и,...

Фрагмент концерта Михаила Шуфутинского в Красноярске, который состоялся в «Grand Hall Siberia» 18 ноября 2014 г. Звучит песня «Бутылка вина» в сопровождении шоу-группы «Атаман». Звуком в новом зале и теплым приемом публики Михаил Захарович остался доволен. Организатор гастролей «Красконцерт».

В свой юбилейный год Михаил Захарович выпустил новый альбом с немного необычным, как мне кажется, названием «Love story»… Почему необычным, все же альбом предназначен для русскоязычной аудитории, а так можно подумать, что легендарный маэстро шансона все же переключился на английский язык.

Истрия этой пластинки довольно долгая — в нее вошли вещи, записанные между 1996 и 2013 годами, это совершенно не означает, что она писалась так долго — за эти годы у Михаила Захаровича вышло уже не менее шести-семи дисков. Тут дело в другом, многие песни были записаны ранее в США и России, но по разным причинам в номерные альбомы не попали. И просто появилась идея собрать их все под одной обложкой и дополнить новыми произведениями и наконец-то все показать публике, тем более, что-то уже показывалось на концертах или звучало в эфире радиостанций.

Диск «Love story» почему-то мне напомнил те пластинки, которых Михаил Шуфутинский записывал в 1990-х — «Киса-киса», «Гуляй, душа». Исполнитель тогда серьезно переходил в эстраду, в эстрадную лирику. Поклонники тогда это сложно воспринимали, не понимая, куда музыкант идет — оказалось вдаль от блатняка и разухабистого ресторанного духа. В любом случае, это право музыканта выбирать, что ему петь, записывать и издавать — постепенно меняя и вкусы своей публики.
По традиции — несколько абсолютно жанровых вещей («Дядя Папа», «Не ешь с ножа»), а по большей части хорошо сыгранная и аранжированная лирика и эстрада, местами даже танцевальная, как, например, «Огненная бабочка любви». У Михаила Шуфутинского, если так можно выразиться, есть свой собственный и определенный рецепт «приготовления» альбомов — всего понемногу и все будет хорошо. Так и с пластинкой «Love story» — каждого жанра и стиля по щепотке.

Скажу честно, мне альбом понравился, только за «Дядю Пашу» уже можно все простить — все эксперименты с жанров, это песня сделана на уровне легендарного митяевского «Ночного гостя» («Песенка про ножи»). Поэтому она в ротации и в эфирах — абсолютный многолетний на перспективу хит. Судя по всему, диск вышел в двух версиях — подарочном и упрощенном, кто какой выберет, это уже дело вкуса и кошелька, он уже в продаже и вы можете голосовать рублем за новую пластинку короля шансона, как нарекла пресса Заслуженного артиста РФ Михаила Шуфутинского.

Михаил Дюков

Фото: Геннадий Каледа

Приветствую, любителей шансона!

Сегодня в круге моих и, надеюсь, ваших интересов, певец русского шансона Михаил Круг.

Как заметил поэт Роберт Рождественский у нас «полстраны сидит, полстраны готовится», поэтому неудивительно такое обилие исполнителей блатной песни, или, как теперь принято считать, русского шансона.

В конце 90-х прошлого века в лидеры жанра вышел певец из Твери Михаил Круг. Фамилия, как он уверяет, настоящая. По другим источникам наш герой носит фамилию Воробьев. Зато точно известно, что в тюрьме Михаил не сидел, а жаргонные слова черпает из специздания НКВД «Блатная музыка».

Он из тех людей, которые в карман за словом не полезут, в этом убедилась публика на его первом сольном выступлении в Красноярске, на сцене БКЗ. Программа называлась «Давай поговорим». Наверно, поэтому на концерте было не только много песен, но и писем, точнее, записок, на некоторые Михаил отвечал довольно резко. Артист поделиться своим мнением о гастролях в Америке, порассуждает о судьбе генерал-губернатора Александра Лебедя, и о том, кто такой Анатолий Быков, расскажет историю песни «Владимирский централ», о своем отношении к религии и к заповедям: не укради, не убий…

Итак, давайте поговорим с исполнителем, а вам уж решать, насколько крут Михаил Круг!? Интервью записано в гримерке артиста, сразу после его концерта в краевой филармонии.

P.S. Предлагаю вам послушать выпуск программы «Все звезды», вышедшей в эфир на «Авторадио из Красноярска» 17 апреля 1999 года. Ранее программа в интернет не выкладывалась.

Автор и ведущий программы Геннадий Каледа.

Скажу честно, автор-исполнитель песен в духе «русского шансона» Михаил Круг не был в круге моих интересов, во всяком случае, пока не привез в Красноярск свою программу «Давай поговорим». «А почему бы и не поговорить за жизнь с хорошим человеком?» — подумал я, отправляясь после концерта в гримерку к артисту. Мужик он, судя по общению с публикой в БКЗ, не то чтобы крутой, — пальцы веером, но в речах...

Музыкальный проект «Шансон поют красноярцы» стал традиционным и пользуется неизменным успехом. Для местных авторов это возможность исполнить свои песни в эфире радио «Шансон». А земляки получают возможность испытать гордость за сибирскую землю, которая так богата талантами. О чём поют красноярцы? Конечно, о любви, о своём городе, о Сибири, об уникальном сибирском характере. Эти песни близки, понятны и любимы красноярскими слушателями.

Из песен участников проекта «Шансон поют красноярцы» подготовлено два компакт-диска. Где бы вы ни были, — дома, в дороге, в кругу друзей пусть с вами всегда будет душевная и близкая красноярская песня!

Сергей Ивлев — восходящая «звезда» красноярской эстрады. Дважды его сольные концерты проходили в ДК Комбайностроителей и других залах Красноярска. Сергей работает в жанре лёгкого и мелодичного шансона. Ивлев — обладатель красивого тембристого голоса — заметно отличается от большинства российских шансонье. Он поет без ноток пошлости и наигранности в голосе.

Сольно поет с 2011 года, когда они вместе с автором песен, красноярским композитором Борисом Прохоровым выпустили альбом «В плену души». В октябре 2013 года вышел второй альбом «На повороте судьбы». Душевный, с хрипотцой, голос Сергея проникает в самую душу. Раз услышав, его невозможно забыть. Исполнителей в жанре шансон — много, но Сергей выделяется из общего строя искренностью, которую несут в себе лучшие исполнители городского романса.

Дубровский Владимир — в 2010 году был победителем XI краевого фестиваля авторской песни в номинации «Автор». В 2011 году — лауреат фестиваля художественной самодеятельности Ленинского района «Творческая весна», в номинации «Золотой голос». Член Красноярской краевой региональной общественной организации «Красноярские барды». Постоянный участник бардовских фестивалей «Высоцкий и Сибирь» и «Красноярск поет Высоцкого». Тексты его стихов и песен публиковались в литературном альманахе «Круговая порука» под редакцией Николая Ерёмина.

Сердюков Сергей — с детства много времени уделял музыке, был вокалиcтом школьного ВИА. В военном училище связи организовал группу «ПЛЮС». Весной 2010 года вышел первый сольный альбом Сергея «Быть рядом с тобой». Осенью 2012 он выпустил новый альбом «Неземная любовь». Песня «Белый генерал», выбранная автором для этого выступления, из готовящегося к выпуску третьего альбома исполнителя, в котором будут собраны патриотические композиции.

Шатров Владимир — родился в Красноярске в 1966 году.
Творческий человек, с детства увлекается игрой на гитаре. С 2008 года сочиняет тексты и музыку. Также работает в тандеме с талантливым поэтом Сергеем Коркиным. С 2010 года его песни звучат в эфире радио «Шансон Красноярск». В 2011 году выпустил свой первый альбом «Звездное золото». Прослушивание альбома оставляет приятное впечатление, простые, понятные и очень жизненные тексты вызывают положительные эмоции, а также заставляют задуматься о многих важных вещах в судьбе человека. Для концерта выбрал новую песню, которая так и называется «Новая песня».

Кириллов Михаил — музыкальная карьера началась с гастролей в качестве солиста-балалаечника и певца. Участвовал и побеждал в различных профессиональных конкурсах. Выпускник красноярской Академии музыки и театра. С 2007 года неоднократно выступал в сборных концертах со звёздами шансона. В его архиве — два альбома, видеоклип, исполнение Гимна Красноярского края, показ сольного концерта на телеканале НТВ-Шансон и участие в программе «Поле чудес».

Наталья Брейдер — исполнительница песен в стиле шансон и городской романс. Обладательница чувственного, красивого тембра, вызывающего неизменный восторг публики. Неслучайно её называют Королевой сибирского шансона. В середине 80-х участвовала в записи первых альбомов Владислава Медяника. Творчество певицы высоко оценено М. Шуфутинским, Т. Тишинской, А. Звинцовым, Г. Жаровым, С. Питерской, А. Марцинкевичем (гр. «Кабриолет»), гр. «Бутырка» и многими другими коллегами, с которыми она выступала в сборных концертах. В свое время Вилли Токарев даже предлагал ей работу в своем ресторане на Брайтон-бич. Участница фестиваля памяти М. Круга в Твери. Музыку к ее сольному альбому «Не оставляй меня» на стихи Егора Харитонова написал Виталий Смирнов (клавишник групп «9 район», «Weekend»). Одна из желанных у публики участниц концерта.

Группа «Weekend» — один из самых профессиональных и востребованных коллективов Красноярска. Выступают на лучших площадках города. Группа существует около 10 лет, кроме мастерского исполнения кавер-версий известных хитов группа записывает и исполняет свои песни. Солист Николай Осипов. В прошлый раз именно он открывал концерт.

Толстобров Артем — автор и исполнитель, для которого музыка превратилась из увлечения в смысл жизни. Выпустил сольный альбом. Артем хоть и незрячий, но мужественный человек, получил образование юриста, участвует и становится лауреатом в исполнительских конкурсах городского и краевого масштаба («Красноярск поет Высоцкого»), выступает с сольными концертами, ближайший из которых пройдет 29 марта в МТБЦ «Пилот». На концерте Артем отправится вместе со зрителями в «Волшебный полет».

Группа «БЕЛОЕ ЗОЛОТО» — создана в Красноярске в 2012 году, солистом является Сергей Толстихин. До этого с Андреем Атинским он создавал группу А.Т.А.С., песни которойможно встретить в лучших серийных сборниках лейбла «Русский Шансон».
Все песни записаны в компании V_Lab, автором песен является известный шансонье Александр Вестов. Дебютный альбом вышел 11 июля 2013 года. «Белое золото» — это самобытный проект! Новейшее мягкое диско в лучших традициях Barry White, сопровождённое чувственными и проницательными честными стихами, трогающими чувства, сердце, и душу слушателя. Сейчас идет работа над вторым альбомом.

Галина Чебыкина — петь начала еще в детстве. Окончила Красноярское училище искусств по классу сольное пение. Сейчас артистка Красноярского театра оперы и балета. Не смотря на оперную постановку голоса, любит петь в разной манере, в различных жанрах, от чего получает огромное удовольствие. Благодаря проекту «Шансон поют Красноярцы», заканчивает свой первый альбом. Автор слов песни «Хулиганка», которую она представит публике, Сергей Попов, музыка Рустема Вели. В проекте участвует второй раз.

Рустем Вели — композитор, аранжировщик, певец, лауреат международного конкурса артистов эстрады.
По семейным обстоятельствам три года назад перебрался в Сибирь из Москвы. Здесь открыл студию звукозаписи на Предмостной площади. До этого был музыкальным руководителем «STUDIO ATLAS», девичьего эстрадного коллектива «ДЭДИ» — лауреата международного конкурса «Голоса Кызылкумов», сотрудничал с ансамблем «Ялла» и многими известными исполнителями из стран Средней Азии. Полюбил город на Енисее и посвятил ему несколько песен. На концерте исполнит одну из них «Красноярск город мой».

Лена Ильичева — одна из немногих эстрадных певиц Красноярска добившаяся, в свое время, популярности в России. Несколько песен стали хитами и крутились на всероссийских радиостанциях, например, «Летите». Все свои песни пишет сама. Первый альбом записала в 1994 году, а известность пришла к ней в 1995 году, после выхода второго альбома, выпущенного на студии «Союз». Песни Лены лиричны и мелодичны, о любви и связанных с ней переживаниях, моментально берущие за душу… В данном проекте участвует впервые.

Валерий и Наталья Шолеровы — вместе с 15-ти лет. Учились в одной музыкальной школе и оказались в одном оркестре, где и познакомились. «Музыка их связала» и не оставляет на протяжении всей жизни. В 2010-м году Валерий начал писать песни на свои стихи. В них рассказы о любви и жизни, о разлуках и встречах, о родном городе и друзьях. В 2012-м году выпустили второй альбом, как раз к своей серебряной свадьбе, в который вошла песня с символическим названием «Четверть века». Сейчас семейный дуэт заканчивает запись третьего альбома и снимает клипы на новые песни. Музыка для них это жизнь, полёт души… второе — Я… «Ты для меня» — так будет называться песня в их исполнении.

Руслан Дьяков — музыкант, автор, исполнитель. Новый участник концерта. Музыкой занимается большую часть своей жизни. Музыка для него хобби, любимое дело и работа. Самостоятельно пишет песни относительно недавно, а являясь ещё и исполнителем, вкладывает в них часть души. Искренне рад, что его творчество интересно слушателям.

Елена Найниш — новое имя проекта «Шансон поют Красноярцы». Удивляет тем, что в творчестве естественно слито вроде бы несоединимое: мечтательность, любовь, мудрость и смысл жизни. Елена исполнит песню с интригующим названием «Истерика блондинки».

15 участников — 15 песен в концерте. Публика в зале выберет того, кому вручить приз зрительских симпатий. Этот человек получит дополнительное время для своих песен в эфире радио «Шансон Красноярск». Все участники получат дипломы от организаторов, новый диск от радиостанции. Надо полагать, будут и сюрпризы, ведь у проекта первый юбилей. И он должен пройти отлично!

Геннадий Каледа

12 октября 2013 года в ДК «НОВАЯ СЦЕНА» состоялся юбилейный концерт и певца из Красноярска Сергея Ивлева, некогда участника рок-группы «Страна прикосновений», а ныне восходящей звезды шансона, участника концерта-акции «Красноярцы поют шансон», лауреата фестиваля «Белые ночи» в Санкт-Петербурге

 

Концерт по случаю дня рождения певец совместил с еще одним радостным событием в жизни, с выходом в свет второго компакт-диска «На повороте судьбы». Все песни для этого альбома написал красноярский композитор Борис Прохоров. Это уже второй альбом на счету творческого альянса певца и композитора.

— Аншлага не было, что для выступления певца такого уровня не справедливо, — отметила Маргарита Николаева, — потому что многие, к сожалению, ориентируются на столичных артистов, чья раскрутка идет из Москвы, впрочем, сольная карьера Сергея только начинается, я надеюсь, что у него всё впереди, а полные залы это дело времени…

Борис Прохоров, к слову, музыкант со стажем, сидел за барабанами в 70-80-е годы прошлого столетия в нескольких красноярских ВИА, которые играли, в том числе и в ресторанах. Так что музыканты тех лет ему хорошо знакомы. Выпустив первый диск, Борис отправил экземпляр нашему земляку, уже мэтру шансона, Вячеславу Медянику, живущему ныне в Москве. Приехав этим летом на открытие яхт-клуба «Адмирал», Медяник любезно пригласил Сергея Ивлева и автора песен Бориса Прохорова принять участие в его концерте. Более того, в интервью одному из телеканалов он отметил, что «не всегда певца такого уровня, как Ивлев, можно услышать и в Москве».

А юбилейный концерт Ивлева, теплую, домашнею атмосферу которого создавала, в том числе, и ведущая Наталья Вапаева, закончился вполне по звездному сценарию: с раздачей автографов, вручением цветов и желанием зрителей сфотографироваться с авторами. В концерте прозвучало около двадцати песен: уже полюбившийся «Млечный путь» (набравший в ю-тюбе множество просмотров) и песни с нового альбома. Подняться на сцену довелось и композитору. В авторском исполнении Бориса Прохорова прозвучала новая песня «Зимний вечер». А следующий концерт в «зимний вечер» авторы запланировали в неожиданном месте, в музее меда, 21 декабря, чтобы создать ещё большую атмосферу доверительности и душевности, к которой так располагают лирические песни Бориса Прохорова.

Геннадий Каледа

Фото Владимира Линина

Насчет русского духа в шансоне. Считаю, что лучше бы придумали русское название, что-то типа «эх, разгуляй» или «песня-душа». Но раз шансон, значит уже шансон. Никуда не денешься. Считаю необходимым в своем творчестве затрагивать русскую тематику, как старинную, так и современную, собственного сочинения

 

Очень нравиться идти «поперек шерсти». Например, многие стремятся к западному звучанию, модным ритмам. Мне же по душе балалайка и этнос, старина и современное проецирование в песню, несущую в себе что-то сокральное, живое, родное.

Никого не хочу обижать, но на мой взгляд настало время обратиться лицом к нашему родному, исконно русскому творчеству, ремеслу, пониманию духовности того места, где мы живем, казачеству. От современных тенденций в музыке уходить, конечно, не надо. Надо брать все лучшее и интегрировать в свое понимание и осознание той музыки, или песни, которую ты сочиняешь.

Как балалаечник, хочу отметить тот факт, что за рубежом с особым интересом и любовью относятся к нашим инструментам и песням. А вот в самой России люди как то, что ли стеснялись нас, боялись показаться не современными в глазах друзей. Но, добавлю, это не от большого ума.

Все больше и больше музыкантов обращают свой взор в сторону живого инструмента и желательно с русскими корнями. Вы заметили, сколько за последние 10 лет появилось новых хороших песен в сопровождении гармони, баяна. Вот и я на фоне Российской эстрады, поп музыки и различных музыкальных направлений, пытаюсь «сбацать» на балалайке, да так, чтоб люди услышали.

Подводя итог своего краткого наблюдения, хочу сказать, что в каком бы времени, не жил поэт, композитор, музыкант, главное, чтобы он оставался человеком до конца своих дней и был честен перед слушателем.

Михаил Кириллов, для Территории культурных событий