Статьи

11 октября Большой концертный зал собрал разновозрастную аудиторию друзей Вячеслава Малежика. Композитор, более тридцати лет радующий нас своими песнями, поэт — импровизатор, профессиональный конферансье и просто человек с гитарой — полубард, полурокер — закатил такой концерт, что аплодисменты не утихали. Перед концертом Вячеслав был мил и, несмотря на недомогание и простуду, согласился на интервью. Вопросы задает «музыкальный человек»...

В этом году памятнику архитектуры и объекту культурного наследия — зданию Дома офицеров исполняется 100 лет. Оно было построено для Городского Общественного Собрания по проекту известного красноярского зодчего Владимира Соколовского. Затем здесь располагался губисполком Совета рабочих и солдатских депутатов Енисейской губернии. Это величественное и в то же время изящное строение отделано в стиле неоампир и считается одним из лучших в дореволюционной...

В Красноярском Большом концертном зале с программой «Провинциалка» выступил певец и композитор Вячеслав МАЛЕЖИК

 

БЫВШИЙ солист ВИА «Веселые ребята», «Голубые гитары», «Пламя», создатель многих песенных хитов, Вячеслав Малежик последний раз был в Красноярске в 1993 году. Приехал в наш город музыкант простывший, о чем сразу же заявил красноярцам: если петухну, мол, не судите строго. Не сорвался. Выстоял. Сказалась, видно, закалка советской эстрады, где слабым места не было, а если уж пробился,- держись. Ровно два часа провел Вячеслав Малежик на сцене — один на один со зрителями: шутил, рассказывал анекдоты, отвечал на записки, и, конечно же, пел. Причем первые минут тридцать он пел непрерывно — песню за песней, не давая передышки ни себе, ни слушателям. Оставалось лишь удивляться, как ему подобное удается?

Любопытный момент. Перед началом концерта услышал разговор двух контролеров. Узнав, что выступление Малежика будет продолжаться больше двух часов без антракта, одна из женщин с удивлением спросила: «Как же он это выдержит?» На что другая ответила: «Он-то выдержит, а вот выдержат ли зрители?»

И Малежик, и зрители оказались в полном порядке, потому что, когда артист талантлив, работает честно, не виляя, не халтуря и не прячась за «фанеру», это всегда вызывает и уважение, и интерес. Малежику же за «фанеру» ну никак не спрятаться было: на сцене трое — артист, гитара и красный рояль. Ни тебе подтанцовки, ни девочек с длинными ногами от коренных зубов, ни световых эффектов, ни шикарных нарядов за кулисами (сбегал — переоделся). Повторяю: это старая достойная советская школа эстрады. Сейчас так, не прячась за внешние эффекты, работают очень немногие.

Вячеслав Малежик пел, а в редких перерывах между песнями, отвечал на записки, комментировал ошибки, встречающиеся в написанном. Например, в начале девяностых певец купил себе квартиру где-то на окраине Москвы, где, естественно, еще не было телефона. И на одном из телеконцертов пожаловался на отсутствие телефона. Минуло несколько лет. И вдруг на концерте приходит записка следующего содержания: «Поставили вам НА КОНЕЦ телефон?»

В последней четверти концерта уже чувствовалось: Малежик устал, он из последних сил борется с собой и своим горлом, приговаривая вслух: «С каким же горлом я буду завтра в Томске петь?» Однако красноярцы пожаловаться на то, что артист хоть чуть-чуть слукавил, позволил себе передышку (хотя, казалось бы, кто запрещает?), не могли.

Услышав писк мобильного телефона у кого-то из «богатых» зрителей, Малежик тут же вспомнил очередной анекдот. «Копаются в песочнице четверо дошколят, разговаривают. «У моего папы миллион долларов», — заявляет один. «А у моего — десять», — говорит другой. «А мой папа может Москву купить», — произносит третий. Четвертый, подумав, выдает: «А мой папа Москву не продаст!»

А вот ещё анекдот от Вячеслава Малежика. Мужик в ресторане замечает красивую женщину и, обращаясь к своему приятелю, произносит: «За одну ночь с такой женщиной я готов не есть целую неделю!» Дама, услышав эти слова, зовет мужика с собой, привозит на квартиру, говорит: «Через неделю я твоя», — запирает дверь и уходит. Через неделю она возвращается, раздевается, входит в комнату к мужику. Тот тянется к ее груди, гладит и говорит: «Какая мягонькая! Как хлебушек!»

И когда где-то в зале опять звякнул мобильник, Малежик вспомнил: «А мой папа Москву не продаст!» Больше телефоны до конца концерта никого не беспокоили…

Спустя много-много лет в Красноярске наконец-то выступит певец и композитор, кумир 80-х годов Вячеслав Малежик. В программе «Попутчица» прозвучат как новые, так и давно полюбившиеся песни талантливого автора. Концерт состоится 11 октября, в БКЗ, Начало в 19.00

 

КАК ГЛАСИТ легенда, в четыре года Слава взобрался на табурет и исполнил первую песню, отнюдь не детскую — «Летят перелетные птицы». Просто в то время ее часто передавали по радио, вот она и запомнилась мальчугану. Его молодость пришлась на времена хиппизма и битломании. Увлечение музыкой, «Битлз» в частности, и повлияло на выбор профессии: Слава стал играть на гитаре, сочинять и петь.

Учась в МИИТе, в 1967 году он сочинил песню «Наташка», ставшую популярной в студенческой среде, позже эту песню исполняла группа «На-На». Карьеру инженера ему сделать так и не удалось, зато удалась карьера шоу-мена, автора-испол- нителя. Были годы работы в разных ансамблях, его песни исполнял ансамбль «Пламя».

Вместе с Катей Семеновой Малежик был ведущим программы «Шире круг», тогда, зная его по песням, узнали и по лицу. Когда появилась собственная группа «Саквояж», он начал давать сольные концерты, и тогда привлекал других исполнителей, например, Алену Апину. К слову сказать, муж Апиной Александр Иратов десять лет работал художественным руководителем коллектива Малежика. Поэтому неудивительно, что, по сути, идеологом юбилейных концертов Малежика стала Алина.

В 1977 году Малежик отметил свое пятидесятилетие тремя концертами в ГКЗ «Россия». Выглядит он молодо и бодро, и за кулисами нет отбоя от женщин. На вопрос о том, как ему удалось так хорошо сохраниться, Малежик отшучивается: «А вы почаще танцуйте с молоденькими девушками и не всегда выпивайте, даже если можете и хочется».

На канале «TV-центр» он делал передачу «Острова», записывал и выпускал-диски: «В Новом свете» с высококлассными иностранными музыкантами (например, Джерри Уоллер, клавишник Оззи Осборна, а бас-гитарист ранее работал со Стингом…), на этом диске смесь самых разных стилей: название диска «Любимые песни нашей компании» говорит само за себя, а для души был записан диск «Песни под гитару».

К хит-парадам Малежик относится совершенно спокойно, ничуть не печалясь отсутствием на современных радиостанциях своих песен. «Считаю данные мне Богом способности счастьем. И было бы грешно, отказавшись от того креста, который несу, начать играть чисто для молодежи. Мое поколение продолжает жить, и не вижу причин, чтобы не петь для своих ровесников».

Геннадий КАЛЕДА, шеф отдела эстрады «СГ»

Насчет русского духа в шансоне. Считаю, что лучше бы придумали русское название, что-то типа «эх, разгуляй» или «песня-душа». Но раз шансон, значит уже шансон. Никуда не денешься. Считаю необходимым в своем творчестве затрагивать русскую тематику, как старинную, так и современную, собственного сочинения

 

Очень нравиться идти «поперек шерсти». Например, многие стремятся к западному звучанию, модным ритмам. Мне же по душе балалайка и этнос, старина и современное проецирование в песню, несущую в себе что-то сокральное, живое, родное.

Никого не хочу обижать, но на мой взгляд настало время обратиться лицом к нашему родному, исконно русскому творчеству, ремеслу, пониманию духовности того места, где мы живем, казачеству. От современных тенденций в музыке уходить, конечно, не надо. Надо брать все лучшее и интегрировать в свое понимание и осознание той музыки, или песни, которую ты сочиняешь.

Как балалаечник, хочу отметить тот факт, что за рубежом с особым интересом и любовью относятся к нашим инструментам и песням. А вот в самой России люди как то, что ли стеснялись нас, боялись показаться не современными в глазах друзей. Но, добавлю, это не от большого ума.

Все больше и больше музыкантов обращают свой взор в сторону живого инструмента и желательно с русскими корнями. Вы заметили, сколько за последние 10 лет появилось новых хороших песен в сопровождении гармони, баяна. Вот и я на фоне Российской эстрады, поп музыки и различных музыкальных направлений, пытаюсь «сбацать» на балалайке, да так, чтоб люди услышали.

Подводя итог своего краткого наблюдения, хочу сказать, что в каком бы времени, не жил поэт, композитор, музыкант, главное, чтобы он оставался человеком до конца своих дней и был честен перед слушателем.

Михаил Кириллов, для Территории культурных событий

Как профессор Иофель на своих уроках улавливает по голосу каждого ученика мельчайшие нюансы и физического, и душевного его состояния — загадка. Загадка талантливейшего педагога с мировой известностью. Каждое занятие заведующей кафедрой сольного пения и оперной подготовки Красноярской государственной академии музыки и театра, заслуженного деятеля искусств России Екатерины Константиновны Иофель неповторимо и являет собой настоящее артистическое действо, увлекающее...

Дмитрия Хворостовского, без всякого сомнения, можно назвать гражданином мира. Родился в столице Красноярского края, покорил столицу страны, поселился в столице Англии и успешно гастролирует в мировых столицах оперного искусства.

— С каким чувством вы возвращаетесь домой из дальних странствий?

— Насколько простой и сложный вопрос?! Это чувство каждый раз многолико. Бывает чувство боли, покоя необычайного, ощущения тихого счастья. Бывает, так радуюсь, что дома, что хочется кричать об этом.

Русскому человеку, скорее всего, присуще чувствовать гораздо тише и внутренне, поэтому я переживаю глубоко внутри себя. Я люблю свой город, а за что? Не знаю! Как любят иного человека — за что-то или просто так — иногда и сами не знают.

Летом город преображается, радует глаз. Я люблю ходить по Красноярску, испытывая при этом неоднозначные чувства, когда прохожу мимо института искусств, где я учился, и вижу разрушающееся здание. Это глубочайший укор по отношению ко всем нам.

— Чем вы руководствовались, готовя программы для земляков?

— Миша, расскажи (обращается к аккомпаниатору Михаилу Аркадьеву, сидевшему рядом. — Г. К.)

М. А.: Во-первых, мы руководствовались тем, что уже показывали в Красноярске, а что нет. А мы привозили почти весь репертуар. В этот раз привезли две крупные вещи, которые мало играли в России вообще, и не играли в Красноярске. Это «Песни странствующего подмастерья» Малера, относительно новая и важная для баритона работа. Дмитрий пел это произведение и сольно, и с симфоническим оркестром. Во втором отделении сочинение Свиридова, «Поэма для голоса и фортепиано» на слова А. Блока. Трагический цикл, один из шедевров Свиридова. Его премьера состоялась в прошлом году в Лондоне, и вот мы привезли это произвёдение к вам.

Д. X.: К этим двум концертам мы специально готовились, выбирали программу. После этого немного отдохнем. Михаил Алек- сандрович проведет фестиваль в Германии — он музыкальный директор, а потом мы встретимся в Бразилии. Работы много, если думать, что все сделано — пора умирать, а мне еще рано, я еще ничего такого не сделал основательного.

— Наш слушатель отличается от западного?

— По-моему, вы мне этот вопрос задаете четвертый или пятый раз (Смеется).

Не знаю! Каждая публика уникальна, в данный момент, секунду. Русская публика по-особому чувствуется. Это тоже накладывает отпечаток на мое восприятие.

М. А.: Если говорить о разнице публик, то это связано с языком. Конечно, в русских программах важно слово, которое русская публика чувствует тоньше, глубже. Когда мы исполняем Свиридова всему миру, я не считаю, что пусть и хороший, но перевод в подстрочнике донесет слово. Конечно, это не то же впечатление, как от поэзии Есенина, Блока.

— Выступая за рубежом, встречаетесь ли вы с такими исполнителями, как Паваротти, Ростропович?..

— Да, приходится, но, к сожалению, друзьями мы не являемся.

— Дмитрий, вы стоите в ряду великих исполнителей современности. Вопрос от программы «Все звезды»: считаете ли вы себя звездой?

— Звезды — понятие растяжимое, бывают маленькие и большие. Звезды могут приближаться и удаляться, увеличиваться или уменьшаться в наших глазах. Пока, я надеюсь, что талант, дарование, которое дано Богом, родителями, и то, что в моих силах, я обязан расти, что я и пытаюсь делать. Я еще, наверное, маленькая звезда.

— На эстраде, если певец не «выдает» хиты год-два, он отходит на второй план, потом надо опять заявлять о себе. Как обстоит дело в вашем жанре, вы не чувствуете, что кто-то наступает «на пятки»?

— Да, ради Бога, пусть наступают (смеется).

Некрасивая конкуренция может быть в сильно замкнутом пространстве, как красноярский театр, где «варятся» почти одни и те же и год, и десять, и двадцать лет. Я уже девять лет работаю как свободный художник, я еще ни разу не подумал, что нужно перейти в какой-то театр, подписать контракт и сидеть там. И так каждый, из определенного уровня певцов, музыкантов себя чувствует.

— Бывает так, что устаете от сцены?

— Бывает чувство опустошения. После хорошо сделанной работы, когда ты весь выложился, и уже ничего больше невозможно сказать, посещает чувство опустошения, но ненадолго. И обязательно тебе хочется больше этим не заниматься.

— А преподавательской деятельностью не думали заняться?

— Я начал об этом подумывать, но я могу об этом думать еще лет десять. В отличие от меня Михаил Александрович обладает сразу несколькими талантами — композитор, пианист, педагог, музыкальный деятель.

— Намечены ли встречи с представителями власти, другими интересными вам людьми?

— С представителями власти встречаемся после первого концерта, на фуршете. Я с большой радостью буду готов встретиться, пожать руку, обменяться мнениями со многими интересными мне людьми. (В субботу Хворостовский был в гостях у Виктора Астафьева. — Г. К.) Планировал встретиться с некоторыми друзьями, к сожалению, два концерта, программа очень напряженная, я вынужден готовиться, беречь себя немножко…

— Кстати, вам привет от друга юности Олега Тихомирова, вы с ним лет десять назад играли в группе.

— Да, было дело, мы исполняли совсем другой репертуар, а чем он сейчас занимается?

— Он директор местной вещательной компании «Авторадио».

— О! Я всегда думал, что он далеко пойдет. Спасибо. И ему привет.

— У вас маленькие двойняшки, кто на кого похож?

— Мы и с женой очень похожи, а у них все перемешалось. Вроде похожи друг на друга, в то же время замечаю, что характеры разные.

М.А.: Даня на тебя похож, богатырь растет!

— Да, Данила на меня, а Сашенька — утонченная — на Свету. Родились они в Лондоне, они в принципе англичане, но имеют метрики, зарегистрированы в русском консульстве. Крестили их в Лондоне, в храме Святого Петра.

— А как имена выбирали?

— Так случилось, что у меня и у жены отцов зовут одинаково, и еще одного мужчину мы не хотели называть Сашей, поэтому Александрой назвали девочку, оно ей очень подходит, бывает такое сходство. А мальчика назвали Данилом, Даник, Даний, Дэниел. Люди с этим именем, как правило, добрые, мне таких много встречалось.

— Вы поете им колыбельные?

— Мы оба умеем, но так как меня часто дома не бывает, вынуждена была научиться жена, выучила несколько колыбельных Чайковского.

— Живя за границей, вы не скучаете, скажем, по березкам русским?

— Уже не секрет, что я живу в Лондоне. И первым делом, что я сделал в своем саду — посадил березку. Впрочем, не сам сажал, пригласил садовника, он все сделал, а моя жена продолжает это дело, гораздо успешнее, а меня к земле лучше не допускать.

— А бывает тоска по информации, о том, что происходит в России?

— Конечно. Причем, чем дальше от России, тем больше интерес к тому, что происходит. Недавно были с Мишей в Австралии. Похоронили себя в отеле, на улице жара. Я случайно нашел программу «Вести», она шла там в десять утра. Я специально просыпался и ни разу не пропустил. Хотя, в принципе, новости идут своим чередом, там они смотрятся по-другому.

— А газеты читаете?

— Нет, не читаю. Книги стал больше читать. Классику.

— Вы просили маму приготовить что-нибудь из любимых блюд?

— Нет, не просил. (Улыбается.) Она и так знает.

— А сами что-нибудь готовите?

— Блюдо я готовлю только тогда, когда я совсем один, когда нет возможности или желания сбегать куда-то пообедать. Тогда начинаю готовить и (смеется) тогда берегись!

 — Как отдыхаете, есть хобби?

— Хобби было в детстве. Я лепил, занимался скульптурой. Все пытался, пытался это дело восстановить, но увы. По поводу отдыха. Да, господи, я люблю отдыхать на воде, на море. Я такое водоплавающее существо, я хорошо себя чувствую в воде, но в Енисее плавать, пожалуй, не буду.

— У нас скоро состоится чемпионат мира по борьбе, как вы относитесь к спорту, не знакомы ли с Иваном Ярыгиным?

— Нет, с ним не знаком. А вот Сережу Ломанова знаю.

— Вот бы вам встретиться с Ярыгиным… на ковре?

— Я бы убежал (смеется), я быстро бегаю. В принципе, пение — это хороший спорт.

Бегал за певцом

Геннадий КАЛЕДА

Раскинул я тут давеча, после Дня города, свои звездные сети возле кафе, да не простого кафе, а звездного, сижу тихонечко, жду. Дремать уж было начал, ан нет, — натянулась сеть, зазвенела. Вытягиваю «сеть» и вижу, рыбка хоть и одна, да непростая, а золотая: с именем таким светлым, с фамилией такой редкой! Будет уха для старика!

 

Но взмолилась тут рыбка человеческим голосом: «Отпусти меня, старче, проси что хочешь — любое желание исполню». Сжалился я над рыбкой. «Ладно, — говорю, — ответишь на все мои вопросы, отпущу тебя с Богом. Поведай, рыбка, как живешь, песни какие поешь, отчего в водах родных, енисейских давно не встречалась?»

И воскликнула тут рыбка радостно: «Здравствуйте, с вами Светлана Рерих, я снова в Красноярске!»

Как вы поняли, это была присказка, а сказка от некогда красноярской певицы, а ныне московской поп-дивы — впереди. Немало удивлен был я, как, впрочем, и многие горожане, когда на праздничном концерте у БКЗ в качестве приглашенной звезды увидели Рерих. Отчего-то не случалось этого раньше, во время ее всероссийского взлета в 1997–98 годах, когда на студии «Союз» выходили ее альбомы, по ТВ крутились клипы, песни попадали в хит-парады, но от родного города никакой награды, в смысле внимания. Впрочем, к чему гадать, когда есть возможность обо всем узнать из первых уст.

— Само по себе приглашение выступить на Дне города меня не удивило, на самом деле приглашения были всегда, но по каким-то причинам отношения не складывались. На этот раз, после разговора об условиях и стоимости моего выступления, мне перезвонили через 15 минут и сказали, что вопрос решен.

— И кто это у нас такой решительный?

— Это было персональное приглашение красноярского представительства корпорации «LG». Именно они сделали для меня праздник, потому что я очень давно хотела спеть для земляков.

— А твоя родная земля — это…

— Это город Уяр, где я прожила 16 лет, где закончила музыкальную школу и среднюю, естественно, а потом поступила в педагогический институт. Два года проучилась на факультете иностранных языков, а потом перешла на факультет начальных классов.

На первом курсе института я стала солисткой группы «Постскриптум». Я помню всех ребят, с которыми начинала, очень хочется их увидеть, услышать, если они найдут такую возможность, пусть откликнутся, это Алешка Рожнов, Валерка Пащук…

Через год я стала солисткой группы «Уик-энд» при ГорДК, с Андреем Иголкиным, Сережей Селивановым, но я не была лицом коллектива, хотя исполняла какие-то именные вещи. Потом стала записываться и выступать сольно. Познакомилась с поэтом Аркадием Юркевичем, который стал моим продюсером, в 1996 году мы уехали в Москву для записи альбома «Я ждала тебя».

А родители так и живут в Уяре, время от времени я их навещаю.

— Фамилия Рерих твоя родная или это псевдоним?

— Нет, но она имеет ко мне непосредственное отношение, — это фамилия по маминой линии, мои двоюродные братья и сестры тоже Рерихи. К слову, каких-либо родственных связей со знаменитым однофамильцем-ученым мы не нашли, зато недавно в Москве обнаружилась связь с фамилией Немировичей-Данченко. Я одной из родственниц прихожусь внучатой племянницей, и мы даже внешне очень сильно похожи. Мы были приятно удивлены, когда это обнаружили, то есть то, что родственники.

 — Получается, что и педагогом и артисткой ты стала совсем не случайно. Сцена она и есть сцена, хоть в театре, хоть на эстраде. Нужно уметь притворяться?

— Это разные вещи, ты не сравнивай театр и то, что происходит на эстраде. В жизни я абсолютно иной человек. Я не притворяюсь, но на сцене я искренна, а в жизни более спокойна, уравновешенна, но с ощущением, что когда я выхожу на сцену, у меня меняется даже профиль. Я хорошо себя чувствую на сцене и знаю свою планку. Я не буду чувствовать себя ущемленной, если не смогу достичь каких-то сумасшедших высот. Я лучше буду хорошей вот здесь, чем плохой — высоко. Спасибо Господу Богу за то, что он мне дал. 

— Мы с тобой знакомы лет пять, и во время твоих приездов общаемся, можно сказать, традиционно, и я постоянно слежу за твоим творчеством. Ты набирала популярность, но после выпуска третьего альбома в 1998 году словно в воду канула?

— Я бы не сказала. Провалом я бы точно не назвала, потому что последние два года я… Честно говоря, очень жаль, что третий альбом оказался незамеченным, были определенные трудности как в его записи, так и в его прокате уже потом. Ну, да ладно. Сейчас я работаю над четвертым альбомом, и я рада, что есть возможность делать вещи, которые нравятся мне, теперь у меня есть право выбора и текстов и мелодий (а тексты песен трех альбомов были написаны Аркадием Юркевичем), главное слово идет за мной. Подобралась очень сильная команда. Продюсером и аранжировщиком является Тарас — человек, который раскручивает проект «Адам и Ева», он работал над последним альбомом Влада Сташевского и над испанским альбомом Филиппа Киркорова. По звучанию этот альбом будет сильно отличаться от моих предыдущих.

— Но в целом это будет все та же так танцевальная музыка?

— К сожалению, мы вынуждены делать такую музыку, так как это бизнес, надо, чтобы вложенные деньги возвращались. А когда вкладываются eще и свои деньги, возможности на эксперименты просто нет. Сейчас записываем совместно с Аленой Свиридовой песню «Я знаю, ты не для меня», она уже появляется на радиостанциях.

— А когда будет весь альбом готов?

— Ты знаешь, мы планируем выпустить весной, но я не буду загадывать, потому что пока мы нашли Тараса — нового продюсера, мы поменяли четырех аранжировщиков: материал был переделан на 100 рядов. Я понимаю, что нет предела совершенству, но что будет завтра, я не знаю. К Новому году мы собираемся записать клип со Свиридовой. А песню написал Андрей Иголкин, а текст — это творчество Фанни.

— Фанни и сама прекрасно поет эту песню…

— Ну да! Я показала ее Аленке, и ей очень сильно понравилась песня, и мы решили спеть ее — дуэтом.

Мне очень импонирует Алена, то, что она делает, и совместная работа была классной. Честно! Я очень строго к этому отношусь и редко могу признаться, что мне нравится то, что я делаю.

Мне кажется, слушателям понравится песня «Я буду ждать», обращенная к мужчине, уходящему туда, откуда он может не вернуться, а женщина обещает его ждать в любом случае. Две песни — «Улетай» и «Дайте мне шанс» — написал Денис Малый из «DVD».

— Света, а в личной жизни ты еще веришь и ждешь своего мужчину?

— Знаешь, я в последнее время думаю, что уже нашла. Рядом со мной очень сильный и умный мужчина, который в состоянии окружить меня заботой и любовью. Состояние моей души на сегодняшний день хорошо отражает песня Николая Носкова «Я люблю тебя».

— А ты с ним, случаем, не знакома?

— К сожалению, нет, я хорошо знакома с ребятами из «Парка Горького», с. Маршалом и С. Беловым, мы рады видеть друг друга, когда встречаемся.

 — Я тебя тоже рад видеть, правда, встречаемся мы не часто, примерно раз в год, а нынешнее интервью послужит уже для третьей программы «Все звезды» с твоим участием, которую я вот уже пять лет веду на «Авторадио», осенью как раз юбилей!

— Поздравляю! Пугают, правда, цифры такие (смеется), пять лет, а вы живы, и насколько я знаю, это популярное в Красноярске радио. Я сейчас начала водить машину, поэтому слушаю московское «Авторадио». Хочу пожелать твоей программе встретить и 10-летие (смеется), и чтобы гости всегда были достойными, чтобы вас ждали, вас слушали, вам радовались.

— Надеюсь, так и будет, а ты поведай, что за автомобиль у тебя?

— Машину мне подарил любимый человек на 8 Марта. «Тойота-Королла» — девочка, беленькая, ее зовут Лиза, у нас с ней очень хорошие, теплые отношения. А права я получила еще два года назад, ездила до этого не часто, да и на чужих машинах.

— Москва, говорят, суматошный город в плане движения, как ты справляешься?

— Ничего! В центре сложно очень, там постоянные пробки, сильно не разгонишься. А тут как-то я себя остановила на кольцевой дороге, смотрю — 140 км на спидометре. Причем ехала очень легко и никуда не торопилась. Так что слушателям твоей программы — легкой дороги, чтобы машины их слушались и не ломались, когда не надо.

— А с тобой часто случаются какие-то ЧП или просто розыгрыши?

— Если ты имеешь в виду первое апреля, то этот день в моей жизни обычно проходит спокойно, страшнее попасть в Красноярск на день Ивана Купалы. А на гастролях я огорожена от общения с людьми, за этим следит мой директор. Случаются не только забавные истории. В прошлом году, во Владикавказе мне пришлось закончить выступление где-то песён за шесть до окончания. Мой администратор случайно подслушал разговор нескольких джигитов, обсуждавших, как меня выкрасть после концерта. Такое в моей практике почему-то регулярно встречается, а в большинстве случаев о каких-то разборках я узнаю уже когда все прошло. Я не сильно переживаю по этому поводу, наверно, Бог отводит.

— Но вернемся в Красноярск, ты по специальности-то поработала хоть немного?

— Если ты насчет запасной профессии, то на этот счет я спокойна. У меня, напомню, высшее педагогические образование. Одно время после окончания института именно этим, преподаванием, я и зарабатывала на хлеб. Учась в институте, я участвовала в художественной самодеятельности. Солисткой группы «Уик-энд» при ГДК стала на втором курсе. Песня, записанная с этой группой, «Розовый олень — золотые рога» вошла в хит-парад молодежных программ по Сибири в 90-м году. А перед отъездом в Москву я почти год работала в краевой филармонии.

— Солисткой?!

— Ну, как бы да. (Смеется.) Официально там числилась, но так как профессия певицы в нашем городе не профессия, а хобби, которое требует денежных средств и огромного желания вообще этим заниматься, то приходилось работать где угодно. Потом я получила предложение о записи сольного альбома, а продюсером и автором текстов стал Аркадий Юркевич, наш красноярец, с которым я уже была знакома. Осенью 1996 года дебютный альбом «Я ждала тебя» вышел и разошелся довольно большим тиражом — 150 тысяч кассет. Таким было начало…

Геннадий Каледа

Грандиозным концертом в Малом зале Красноярской краевой филармонии завершилась 9 ноября XI Международная Бахакадемия. После виртуозного исполнения шедевра Феликса Мендельсона-Бартольди «Первая Вальпургиева ночь» публика долго не отпускала музыкантов и дирижёра со сцены, аплодировала им стоя

 

По традиции дирижировал концертом маэстро из Германии Штефан Вайлер.

«Потрясающее сочинение Мендельсона возможно никогда и не было бы сыграно в нашем городе, если бы не Бахакадемия, — считает известная в Красноярске и за его пределами пианистка, солистка Красноярского камерного оркестра, заслуженная артистка России Лариса Маркосьян. — Во время Бахакадемии всегда звучат такие замечательные, но достаточно сложные произведения. Их осуществление под силу только тем, кто великолепно знает музыку и в совершенстве владеет партитурой, а это как раз и есть Вайлер. Он чудесным образом объединил хор, оркестр и публику».

Выразительно и живо исполнили сольные партии солисты из Германии: восходящая звезда мировой оперной сцены Александра Паульмихль (меццо-сопрано), стипендиат Международной Бахакадемии Штутгарта (2007—2008 гг.) Филипп Кавен (баритон) и талантливый, много концертирующий молодой тенор Себастиан Франц.

В заключительном концерте Бахакадемии в исполнении Красноярского академического симфонического оркестра, хора Красноярской академии музыки и театра и хорового ансамбля солистов «Тебе поемъ» прозвучали также «Нения» и «Четыре песни» Иоганнеса Брамса.

Бахакадемия — это не только концерты для широкой публики, но и напряжённая учёба. На кафедре сольного пения Красноярской академии музыки и театра певцы из Германии и профессор Штефан Вайлер дали несколько мастер-классов для студентов и преподавателей. Кроме того, маэстро Вайлер провёл в Большом зале КГАМиТ концерт-беседу о Кантате И. С. Баха «О Господи, очи Твои не к истине ли обращены?». А помогли ему в этом Симфонический оркестр Академии музыки и театра (художественный руководитель — лауреат Всероссийского конкурса Валерий Шелепов), Хор КГАМиТ (художественный руководитель — Николай Балышев) и Хор студентов Красноярского колледжа искусств им. П. И. Иванова-Радкевича под управлением Татьяны Ходош. Штефан Вайлер помог лучше понять произведение, рассказал об истории его создания и особенностях письма, раскрыл глубокий смысл.

Программа Бахакадемии оказалась столь насыщенной, что все пять дней пролетели как одно мгновение. Напомним, Бахакадемия в Красноярске проходила с 5 по 9 ноября и состоялась она по инициативе Штутгартской Академии И. С. Баха и при поддержке Министерства культуры Красноярского края и Красноярского центра международных и региональных культурных связей.