Интервью

— Я только начинаю учиться жить! (интервью на тему благотворительности с Юрием Ковеленовым)

В выставочно — деловом центре «Сибирь», в рамках юбилея Василия Сурикова, состоялся благотворительный вечер организованный одним красноярским благотворительным фондом совместно с международным благотворительным фондом «Меценаты столетия». Специально на это мероприятие из Москвы приехал председатель экспертного совета фонда Юрий Петрович Ковеленов. Ему выпала почетная миссия награждения красноярских меценатов орденами и медалями фонда. А известный...

Никита Малинин — уже не «котенок»

Радости красноярских фанатов «Фабрики звезд» не было предела, когда они узнали, что среди артистов (выступающих на открытой площадке в Зеленой Роще, в честь профессионального праздника металлургов) будет победитель «ФЗ-3» Никита Малинин. После своего выступления «котенок» Никита дал эксклюзивное интервью корреспонденту «СГ».

Узнав про очередной кастинг на «Фабрику», Никита решил, что настал его звездный час и, как оказалось, был абсолютно прав. Но тогда он, как и все, рисковал, встав в общую очередь. Своего отца, певца Александра Малинина, наш пострел не предупреждал и никакой протекции не просил. Как и все, перед жюри, он заразился нервным напряжением…

Он родился в Москве. Жил с мамой, первой женой своего знаменитого папы. Четвертого сентября Никита отметит свой юбилей — 25 лет. На эстраду он пришел с псевдонимом отца, настоящая фамилия которого Выгузов.

Никита серьезно подкован в плане теории и практики: окончил музшколу по классу гитары, училище эстрадно-джазового искусства и институт современного искусства, играл в молодежной группе «О-хо-хо», набирался опыта, работая в качестве бэк-вокалиста в коллективе отца. Летом 2004 года, не без помощи отца, выпустил свой первый сольный компакт-диск с хитами «Котенок» и «Flash in the night».

Такой неожиданной вспышкой было и его появление на сцене в парке «Гвардейский». Поклонницы настойчиво зазывали Никиту подойти поближе, а их самих сдерживала охрана, но когда молодой певец оказывался чуть поближе, его закидывали воздушными поцелуями и… мягкими игрушками. Отработав свой час, Малинин-младший согласился пообщаться.

— Сейчас, летом, чего в твоей жизни больше — отдыха или работы?

— Сейчас все в балансе. Мне очень хорошо. Я не сильно загружен гастролями, все пятьдесят на пятьдесят. Потихоньку делаю второй альбом, с той же командой, с Домиником. Стиль немножко поменяем, альбом получается более взрослее и откровеннее.

— Скажи откровенно, как ты перенес свою жизнь на «ФЗ»?

— Поначалу было жуткое желание разнести все видеокамеры к чертовой матери. Постепенно привык. В «звездном доме» мы жили по сценарию, но все равно была возможность вносить кое-какие корректировки. Тут я и старался, проявлял фантазию. Помогла закалка, полученная в коллективе отца, где меня учили не только петь и играть на разных инструментах, но и толково анекдоты рассказывать.

— Можешь поведать какой-то анекдот про себя?

— Расскажу, что ж, хотя я с ним не согласен, по сути: Никита Малинин представил на суд публики свой первый альбом; публика вынесла единогласный вердикт — виновен. Теперь Малинину грозит лишение микрофона на пять лет с конфискацией фонограмм.

— Да, самокритично!

— Кто бы что ни говорил, я честен перед самим собой. Кастинг я прошел самостоятельно и победил по результатам голосования зрителей, а не протекции отца. На сегодняшний день я, как музыкант, счастлив. Своей победой я доказал, что представляю кое-что и сам по себе.

— Я смотрю, ты не очень-то идешь на контакт с поклонницами?

— Вначале я просто балдел, что у меня по всей стране, и Красноярск не исключение, появились фанаты. На меня свалилась бешеная популярность, а вот отец шел к популярности много лет. Каюсь, на какой-то момент я подхватил вирус «звездной болезни» — стало башню срывать от того, что меня обожают тысячи, десятки тысяч девчонок. Однако я сумел взять себя в руки, не знаю, окончательно ли, но мне кажется, я вылечился от «звездной хвори». Рано ещё звезду из себя строить и, тем более, на этом зацикливаться. Сейчас в жизни сложный момент: я взрослею, нужно развиваться дальше, уходить от образа этакого «котенка».

— Отец помогал советами поди?

— Конечно. Я благодарен ему за множество дельных и практичных советов. Он мне сразу сказал: «Никто легкой жизни тебе не обещает, держись, сынок, через многое придется пройти, но это наша работа». Во время совместных поездок он учил меня нюансам гастрольной жизни, вплоть до того, как собирать чемодан, раскладывать костюм за кулисами, чтобы быстрее переодеться. В этом плане мне с отцом повезло.

— Значит, к сплетням и слухам из «желтой» прессы ты относишься спокойно, а то как-то писали, что ты питаешь слабость к алкоголю?

— Да, был такой слух, что я лечусь от алкоголической зависимости. Смешно, в мои-то годы. Бывает, по праздникам, я все же взрослый человек, могу позволить себе немного выпить за компанию, но все в пределах нормы. Этот слух раздули в одной газете на пустом месте. В семье, опять же, у меня проблем с алкоголем ни у кого не было, так что этот вопрос не ко мне. Более того, хочу посоветовать ребятам, чьи родители пьют: не повторяйте их ошибок, не становитесь такими же. В стране итак проблема с алкоголизмом, и дети постарше, я считаю, должны и могут влиять на пьющих родителей, нужно давать им понять, что тебе не все равно.

— На что ты не жалеешь деньги?

— Для меня музыка — это все. Если попадаю в магазин, набираю кучу дисков. В прошлом году приобрел крутой ноутбук, часто беру его с собой на гастроли, по дороге могу писать музыку, чтобы зря время не терять.

— У тебя есть песня «Хочу любить», как с этим чувством?

— Эта песня, между прочим, написана на слова поклонницы из Белоруссии. В состоянии влюбленности я сочинил песню «Вспышка в ночи».

— Я слышал, ты скрываешь свою девушку?

— Ну, не то чтобы скрываю. С Наташей мы вместе уже семь лет, и у нас все только начинается. Я думаю, что все в наших отношениях будет супер!

— Помимо работы в студии, пока лето, удается в земельке, на грядке поковыряться?

— Да! В выходные, с утра я постоянно у мамы на даче время провожу, стригу газоны, культивирую, грядки полю. Я люблю природу, причем с каждым годом все сильнее и сильнее. Я на одной грядке посадил морковку, хотел вырастить и сделать шуточный подарок любимой девушке (типа «любовь — морковь»), но она зачахла, я не смог её вовремя поливать.

— Ты живешь с мамой?

— Сначала да, пока был молодым, но уже давно я живу отдельно.

— Что пожелаешь своим фанатам?

— Нужно каждый день жить счастливо. Открывать глаза и смотреть на мир с радостью. Счастье зависит только от вас самих!

Рок-Этно Стан

Рок-Этно Стан

Лето в России благодатное время для проведения фестивалей под открытым небом. А так как лето, особенно в Сибири, короткое, жарких дней не так уж и много, многие фестивали совпадают по датам. В те же дни, что и стартовавший фестиваль этнической музыки «Саянское кольцо-6», в Екатеринбурге проходил фестиваль «Рок-этно-стан». Единственным представителем Красноярска на этом фестивале оказалась группа «Roots and Trees»...

Илья Авербух: «Все звезды мира просятся к нам!»

Илья Авербух: «Все звезды мира просятся к нам!»

В Красноярске побывало знаменитое российское шоу «Ледниковый период» и его талантливый создатель, олимпийский чемпион Илья Авербух.

— Перед программой проводим мастер-класс «Зажжём звезду». Концерт затем открывают его победители. Тот, чьё выступление окажется самым достойным, получит право поехать в Москву и Питер, брать уроки у ведущих специалистов фигурного катания. Днём удалось посетить детский дом N 1, где передал для детей 20 билетов. Праздник должен быть доступен многим!

— Кто приехал вместе с вами?

— Олимпийские чемпионы А. Ягудин, Т. Навка и Р. Костомаров, Т. Тотьмянина и М. Маринин, М. Петрова и А. Тихонов, многократные чемпионы Литвы, призёры чемпионатов мира и Европы М. Дробяско и П. Ванагас, впервые в Красноярске чемпионы мира А. Денкова и М. Ставицки, любимцы публики А. Абт и А. Грязев. Состав звёздный.

Что касается финалистов «Ледникового периода» — в туре А. Дьяченко, А. Макаров, М. Башаров и М. Галустян — живой талисман сочинской Олимпиады. Ч. Хаматова выступала только в Нижнем Новгороде и родной Казани, она мечтала выступить у себя дома. К сожалению для нас, к счастью для неё, у неё много работы. В театре «Современник» запускается новый спектакль, и Г. Волчек её не отпустила, но она присоединится к нам в Германии. А. Гребенщикова только в начале тура была с нами, она ждёт ребёнка, что замечательно само по себе, но в связи с этим она не может принимать дальнейшее участие в шоу. Также заняты творческими проектами А. Волочкова и В. Дайнека. В. Хаапасало получил травму ещё во время проекта, а все остальные, кого бы я хотел видеть, так или иначе катаются.

Пожалуй, тур с таким количеством звёзд (50 человек!) не собирал никто, нам пока удаётся. Хотя было несколько нештатных ситуаций. Как-то больше суток не могли вылететь из Астаны, был безумный тайфун, страшно представить, всё заволокло, а нужно было лететь на выступление в Йошкар-Олу. Пришлось заказывать чартерный рейс.

— Бывает, что болезни косят ваши ряды?

— Навка была вынуждена пропустить пять шоу из-за гриппа. Ягудин успел за время тура вырезать ненужные вещи в своём организме и вернуться в строй, только бандаж под рубахой ещё носит после удаления аппендицита. Мы и сами не ожидали, что он так быстро вернётся. Но Алексей человек мужественный.

— Илья, вот вы сами говорите, что ваш тур по многим параметрам не имеет аналогов в мире. А может, подать заявку в Книгу рекордов Гиннесса?

— У нас международное шоу, это действительно так. Мы проехали всю Прибалтику, Украину, Белоруссию, Казахстан, Израиль, Щвейцарию, шесть шоу пройдёт в Германии, потом едем в США — Атлантик-Сити, Лос-Анджелес и Нью-Йорк. Гнаться за рекордами…

Я знаю, что есть такая книга, но у меня никогда не было желания туда попасть. Наши конкуренты за рубежом дают 40 шоу в год, а мы более 100. Все звёзды мира просятся к нам, хотят работать в нашей команде. За пять лет нам удалось доказать, что «Ледовая симфония» — самая серьёзная компания в мире.

— На шоу вы привозите не только фигуристов, но и…

— Много всего. Лёд, начнём с этого. Не сам по себе лёд, а холодильные установки и специальное покрытие для заливки площадки. Говорят, что уже вырыт котлован и забиты сваи под будущий Ледовый дворец в Красноярске. Это радует, это уже прогресс.

В нынешнем Дворце — и поле нестандартное, и билеты приходится делать дороже, что не даёт возможность многим попасть на шоу, а мы иначе просто не сможем его провести.

Две огромные фуры колесят по стране с нашим реквизитом, везут в том числе звуковое и световое оборудование. С этого года у нас всё своё. Обычно заказывали свет и звук на местах, и нередко получалось то густо, то пусто. Теперь несём большие расходы, но, с другой стороны, у нас единое световое и звуковое оформление, прописан свет под каждого участника, а это — качество шоу.

— Сколько надо выручить средств от продажи билетов, чтобы не отменить выступление?

— М-м. (задумывается) Есть такая фраза: «Для того чтобы открыть занавес, нужна определённая сумма денег». Чтобы «открыть занавес» нашего шоу, мне в каждом городе необходимо собирать в пределах 100 тысяч долларов. Это только для того, чтобы открыть, а не для того, чтобы заработать. Это всё дорогое удовольствие. В сентябре, видимо, начнётся следующий «ледниковый» проект на телевидении.

— А чего не хватает юным фигуристам Красноярска, вы пристально наблюдали за мастер-классом, который проводили Слуцкая и Грязев?

— Не хватает того, о чём мы говорили выше, — нормальной базы, места для катания. Это в футбол можно научиться играть во дворе, а без постоянных тренировок на льду фигурист не может вырасти. Если хорошему тренеру некуда ехать, то его и не будет. Самому научиться кататься на коньках невозможно. Надо заниматься минимум по два часа в день плюс развивающие танцы, общая физическая подготовка.

— Вы смотрели очередной чемпионат мира по фигурному катанию, какие уроки извлекли?

— Да, после катания на лыжах до шести утра смотрел танцы на льду и одиночное мужское катание. Что могу сказать — от мужского одиночного впал в транс, в плохом смысле этого слова, потому что тот набор и уровень прыжков, что они демонстрируют, видел ещё в 1998 году. Это просто позор.

Я считаю, что если в Международной федерации фигурного катания не поймут, что они просто уничтожают новыми правилами этот вид спорта, то людей на трибунах скоро не будет. Нет того драйва, который мы получали, когда мужчины-фигуристы действительно были мужиками, они рисковали, делали четвертной, второй четвертной, два четвертных! Как прыгали Ягудин и Плющенко! А сейчас — прыгнул один тройной аксель, и герой! Ужас, просто ужас. Осторожные мальчишки выигрывают чемпионат мира, а те, кто рисковал, те и поплатились за это.

А что касается танцев на льду, то здесь была интересная борьба. Канадский дуэт вызывает восторг, с ним будет очень тяжело бороться через два года в Канаде. Я даже не понимаю, какое можно будет найти «противоядие».

Французы выиграли чемпионат мира по совокупности того, что они сделали в фигурном катании. Так бывает — когда долго маячишь, то тебе дают один раз выиграть, но не более того. А вот канадцы — это всерьёз и надолго, для нашей пары они будут большой проблемой.

В целом у нас сильные позиции, но и конкуренция колоссальная. В парном катании ситуация даже получше, чем в одиночном. Но на чемпионате России молодёжь уже показывает приличный уровень, так что мы ещё вернём свои позиции. Вперёд, Россия!

Фамильное наследие Александра Ободзинского

Фамильное наследие Александра Ободзинского

Начало февраля прошло для меломанов под именем легендарного певца времён их юности Валерия Ободзинского. Проект «Концерт памяти Валерия Ободзинского» нечто большее, чем просто эстрадный концерт. Люди, как на машине времени, под нестареющие мелодии из репертуара певца перемещались во времени и пространстве, в пору своей золотой юности, первой влюблённости. А дарил это чудо людям племянник непревзойдённого певца любви 60-70-х годов прошлого столетия Александр Ободзинский....

Нани Брегвадзе: «Меня никода не учили петь»

Высокая, статная, с замечательной для своего возраста фигурой, Нани Брегвадзе не вышла, а выплыла на сцену и, ещё не запев, приковала к себе внимание. Она была в чёрном обтягивающем концертном платье с блёстками, и скупое убранство сцены (рояль да стойка микрофона) наполнилось смыслом, сама певица сияла, как чёрный бриллиант, где каждая песня — грань её души.

Её давно называют первой леди грузинской эстрады и королевой российского романса, её талантом восхищался Шарль Азнавур, она стала народной артисткой СССР. Казалось бы, никто не усомнится в её профессионализме… кроме неё самой. Публика для неё превыше всего. Она начала с приветствия красноярцам, для которых не пела лет двадцать, и попросила извинить её, если что-то не так будет с голосом. Она не перестраховывалась, просто безмерно уважает своего слушателя, на её сольном концерте не было случайных людей. Зато было много семейных пар, которые открыли для себя певицу 30–40 лет назад. В окружении большой семьи, с детьми и внуками, пришёл на концерт Дмитрий Георгиевич Миндиашвили. А солистка оперного театра Анна Киселёва отметила, что побывала на концерте, как на мастер-классе. После множества популярных русских романсов и, конечно, щемящего «Снегопада» певица села за рояль и завершила концерт песней на грузинском языке. И всё было понятно без перевода. С огромной охапкой цветов артистка ушла за кулисы после пятиминутной овации зала.

Вскоре в гостевой театра, ещё по-прежнему эмоционально-восторженная, Нани Брегвадзе со своим колоритным акцентом и с неподражаемой логикой грузинки отвечала на наши вопросы.

— Очень трудное начало концерта было, редко у меня так бывает, сказался ночной перелёт, я практически не спала. Было время, когда я пела такие песни, что уходила со сцены под стук каблуков своих — никто не аплодировал, но тогда мне было важнее, чтобы в зале был хоть один музыкант или просто разбирающийся в музыке человек, от которого я могла бы услышать плюсы и минусы своего выступления. Тогда это было для меня важнее, чем аплодисменты. А вот если сейчас не будет аплодисментов, значит, я уже никому не нужна. Я сегодня даже не ожидала от себя, что так смогу отдаться зрителю, думала, что мой голос сегодня не звучит, и больший акцент делала на чувства, на мои переживания исполняемых произведений. Петь можно по-разному. Я никогда не бываю довольна, всегда найду к чему в себе придраться, так как знаю, в чём была не права, где не так спела. Такое мое отношение к себе, главное, чтобы зритель уходил довольным.

— Многие артисты суеверны, особенно перед выходом на сцену…

— В последнее время бывают такие моменты, когда я уставшая, с дальней дороги, и чувствую, что голос не очень хорошо звучит. Тогда прошу Бога, чтобы он помог мне выступить, как сегодня. В общем, в последнее время перед выступлением я стала креститься. Почему, не знаю. Хотя всё чаще заглядываю в Библию. У меня есть разные издания этой книги. Какое-то время назад приобрела за рубежом Библию с превосходным переводом на грузинский язык, многие главы перечитываю и открываю для себя всё новые истины.

— Кто для вас был и остался кумиром?

— Когда я ещё была девчонкой, в кумирах у меня ходили… мои тётки, которые потрясающе пели. Из оперных певиц кумиром для меня была и остаётся Мария Каллас. Остальные более или менее, на уровне нравится — не нравится. Ещё одна моя любовь — Барбара Стрейзанд. Кого-то конкретно обычно не называю, чтобы не обижать.

— Очень хотелось в живом исполнении услышать вашу давнюю песню «Кони-звери», она незаслуженно забыта…

— Да! Правда! Есть в репертуаре какие-то песни, которые я только записывала, а потом не пела. Хорошая песня, спасибо, что вы мне про неё напомнили. Может быть, я её и восстановлю.

— Какого принципа вы придерживаетесь при выборе концертного наряда и украшений?

— Чем проще, тем лучше. Строгость, естественность, женственность — вот мой стиль. Бриллианты я сейчас не ношу, и на сцене не ношу, хотя иногда хочется. На концерте на мне был перстень с топазом, это крупный, редчайший камень, 157 граней. Кольцо сделано и привезено из Бразилии, называется «Принцесса». А заприметила я его на выставке антикварных вещей. Камень потрясающей красоты, и он сразу привлёк моё внимание. Есть ещё кольцо с изумрудом, я его обожаю. О таком кольце я долго мечтала, и Бог послал мне кольцо с изумрудом изумительного качества.

— Нани Георгиевна, где вы проводите больше времени — в Тбилиси или в Москве?

— Рабочий дом в Москве, а вообще мой дом в Тбилиси, и ни на какой другой город я его не поменяю. Тбилиси — одна огромная семья. Я не представляю своей жизни без родственников. Теперь есть прямой рейс, и уже легче стало. Я летаю в Москву, потому что там работа. А разногласия между странами действуют и на артистов. Бывает порой так обидно и за одну сторону, и за другую. К этому никак нельзя привыкнуть, понимаете?

— В случае необходимости есть к кому в Москве обратиться за помощью?

— Я в жизни не обращалась ни к кому, и не дай Бог, чтобы было такое. Какое-то право просить за других у меня есть. За других — могу, за себя — нет. Поэтому и своей квартиры в Москве у меня нет, только съёмная. Я не жалею, я такая — нет, так нет. Не дай Бог, чтобы я пошла просить: вы мне дайте или купите. Нет, что вы!

— Ваша внучка Наталья тоже хочет стать певицей?

— Ей 16 лет, и она сейчас занимается вокалом, но она хочет стать оперной певицей. А я хочу, чтобы она освоила и фортепиано, и твержу ей: ты должна учиться. Про меня когда-то говорили: о, она так поёт, она же консерваторию окончила! А я просто пела. Я понятия не имею, как надо петь, меня этому не учили. Я окончила консерваторию по классу фортепиано, просто с детства слышала нормальное пение моих тётушек. У мамы и её сестер был прекрасный голос и вкус. Уже в шестилетнем возрасте я вместе с ними пела «Калитку» и другие романсы. Всё шло само собой. Это надо чувствовать. Надеюсь, что внучка найдёт себя в оперном искусстве.

— Наверное, везде в России на ваши концерты приходят соотечественники…

— Да, и Красноярск не стал исключением. Мне было приятно видеть грузинские семьи, многие подходили после концерта. Особенно приятно было встретиться с Дмитрием Миндиашвили. Я слышала про успехи его учеников в вольной борьбе. Когда-то мы встречались, но прошло много лет, а сегодня так тепло пообщались, и чувство такое, что я его давно и хорошо знаю.

— Несмотря на ваши опасения насчёт голоса, вы в прекрасной творческой и физической форме. Наверное, есть какой-то секрет?

— Ненавижу свой возраст! Смеюсь, конечно. Есть в возрасте любом хорошее. Я здоровый человек, а откуда это во мне, понятия не имею. В чём дело? Думаю, что доброта делает своё очень большое дело. Это когда просыпаешься и ни на кого не злишься, никому не завидуешь. Какое счастье, когда у тебя хорошая семья, друзья, ценители творчества. Конечно, я не дура (смеётся), чтобы не беспокоится о том, что происходит вокруг, но злиться — нет, у меня правильный взгляд на жизнь. Я оптимистка! Все, что ни делается, — к лучшему! Вот мой девиз, этим я живу!

Екатерина Шаврина: «Я каждый раз сгораю на сцене!»

Судьба уготовила этой женщине удивительный путь. Ключевой факт её биографии: петь и говорить Катерина начала практически одновременно — в четыре года. До этого, из-за болезни, девочка молчала. Она появилась на свет в рабочей семье в посёлке Пышма Свердловской области. Чтобы ребёнок мог говорить, родители продали корову, чуть ли не главное богатство семьи, нашли профессора в этой области, который и сделал ей сложную по тем временам операцию....

Анита Цой: «Как-то меня перепутали с Розой Рымбаевой»

Анита Цой: «Как-то меня перепутали с Розой Рымбаевой»

Впервые в Красноярске с сольной программой выступит несравненная Анита Цой. В День металлурга она представит своё шоу в парке «Гвардейский», это подарок работникам и горожанам от КраЗА. Накануне вылета певицы из Москвы нам удалось связаться с Анитой по телефону и расспросить о том, что увидят сибиряки в концерте участницы программы «Цирк со звёздами».

Пять месяцев зрители Первого канала наблюдали за перипетиями ведущих артистов страны в программе «Цирк со звёздами». Все это время Анита не переставала нас удивлять и за свои старания получила от Максима Никулина, директора цирка на Цветном бульваре, внеконкурсный приз «За волю к победе». Её не остановила полученная травма позвоночника, а в финале Анита прошла по канату, исполнив детскую мечту — пройти по верёвочке, по небу.

— Анита, чем порадуете сибиряков?

— Будет удивительное действо. Первый канал показывал моё шоу «Анита» в 2005 году и шоу «На Восток» в начале 2008-го, мы везём самые яркие номера из двух шоу. Обязательно прозвучат песни, ставшие популярными: «Небо», «Погода — это мы», «На Восток», «Мама», «Панорама»… Везём огромную кучу костюмов и даже специальную бутафорию, например, для чайной церемонии из оперы «Чио-Чио-сан», этот номер запомнился телезрителям. Я уверена, что феерический праздник, который мы задумали привезти к вам, обязательно удастся. У нас море энергии, позитива, и мы готовы этим поделиться.

— Чем близки вам металлурги?

— Я точно так же кую свою судьбу, как и металлурги льют сталь. (Смеётся.) Работа в эстрадном цехе непростая, нам всем горячо бывает, и температура порой зашкаливает, но мы умеем выстоять. В каком-то смысле мы коллеги и близки по духу.

— Кстати, о металле. Какие из статуэток вам дороже?

— Когда победа даётся в бою, непростом и нелёгком, когда прилагается масса труда, тогда это очень дорогие статуэтки, и неважно, из какого они металла. У меня есть разные статуэтки — из бронзы, из золота, в том числе те, которые со временем станут антиквариатом. Для меня каждая важна тем, что символизирует некий этап в творчестве.

— На эстраде вы десять лет, а кажется — гораздо больше.

— По этому поводу расскажу такой случай. Выступаем мы в одном из городов России, и после концерта ко мне подходит бабушка лет 65 и говорит: «Деточка, я ваши песни с самого детства люблю!» Я подумала, что она меня с Розой Рымбаевой перепутала, может же такое быть? Скорее всего, такое ощущение складывается в связи с деятельностью легендарного Виктора Цоя, чья фамилия звучит уже третий десяток лет.

— Были в местах, связанным с Виктором?

— Геночка, я везде была. В то время, когда я ещё не пела, а была юна и зелена, я являлась одной из самых трепетных поклонниц Виктора Цоя. Помню, как мы всем классом ездили из Москвы на его концерт в тогда ещё Ленинград. По большому счёту, я до сих пор остаюсь его преданной поклонницей и считаю, что его творчество будет жить долго. В программе «Цирк со звёздами» я сделала воздушный номер на полотнах под песню Виктора «Печаль». Это был мой личный подарок ему и всем его поклонникам, ведь нынче Виктору исполнилось бы 45 лет, значимый для мужчины возраст.

— Есть ли в вашем репертуаре песни Цоя?

— Есть некая путаница — многие считают, что я пела «Звезду по имени Солнце» или «Группу крови», на самом деле это не так. В 1997 году, когда я начинала свою карьеру, я написала песню, посвящённую Виктору, — «Полёт», в знак уважения к человеку и однофамильцу. С этой песней я стартовала на эстраде. А вся путаница только из-за того, что мы однофамильцы.

— Похоже, как говорят лётчики, полёт нормальный!

— Да, лечу хорошо! (Смеётся.) Всё здорово. Я попала в цирк, как в сказку! Не ожидала, что переживу такую гамму чувств. Этот проект для меня — минус семь килограмм реального веса, плюс — 11 новых друзей и новые силы двигаться дальше, использовать в программах то, чему я научилась в цирке.

— Восточный колорит, экзотика — такое ощущение, что вы то ли создаёте вокруг себя сказку, то ли живёте в ней!

— Знаешь, Гена, из сказки быль легко сделать, а вот из были в сказку прийти не так-то просто. Своё появление в шоу-бизнесе я оправдываю тем, что очень хочется хоть немного сделать нашу жизнь сказочной — для друзей, близких, всех, кто меня окружает. Мир настолько отягощён негативными ситуациями, мы частенько теряем веру, опускаем руки, а шоу-бизнес всё-таки сказочная среда. Я счастлива, когда вижу в зале открытого зрителя, готового плакать и смеяться, выливать из себя эмоции, а выходить с новыми, положительными, понимаешь. Мне хочется, чтобы зритель, который пришёл на мой концерт, мог понять простые вещи: если она со 100 кг могла похудеть до 55, то и я смогу, если она смогла создать хорошую, крепкую семью, то и я смогу, если она добилась успеха, то и я смогу. Мне хочется нести позитив и веру в то, что возможно сделать невозможное.

Михаил Муромов: «Знаю, что сказать женщине на ушко!»

Певец и композитор Михаил Муромов — ветеран ещё советской эстрады. В 1982 году знакомые, работавшие в «Останкино», помогли ему сделать первую профессиональную запись. В 1986 году по стране прокатились его «Яблоки на снегу», а потом не менее успешно — «Ариадна», «Странная женщина», «Боевым награждается орденом».

В 1988 году он уже собирал стадионы. Сделал четыре альбома. После телеконкурса «Ты — суперстар» о певце опять вспомнили и… стали звать на гастроли, в том числе и в Красноярск, в популярный городской клуб «Чикаго».

Желающих вспомнить молодость оказалось не так уж и мало, а после концерта певец, едва переведя дух, дал эксклюзивное интервью нашей газете.

— Красноярцы прощаются с зимой, а вам снег нравится?

— Да, потому что я на горных лыжах катаюсь. Вообще люблю морозец — не чумовой, да и чумовой, но без ветра. А почему сейчас про зиму спрашиваешь?

— Да это преамбула к вопросу о яблоках на снегу.

— Это стихи Андрея Дементьева 1976 года. Теперь представь себе на горизонте дерево, на нём яблоки, а на земле — снег. Если смотреть так, то получается, что яблоки на снегу. Впрочем, такую картину каждый может представить по-своему. Например, снег рано выпал, а яблоки упали с дерева…

— Песня стала хитом, но вы от неё не устали?

— Устал не устал, всё равно народ не отпускает без неё. Я сделал «Яблоки» в симфообработке, в технодиско, в марше. Стараюсь петь в новых версиях, а всё равно кто-то да попросит: «А спойте, как было».

— А что было?

— Там специально был сделан «пионерский» голос, тогда так было модно. Почему был моден Сергей Беликов? У него — «пионерский» голос. Открою секрет: я «вымачивал» «Яблоки» два года, они были готовы, но ждали своего часа. Никто не догадывается, что вступление — это китайская музыка. Так я её и скроил. Многие коллеги завидуют популярности этой песни.

— Надо полагать, она принесла немалые дивиденды?

— Я никогда не был бедным. Были периоды, конечно, когда в аспирантуру пошёл, на Доске почёта, между прочим, висел мой портрет, в то время практиковал массаж. В детстве плавал за деньги, играл на танцплощадках за деньги плюс стипендия. После школы поступил на факультет биохимии института мясомолочной промышленности. А после армии поступил в аспирантуру, где проучился более двух лет. Бросил науку, сообразив, что после светит рублей 150 в месяц — и всё. Пошёл работать в ресторан метрдотелем, как появились деньги, приобрёл магнитофон и синтезатор. Стал записывать песни для себя, о карьере певца ещё не помышлял.

— А кем хотели стать?

— О, тут интересная история. Я хотел стать ювелиром, но хороший приятель милиционер меня отговорил, сказав, что, как только начну работать, тут же попаду в картотеку Петровки. В общем, отговорил, хотя мне уже прислали швейцарские инструменты и некоторые вещи я делал: браслеты, из янтаря вытачивал украшения, цепь золотую, очень похожую на ту, что сейчас на мне. Я эту цепь в своё время приобрёл в комиссионном магазине. Её как цыгане на мне видят, просят продать, мол, зачем тебе столько, а это одна цепочка, обмотанная вокруг шеи несколько раз. Вообще-то это старинная цепь для карманных часов. Ещё по юности была у меня «гайка» (перстень) мощная, но перестал её носить, так как дрался много.

— В сценических костюмах используете украшения, стразы, например. Мне Сергей Пенкин показывал свой костюм, расшитый блестящими камушками, по пять долларов каждый…

— Я к этой компании не отношусь, хотя мы с ним в хороших отношениях, как и с Борисом Моисеевым, но я им не компания. У меня один приятель побывал как-то на даче Пугачёвой в компании с Галкиным, Киркоровым, Басковым… Потусовался с ними минут пятнадцать, понял, что не туда попал, и быстренько ушёл. У неё фазенда через речку, примерно напротив моей дачи стоит. Это на Истринском водохранилище, только я заезжаю через плотину на Истре, а она через Солнечногорск. На моей стороне поле было, когда построил дом. Потом рядом появились дома прокурора, военкома. Один даже конюшню построил, там теперь целый городок вокруг меня. Я тогда своему другу Андрею Державину нарезал земли, так он, дурачок, продал её. А сейчас та землица значительно дороже.

— Вы живёте с женой?

— А у меня нет жены. Я одиночка. Тигры, рождённые ночью, — они одиноки. Они уходят из жизни тоже в одиночестве, но в достатке.

— Только что в концерте вы исполнили замечательную песню, про свадьбу, как будто личную!

— Совпадение. Был женат, но развёлся ещё в 1976 году и с тех пор в свободном полёте. У меня много подружек. Конечно, всё время пытаются окольцевать, но, честно предупреждаю, им не на что рассчитывать. На самом деле я очень вежливо отношусь к женщинам.

— На дорогие подарки разорялись?

— Дарил серьёзные вещи, в том числе и украшения. Одной подружке подарил гарнитур — две серьги и кольцо с бриллиантами по полкарата. Брошь золотую, усыпанную осколками бриллиантов, дарил. Золотые кольца и цепи, жемчужные бусы. Я не жадный в этом смысле. Бывали периоды безденежья, когда я и из дома не мог выйти, тогда звонил кому-то из знакомых женщин, и они привозили мне деньги.

— И много вам надо наличности, чтобы выйти смело из дома?

— Хотя бы тысяч 15–20, в рублях. Я умею договариваться с женщинами, всегда знаю, что сказать им на ушко. Женщина — это явление очень интересное и непредсказуемое. Большинство моих песен о любви. Я как был романтик, так им и остаюсь.

Александр Розенбаум: «Заходите к нам на огонёк!»

Александр Розенбаум: «Заходите к нам на огонёк!»

3 декабря, 19.00, Театр оперы и балета, народный артист России Александр Розенбаум. Он не любит эпиграммы потому, что они редко бывают добрыми. Поэтому сам написал эпиграмму на себя:

Дитя подвалов и чердачных лестниц,

Родился я на проходном дворе.

И коль еврей поёт казачьи песни,

То, значит, раки скоро свистнут на горе.

«Сколько людей — столько и мнений» — эта фраза невольно вспоминалась мне при подготовке материала о популярном авторе-исполнителе. Потому что он нравится кому-то безоговорочно, кому-то с оговорками, а кому то, есть и такие, он не нравится вообще. Но те, другие и третьи знают многие его песни и легко узнают характерный, хрипловатый голос даже по короткому фрагменту. Что это, если не народное признание?

Некоторые его песенные циклы считаются блатными, но они написаны русским языком, значит, это песни русской земли, поэтому их приняли и помнят русские души, от Питера до Владивостока, поэтому так много зрителей приходит на его концерты и так много раскупается дисков и кассет, чтобы ещё лучше понять. Не случайно его книга стихов «Белая птица удачи» (1997 г.) стала библиографической редкостью. Слово Розенбаума, поэта и гражданина, стало весомым, где бы оно ни звучало: в песни, в общении с залом, в книге, в интервью.

— Александр Яковлевич, вы являетесь звездой, кумиром для многих, а есть ли у вас кумир?

— Есть люди, чьё творчество я глубоко чту, уважаю, люблю. Это мама, Пушкин, Стравинский, Гарсия Лорка, Карпов… А кумиром для меня был мой тренер, когда я мальчиком занимался боксом.

У меня есть понятие «звёздные звёзды». Я не могу поставить знак равенства между Высоцким и Титомиром, звездой Пастернаком и Апиной. Мои звёзды себя в этой жизни не щадили.

Тот же Боб Джон, с которым меня сравнивают в Америке. Мне кажется, это правильное сравнение. Мы долго обсуждали данный вопрос, просчитывали. Я не Стив Уандер, совершенно точно, хотя люблю и могу петь его песни. Я не Элтон Джон, которого боготворю и пою его песни. В любом случае, я и не Вуди Гатри, который является американским исполнителем.

— Излишнее внимание, популярность не утомляет?

— Не может популярность утомлять артиста! Разве что в быту, когда спокойно не посидишь в ресторане. Не верьте тому артисту, который скажет, что ему не нужна популярность, он психически больной. Чем больше тебе уделяют внимания, тем больше ты должен отдавать взамен. К популярности нужно относиться нормально и в то же время не надо воспринимать её как должное. Мне, как творческому человеку, хочется оставить свой след в истории, музыке, как архитектору в зданиях.

— Что для вас предпочтительнее: стадион или небольшой зал?

— Мне нравится и то и другое. Стадион — это площадь, я владею площадью. Зал — это камерный концерт, я и здесь чувствую себя уютно. Мне совершенно без разницы, где петь. Есть песни, которые не позволишь себе петь на стадионе, потому что нужно видеть глаза слушателей. На любой площадке я пою вживую, и не важно, сколько зрителей в зале.

— Вы с удовольствием учились в музыкальной школе, училище?

— Школу я закончил из-под палки. Мама хотела, чтобы я играл на скрипке. В 14 лет начал играть песни «Битлз», тогда и увлёкся музыкой по-настоящему. Я благодарен маме за то, что она заставляла меня учиться. Это дало возможность пойти в училище, на фортепиано. Я научился мыслить профессионально, я стал музыкантом, а не просто гитарастом (так и сказано — авт.).