Рок

Борис Гребенщиков сегодня объявил о том, что группа «Аквариум», лидером и основателем которой он является, прекращает своё существование

 

— Почему такой шум? — удивился Борис Гребенщиков моему вопросу по телефону.

— Неужели это правда, что «Аквариум» прекращает свое существование? — озвучил я вопрос, который у многих на устах.

— Сегодня в радиоэфире я просто заявил, что группа прекращает свое существование в пространстве масс-медиа, — пояснил БГ. — А так, всё продолжается. Сегодня мы выпускаем новую песню, чуть позже мини-альбом из 6 новых песен, а летом завершаем большой концертный тур.

— Но с чем всё-таки связан ваш уход из медийного пространства?

— Со звёздами. С цветом неба.

— Ну, это просто красивая отговорка.

— Нет, это не отговорка. Просто сейчас так нужно.

— Вы устали от общения с журналистами?

— Нет, от общения с журналистами я не устал, от общения я вообще не устаю. Просто мне захотелось немного помолчать. Это может длиться год-два, а может десять лет. Не знаю, как получится…

«Мы были слишком доступны последние 23 года. Мы уходим под радар, куда-то в партизаны… От меня останется только голос. Меня видеть никто не будет», — сказал БГ в радиоэфире.

Честно говоря, в этой новости меня больше удивило даже не то, что «Аквариум» прекращает существование, а то, что Борис Гребенщиков решил помолчать. БГ — один из редких людей в отечественной музыке, с кем всегда приятно беседовать. Общение с Гребенщиковым — это всегда увлекательное блуждание по лабиринтам смыслов с обязательной игрой слов и, вообще, как сказал когда-то Михаил Горбачёв, настоящий пир духа.

Мне повезло, я ни разу не получал отказа в интервью. Всякий раз, отвечая на мои несложные вопросы, БГ умудрился ни разу не повториться. При этом Гребенщиков редкий автор, который никогда не объясняет текстов своих песен. От лобового «Что вы имели в виду под фразой «Этот поезд в огне и нам некуда больше бежать»? — Борис Борисович с лукавой улыбкой на лице неизменно отвечал, что песни он пишет не сам. Он всего лишь проводник неких божественных радиоволн. И что кроется за смыслом спетого им, неведомо никому.

С другой стороны разве спетое им, например, «мы движемся, как призраки фей по трамвайным путям» нуждается в расшифровке и дополнительном толковании? Думаю, нет. Хотя разных толкований одних и тех же песен «Аквариума» великое множество. Так же, как и велико число самих «толмачей».

БГ когда-то придумал универсальный ответ, обескураживающий своей прямотой: «В наших песнях каждый видит своё». И ведь так оно и есть. Любая его песня может быть по-разному воспринята и понята разными людьми.

Наша недавняя беседа проходила в любимом им кафе на Патриарших. И пока мы делали заказ, и диктофон не был включен на «rec», БГ давал очень жесткие, порой нелицеприятные оценки своим коллегам по цеху и тому, что происходит в стране. Но едва включилась запись, музыкант вновь вернулся в образ мудрого сказителя, плетущего паутину слов и смыслов.

За свою долгую «жизнь в искусстве» лидер «Аквариума» раздал такое количество интервью, что, скорее всего, просто утомился отвечать на одни и те же вопросы. И заслужил право на «великое молчание», которое в буддизме трактуется как состояние освобождения. Ведь как бы ни пытался оригинальничать тот или иной журналист, все равно вопросы-то повторяются. Смею предположить, что наступил предел, после которого терпение (а было такое ощущение, что запасы терпения Гребенщикова такие же неисчерпаемые, как российские «нефтегазовые» недра) иссякло. Борис Гребенщиков.

А что касается самого «Аквариума», то смена состава группы — это такой же фирменный гребенщиковский приём, как та самая «заумь» в текстах, о которой так много написано. От Юрия Шевчука БГ даже получил шутливое прозвище «почётный железнодорожник» — так часто он менял составы за долгие годы существования коллектива (с 1972-го). Это «Роллинг стоунз» — группа. И что бы ни утверждал сам основатель, «Аквариум» — это, скорее, химическая лаборатория, где только от одного человека зависит, какой в результате будет синтезирован элемент.

Даже если БГ будет один играть на гитаре и подыгрывать на губной гармошке — это всё равно будет «Аквариум». А то, что Борис Борисович не перестанет писать свои песни, это такой же неоспоримый факт, как то, что Земля круглая. Поэтому рекомендую не истерить, а дождаться новых песен БГ, чтобы осознать, что с «Аквариумом» все в порядке.

Владимир Полупанов, Журналист еженедельника «Аргументы и Факты»

Фото www.russianlook.com

Много воды утекло в Енисее с 2007 года, когда в театре оперы и балета, с юбилейной программой в честь 35-летия, «всплывал» «Аквариум» в последний раз в Красноярске. Пятилетка пролетела незаметно, а вот Борис Гребенщиков заметно изменился. Впрочем, только внешне: изменил форму бороды и прическу. А по духу, исходя из беседы до концерта, такой же шутник, и такой же экспериментатор, если исходить уже от сыгранной...

ПОСЛЕДНИЙ раз в Сибири Борис Гребенщиков гастролировал в середине восьмидесятых, а в Красноярске вообще выступал впервые, поэтому почитателей его творчества не остановили даже шестнадцатирублевые билеты. К тому же один концерт мэтра отечественного рока на миллионный город все равно что вагон сахара на всех… Как и следовало ожидать, был аншлаг. На концерт БГ тянулись, как за конфеткой, и те, кто дотянулся, ощутил ее горький...

НА СЦЕНЕ Борис Гребенщиков уже столько, что впору подумать о том, чтобы оставить эту самую сцену в покое. Уйти, как говорится, вовремя. Но ему, как и хорошему танцору, всегда что-то мешает. Он даже у тибетских лам консультировался: что, мол, делать то, лабать — не лабать? И ответствовали мудрые ламы: «Если люди приходят и людям хорошо на концертах, играй, но большего ты сделать не сможешь».

И вот пускается рок-гуру во все тяжкие, а именно в банальный сибирский тур, стряхнув пыль со старых песен и обновив, в который уж раз, коллектив. И что же? В Тюмени — ползала, В Омске — 60%, в Барнауле — 40%, в Новосибирске — 90%, в Красноярске — почти аншлаг, после нас Иркутск и до Владивостока — края, где люди не жируют, надо заметить, и от снизошедшей до них милости в лице Б. Г. биться в радостной истерике не будут, и вытаскивать из «чулок» припрятанные на черный день деньги, пожалуй, тоже. Но Б.Г. верит в свою миссию. Он просто верит. Он верующий…

«Серебро Господа твоего» — проникновенно спел Гребенщиков в конце концерта, а мне вспомнилась информация о том, как Б.Г. в феврале этого года подарил храму Архангела Михаила (село Русское, Кировской области) полутораметровую икону Святого Георгия Победоносца (XVIII век). С вопроса об этом факте я и открыл пресс-конференцию с рок-гуру после концерта.

— Вообще-то говоря, мы много икон ставили по церквам. Если икона церковная, то и место ей в церкви. Если они были разграблены когда то, то значит, кто-то должен возвращать. Мы достаточно много икон скупали и ставили в церкви… Перед концертом у вас я побывал в церкви на ул. 9-го Января (говорит Б.Г. негромко, мягко, можно сказать. — Авт.).

— Как-то вы произнесли такую фразу: «Я как будто перед огромным полем, по которому еще никто никогда не ходил», — подключился «аквариумист» Андрей Шевелев. — У вас есть такое ощущение относительно своего нового состава?

— У этого состава совсем другие задачи. Этот состав сложился в кризисное для России время, и мы пытаемся с максимумом отдачи при минимуме средств сделать то, что должно быть сделано (первая половина концерта прошла, по-моему, с минимумом отдачи, я чуть не уснул, лишь ближе к концу стало заметно, что Б.Г. сам завелся, и это хоть как-то походило на «Аквариум». — Авт.). Мы этим составом за год ничего не записывали, он существует пока для того, чтобы играть, и играть (то есть гастролировать и зарабатывать деньги. — Авт.), вот мы и играем, и играем. Когда чуть-чуть отпустит, то с осени начнем по-другому подходить к делу. Есть уже масса вещей, которые мы не играем, поскольку хотим их сначала записать, а потом уже играть.

— С группой «Tequilajazzz», после двух песен, еще что-нибудь будете делать?

— Только одна песня, но я не знаю, когда мы ее докончим, чтобы можно было ее хотя бы в Интернет вывесить. Может быть все что угодно, потому что мне с ними интересно. (Улыбается, прихлебывает черный кофе.)

Не обошлось без вопроса о Югославии.

— На чью сторону я должен поехать: сербов, албанцев, НАТО? — усилив интонацию, удивленно спросил Б.Г. — Вместе с «На-На»? Правильно я вчера в газете прочитал, кто-то задался таким же вопросом, что и я, когда там одновременно играют «На-На» и «ДДТ». Я понимаю мотивы Юрки. Шевчук всегда лезет в горячие точки, за справедливостью, но «На-На» поехала туда не ради справедливости. Значит, кому-то выгодно, чтобы поехала «На-На», а я не уверен, что мои цели совпадают с целями тех людей, которым выгодно посылать в Югославию группу «На-На», — это большая политика. (Шевчук двинулся в Белград добровольно, никто его не посылал, какая там выгода — попасть под бомбу? А «На-На» отправил в Югославию великий шоу-политик Бари Алибасов, у каждого свои цели, но риск одинаков, а когда не хочется рисковать, можно и рассуждать о несовпадении целей. — Авт.)

— Как вы думаете, Кинчев будет когда-нибудь канонизирован, как святой? — словно лыку в строку, вставил вопрос Дима Никитинский.

— Ну, если такая церковь найдется (смеется). Я думаю, у него своя церковь есть, где его уже канонизировали, да и потом, важно ли это?.. Лучше быть православным, чем ничего не соображать, как мне кажется.

— Вам не кажется, что с альбомом «Лилит» произошла та же ситуация, что и с «Русским альбомом», он не до конца понят и принят, особенно в Москве?

— У каждого альбома своя собственная жизнь, после выхода он уже не мой, он ваш. С «Русским альбомом» это точно было. Что было с «Лилит», я все-таки не знаю, мы мало играли его в России. Уже год мы с «Лилит» ничего не играем, страница закрыта.

— Дуэт «Deadyuiшки» записал альбом ремиксов «Аквариума» — это был разовый проект?

— Пока единичный, хотя мы уже сами в достаточной степени освоили электронику. Поэтому, если что-то будем делать, используя новейшие примочки, будем делать сами, но я получил большое удовольствие от работы с ними… Я вообще ко всем, почти ко всем, хорошо отношусь.

— А как прокомментируете вручение ордена «За заслуги перед Отечеством» Алле Пугачевой? — спохватился я.

— Значит заслужила! (И хитро так улыбается. — Авт.)

— Но у Вас юбилей не за горами, вдруг пожалуют?

— Вы знаете, я боюсь. Булат Окуджава, когда ему какой-то орден давали, сказал: «Я как бы не служил, поэтому…» Я считаю, что такая позиция справедливая. У меня нет орденов. Не было и, дай Бог, не будет.

— Возможно ли, что этим составом Вы запишете в студии песни, которые играете на концертах, из старых, но так и не записанных, как «Для тех, кто влюблен», «Камни в холодной воде»?..

— Я бы очень хотел! Пока даже нет такой возможности, если мы запишем эти песни, они в теперешних условиях звукозаписи станут на пути новых вещей. Потому что в Москве только ленивый не выпускает альбомов «Аквариума», своих. Вот недавно вышло «Электричество», я даже не знаю, что там и как…

— Кто-то сказал, что качество приличное.

— Да. Ну слава Богу! — облегченно выдохнул Б.Г. — Мне сказали, что фирма «Триарий» выпустила еще два сборника. Мне нечего сказать. Денег не заплатили и, более того, не заплатят.

— Тогда скажите, Вам удалось вернуть деньги, вложенные в запись СД «Лилит», насколько мне известно, Вы продали ради этого свой 190-й «Мерседес»?

— Нет. (Так грустно-грустно произнес это слово. — Авт.)

— И машину восстановить не удалось?

— Машину удалось, но за счет премии «Триумф», она очень вовремя подоспела.

— А какая у Вас теперь модель, специально для слушателей «Авторадио», уточните?

— «Чероки». По Ленинграду ни на чем другом не проехать, кроме танка. (Заулыбался.)

— Вы целенаправленно посетили один из последних концертов «Мумий тролля», как впечатление?

— К сожалению, не очень. Я ожидал большего, думал, что раз вокруг Ильи с ребятами ходит так много шума-то это что-то экстраординарное. Я увидел неплохо сбитую, но совершенно обычную группу. Я не видел его на стадионе, может быть, он там хорош, может быть, он питается только большими энергиями. Я не знаю. (Пожимает плечами.)

— Зато я знаю, что «Сплин» был удостоен чести работать с Вами в первом отделении с альбомом «Лилит».

— У «Сплина» песни, которые я могу почувствовать. Ни одну песню «МТ» я не могу почувствовать, кроме общего презрения ко всем и к самому себе, — это забавное чувство, но не то, которое меня интересует.

— А что скажете про Линду?

— Линду сделали гораздо более шаманической фигурой, чем Илью. Макс Фадеев умный человек и талантливый очень.

— Как Вы относитесь к тому, что Ленинград стал бандитским городом? — загрузил Б.Г. наш «спортивный волк» Федор Сидоренко.

— Не без печали. Вся Россия стала такой. Еще меня печалит, что все мы стали немножко бандитскими людьми. Редко в чьих разговорах не услышишь лексики, которая раньше принадлежала только так называемому криминальному миру. Теперь эта лексика широко вошла, хм… собственно, Лагутенко — дитя именно этих примочек…

— Кстати, о лексике. (Снова вопрос автора.) Вам не кажется, что наш «великий» Филипп Киркоров «шику дал», взявшись за турецкую песню?

— Мне до сих пор кажется это немножко нелепым. Имея могучий, богатый русский язык, зачем пытаться фонетически воспроизвести слова другого языка на достаточно пошлом русском? Это не идет видному эстрадному артисту. Я не против Филиппа, если бы это сделал Эдуард Хиль, я был бы против него, но Хиль позволял себе этого не делать, а Филипп не позволил.

— Если Вы вспомнили старое имя, то можете вспомнить какие-то старые песни, группы, которые хоть как-то вам запомнились, — продолжал я тему, — ведь тогда с лексикой в песне было все в порядке?

— Нет. Мне, по счастью… Я был настолько свободен от советской эстрады (по определению), тогда было очень легко: эстрада — это то, что слушать вообще невозможно. Ну, как это можно слушать?! То же самое, что я сейчас не стал бы слушать Шуфутинского и компанию.

— А Игорь Крутой и компания?

— По отношению к Крутому Шуфутинский предстает гением могучим! Представьте, человек берет себе фамилию «Крутой». Это все о нем говорит (говоря о бандитах), следующий будет композитор Игорь Конкретный! (Смеется, и мы тоже.)

— Борис Борисыч, Вы даете много концертов, но ни концертных дисков, ни видеофильмов не появляется?

— Очень простой ответ. Их два, вернее. Если все выпускать, мы всех «затопим». Я думаю, что возможен какой-то отстойник записей, откуда желающие могли бы их выкачивать. Например, в Интернете сделать такую штуку. Во-вторых, мы с выпускающей меня фирмой в последнее время думаем о том, чтобы выпустить очень ограниченным тиражом «коробку» с забавными концертами за все годы…

Мы записываем все концерты, но для себя, это такой рабочий микс, он не очень хорош при записи, но тем не менее «коробка» предполагается… И потом, я не за концертные альбомы, если они не представляют из себя что-то уникальное, как «10 стрел», — материал почти весь новый. А выпускать версии, хм, ну, простите, я вырос на «Битлз», которые не позволяли себе выпускать концертные альбомы.

— В какой степени Вы интересуетесь тем, го творится в стране, кто будет куда избран?

— Знаете, мне представляется, что кто ни был президентом — это будет в любом случае бандит, кто бы ни попал в Думу, это будет в любом случае бандит. Я кое-что слышал о выборах в горсовет Петербурга: и там люди «резали» очень сильно друг друга, поскольку 95 процентов это были представители той или иной группировки. Пока у нас ситуация такая — ничего хорошего ждать не приходится.

— А знаете ли вы, что находитесь в крае, которым руководит Александр Лебедь, который борется с криминалитетом и которого прочат в президенты? — не удержался я от политического вопроса.

— Мне очень интересна как раз ваша реакция на Лебедя (оживился Б.Г.), поскольку я не слишком хорошо слежу за перипетиями криминальных идей наших политиков, тем не менее одно время Лебедь был мне интересен, и мать меня сегодня по телефону просила узнать: как у них там Лебедь? Вот я и спрашиваю, как здесь Лебедь? (От журналистов посыпались разные оценки, которые я опускаю. — Авт.)

— Какой город вы можете назвать городом 21 века, и где бы вы хотели встретить 2000-й год? — полюбопытствовав Дима Удалов.

Б.Г. стряхнул пепел, многозначительно посмотрел вверх и изрек: — Если бы я смог на такое ответить, я был бы пророком! Да, вот здесь, в Усть-Илимске! Где? Да мне абсолютно все равно. Цифры меня не волнуют ни с какой стороны.

— Кимоно, в которым Вы выступали, надо полагать, из Японии, где пятого марта у Вас был концерт?

— Два, в Токио и Киото. Меня просто позвали люди, которые там работают, там их много, наших. Это была инициатива двух ребят. Они меня вытащили туда, и даже деньги свои на концертах как-то «отбили».

— Вы знаете анекдоты про «Аквариум»?

— Я не слышу таких анекдотов, и не собираю, они до меня не доходят. «Аквариум» сам по себе анекдот…

Геннадий КАЛЕДА

12 февраля в красноярском оперном театре прошел концерт Бориса Гребенщикова и группы «Аквариум» в рамках тура по Сибири. Заявлен он был как юбилейный — 35 лет «Аквариуму» все-таки! Впрочем, сам БГ на этом факте особенно не заморачивается. Концерт не был похож на торжественную оду самому себе в духе «Моя жизнь». А что касается пресс-конференции, то те, кто хоть раз побеседовал с БГ, знают, что,...

Клуб «Харлей» открыл новый сезон не просто концертом с именем легендарного музыканта, а с именем, пожалуй, самого знаменитого рокера из Красноярска.

Вячеслав Бутусов родился в Красноярске, с детства жил в суровых условиях: в щитовом доме на четыре семьи его родители ютились в однокомнатной квартирке. Учился Вячеслав в школе № 20. Родители давали мальчику 20 копеек на завтрак. В 2004 году вкус школьных тефтелек неудержимо поманил Бутусова, уже в статусе рок-звезды, навестить родную школу.

На самом деле повод был куда более серьезным: один из центральных каналов снимал фильм о нашем земляке «Возвращение в детство». Мне довелось присутствовать при некоторых моментах той съемки. По этому случаю, в Красноярск, спустя тридцать лет, приехала мама Вячеслава Надежда Константиновна, которая искренне удивилась тому, как преобразился город, особенно набережная. В школе Вячеслав встретился с учительницами географии, русского языка и литературы, которые вспоминали о нем как о спокойном, «правильном» ученике, умевшем в ответе всё разложить по полочкам и хорошо рисовавшем. Одним словом: славный он парень Слава. А вот первая учительница мальца Маргарита Булохова специально приехала на встречу из Сухобузимского района, куда перебралась на пенсии. Она, как оказалось, и не такие поездки совершала ради именитого ученика. Съемочной группе Булохова тогда поделилась: — Узнав, что мой ученик поет, я хоть и выросла на других песнях, полюбила его творчество, посещала его концерты не только в Красноярске, но и в других городах, например, в Калуге. Узнаю, где он выступает, и еду туда. А после концерта непременно проведывала его в гримерке!

Что ж, такими верными фанатами можно гордиться. А в родном городе их особенно много. Это доказал танцпол клуба, на котором никто не танцевал — яблоку негде было упасть, так как многие хотели оказаться поближе к исполнителю. Когда ещё такая возможность будет? Он отыграл программу из новых песен и проверенных хитов без перерыва и с чувством выполненного долга, «искупавшись» в аплодисментах, скрылся за черной дверью. На концертах он всегда в одежде черного цвета, а в душе романтик и светлый человек.

— В Красноярск, всегда еду, как в родной город, а не просто на гастроли, — говорит Вячеслав Бутусов. За несколько дней уже начинаю жить ощущеньем встречи с родной землей, с Енисеем, с товарищами. Некая меланхолия возникает, какие-то воспоминания начинают проплывать в голове. Я много где побывал, видел и Ниагарский водопад, но мне обязательно хочется взглянуть на Енисей, проехаться по улицам города. Получаю массу приятных впечатлений, надеюсь, столько же отдаю…

Геннадий Каледа

Участники группы остановились в облюбованном ими ещё в первый приезд небольшом отеле «Купеческий» в центре города. Уже в холле отеля чувствуешь, что словно перенесся в 19 век, в дом купца 1 гильдии. Оттого и в зальчике для пресс-конференции на полу огромная медвежья шкура, как трофей хозяина.

Отведенных 15 минут на общение катастрофически не хватило. Микрофон не успел дойти до всех журналистов, а куратор из московского концертного агентства (Т.С.I.) попросила музыкантов откланяться, хотя те с явным интересом отвечали на вопросы. А каждое слово таких «монстров рока» на вес золота.

В ответ на вопрос, что может группа, выпустившая свой первый альбом аж в 1972 году, посоветовать молодым музыкантам в достижении успеха, журналисты от Клауса Майне узнали, что «следует делать то, что они считают нужными. Нет никаких правил — только, креативность. И надо следовать своим инстинктам. Кроме того, сейчас существует много современных технологий (например, YouTube) надо просто творить. Главное — если вам это приносит удовольствие и у вас есть успех. Ну, а, если успеха нет — надо поискать что-нибудь другое».

В дополнение прозвучал вопрос о настоящих и будущих немецких рок-группах. Не считая «Раммштайн» сегодня играют и очень даже известны и Crematory, и Lacrimosa, и Laibach, и Das Ich и многие другие. А раз «короли» уходят — может кто-то уже «приходил на поклон»: благословите, дескать, на «царствие»? И как насчет того, что поете вы на английском, поэтому многие в мире вас за немецкую группу и не считают?! После перевода, «скорпы» дружно развеселились. Просмеявшись, Клаус Майне с серьезным видом, качая головой, выдает: «Нет, уж, возможно их благословит кто-то другой!». Что касается второй части вопроса, то ответ можно было предположить, что музыка — интернациональна и так далее. Ответ оказался именно в «том направлении»: «Наши песни на английском дали нам возможность нести нашу музыку по всему миру, возможность убрать все границы».

Следующий вопрос касался фильма и музыки группы Spinal Tap — некоторым показалось, что клипы «Скорпов» 80-х и этих товарищей удивительно схожи?
(«This Is Spinal Tap» — это псевдодокументальный фильм о вымышленной британской рок-группе, чей успех идёт на убыль. В фильме снялись участники полувымышленной хэви-метал/глэм-рок-группы Spinal Tap, которые, потом, действительно были рок-группой. Фильм насыщен сатирой и пародирует внешний вид, «бунтарское» поведение и музыкальные претензии таких групп как AC/DC, Black Sabbath, Aerosmith, The Who, Kiss, Judas Priest и многих других. Сразу после выпуска фильм не имел большого успеха, потому как народ не понял, что это не настоящий документальный фильм, а полная юмора фальсификация. Но после выхода на видео он стал культовым и неотъемлемой частью современной культуры.)

Майне, посоветовавшись с коллективом, сказал, что «видели они, дескать, этот юморной фильм. И есть, конечно, и много моментов, которые можно высмеивать (в отношении рок-групп), и много самих групп, которые видят в этом кино некоторые моменты свой деятельности. Самое же хорошее, что и мы можем над этим посмеяться».

Далее последовал вопрос о предстоящем шоу: говорят, там будут горящие гитары и летающий барабанщик?

После этого, пресс-конференция окончательно превратилась в очень веселое мероприятие. Все дружно посмеялись. Джеймс Коттак (барабанщик) согласился, сказав, «что у него уже выросли на спине крылья», а остальные объяснили, что «самое забавное, что, давным-давно — это, как раз и было популярно. Но, потом настали 80-е и пришла эра гранжа. Летающие гитары ушли, а на сцену начали выходить, как каждый день на улицу. Правда, сейчас я, — подхватил тему Майне, — прочитал статью, что уже гранж ушел, и возвращается классический рок, летающие барабаны и горящие гитары. И это здорово! Правда, мы уже пережили и эту эру, и ту». Шенкер добавил, что «все равно, самое важное сейчас, даже, когда есть все эти светокрасочные шоу — это музыка. И именно у нас есть такие песни, которые знают миллионы фанатов во всем мире и могут нам подпевать. Наш девиз — дать людям эмоции, дать им хорошее шоу, чтобы они веселились. Это наша основная задача. К слову, даже шкура медведя, лежащая у наших ног, в этом зале, часть шоу».

На вопрос-мнение насчет того, что «Скорпионс» хоть и уходят, но чувствуют ли они себя в ответе за тех «кого приручили», ведь на их песнях выросло не одно поколение людей. Ответ был кратким, но емким: «Our music — forever!».

Очередной вопрос, вроде бы в разгар интервью, оказался последним. Вот те раз! А еще о многом хотелось узнать, в частности, чем же «старички» собираются» заняться на «пенсии». Но у Шенкера спросили, как оценили его литературный труд друзья. (По-видимому, речь о его книге «Rock Your Life», выпущенной у нас в апреле этого года). «Мы сейчас находимся в прощальном туре. Играем все вместе. Вот, он закончится, тогда и будет понятно, кто, чем будет заниматься» — последовал ответ.


P. S. (Интервью с участниками группы «Скорпионс» во время тура «Монстры рока» в Красноярске, проводимом агентством «Музыкальный город»).
— Клаус, вы снова в Красноярске. Но в прошлый раз были одни, теперь у вас этакий рок-мальчишник. Интересно снова приезжать в Россию?
— С 80-х годов у нас много фанатов в России. В третий раз приезжаем и в Красноярск — нам все здесь очень нравится, и нас хорошо поддерживают.
— Клаус (Майне), вы не планируете записать фильм-концерт об этом туре?
— С 88-го года у нас накопился огромный материал о концертах в России, включая и Красноярск — около 350 часов. Конечно, мы хотели бы, все это, как-то «свести».
— Не было ли у вас мысли записать видеоклип на песню «Remember The Good Times», включающий в себя историческую кинохронику событий, о которых поется в песне?
— Это хорошая идея, но, к сожалению, мы сейчас работаем над новым альбомом.
— Тур — очень изматывающая вещь. Как вы себя поддерживаете во время него?
— Мы спим!!!
— Павел (Мачивода), в прошлом году ты говорил, что ищешь в России жену. Нашел?
— О-о-о! (Павел смущается. Всеобщий взрыв веселья) In process!
— Ничего, Павел, в России красивых девушек много, в Красноярске, особенно… А почему вы все в темных очках? (действительно!)
— (Клаус Майне с юмором) Устаем от вспышек фотоаппаратов. Как только, они прекращаются — мы их снимаем.
И, как по команде… секунд на 10–15 сняли. Попозировали без очков — снова одели.
— Джеймс (Коттак)! Ты, раньше барабанил и в Kingdom Come. Где интереснее?
— Я уже 12 лет играю со Scorpions, и мне все нравится. Но, безусловно, я и Kingdom Come очень люблю и уважаю.
— Вас дождик не пугает?
— Когда мы выступали во Владивостоке, тоже шел дождь. Но, нас поддерживали 15 тысяч фанатов…так что, если дождь и будет — это ничего не испортит, потому что, будут люди, которые придут нас послушать.
— Рок-музыка постоянно меняется. Куда дальше она будет развиваться?
— Рок всегда будет оставаться музыкой, которая идет непосредственно из сердца. Всегда будут молодые группы, которые будут играть на разных инструментах, репетировать в подвалах, но музыка всегда будет идти от души, от чистого сердца.
— В прошлом году, вас в аэропорту в 4 утра встречали фанаты. В этом тоже. Ваш кортеж ни тогда, ни сейчас не остановился, хоть на минутку, чтобы пообщаться. Вообще, фаны могут рассчитывать на какую-нибудь встречу с вами?
— Когда мы выезжаем из отеля к месту выступления, фанаты всегда могут с нами пообщаться, сфотографироваться. В некоторых городах, мы устраиваем специальные встречи, куда некоторое число фанов приглашается. На стадионе мы тоже смотрим, чтобы к ним относились достойно, ведь некоторые из них проезжают с нами весь тур. И мы им всем за это благодарны.

Может ли радость ассоциироватся с фиолетово-черным цветом? Оказывается, может, если вы поклонник творчества группы «Пикник» и пришли за порцией адреналина на их выступление. Окутанная тайнами и пронизанная мистикой культовая питерская группа «Пикник» представила программу «Полнолуние» на сцене красноярского музыкального театра.

Они явились к нам из той, прошлой жизни. Их опора — старая гвардия, кто тогда ходил на комсомольские собрания, мурлыча под нос их непонятные, но обжигающие тексты: «ночь шуршит над головой, как вампира черный плащ, мы проходим стороной, эти игры не для нас».

Группа основана в конце 70-х прошлого века, а в 1981 году становится лауреатом первого конкурса Ленинградского рок-клуба. В 1982 году группа записывает невероятно зрелый для того времени магнитоальбом «Дым», в 1984 г. — «Танец волка», в 1986 — «Иероглиф», в 1987 — «Родом ниоткуда»… Два последних альбома фирма «Мелодия» сподобилась выпустить на виниле. Эти две пластинки до сих пор хранятся у меня в коллекции, как раритеты.

За четверть века они выпустили 17 альбомов и дали тысячи концертов. Автору удалось побывать на первом выступлении группы в Красноярске. Их концерт в мае 1992 года состоялся на сцене ГДК, тогда самой рокерской площадке в городе. Уже тогда они показали классную работу со светом и спецэффектами, уже тогда в их шоу присутствовали элементы театрализации.

С тех пор группа не растеряла ни драйва, ни таинственности, а то что их гнобили в советской прессе только добавляло ореола загадочности и подливало масла в огонь… популярности. Группа все так же мистически загадочна, а песни погружают в особый, тонко сплетенный мир, где Восток и космос, где быль и небыль, где силы добра и зла. Набор тем остался тем же, а нынешняя реальность группы такова: случайно услышав группу, тинэйджеры открывают её для себя как новую. Собираясь на «Пикник» будьте готовы оказаться в другом измерении. Лидер группы Эдмунд Шклярский (поляк по рождению, католик по вероисповеданию) умеет пощекотать нервы, как, впрочем, и повеселить. Вот только юмор у него своеобразный — «фиолетово-черный». Черный — любимый цвет музыканта, художника и поэта Шклярского, потому что в нем «спят все цвета радуги». Вглядись, призывает он, и… услышишь.

Посмотреть на концерте, особенно новичку, всегда есть на что. На сцене создана атмосфера полнолуния, желтый диск луны висит над экраном, где скалит пасти парочка волков. Хорошо, что обошлось без включения их жуткого воя, хотя это с лихвой компенсировал солист, издавая протяжно-тягучие звуки. По ходу концерта эта окраска несколько раз усиливалась фирменными гитарными примочками Эдмунта в виде крутящихся дисков, бензопил, «поющих» фонарей… В общем, остаться в ночном лесу с такими аксессуарами им не страшно.

Люди на ходулях — тоже их фишка. Представьте, вдруг на сцене появляется инопланетянин с мечом в руках и, кажется, порубает им всех с первых рядов. Жутковато по началу. Песню «Фиолетово-черный» иллюстрирует девушка, вся в черном, парящая над сценой, как летучая мышь и готовая вцепиться тебе в голову. А вот последний выход человека на ходулях был веселым, клоунским, с воздушным шариком запущенным в зал. Что наша жизнь — цирк! «Черные силы нас злобно гнетут», дают понять музыканты, а с другой стороны — веселитесь, ведь жизнь прекрасна и удивительна, даже если вы заблудились ночью в лесу. Ну и что, что волки воют, луна это все-таки свет, значит есть надежда!

«Зажав в руке последний рубль, уйдем туда, где нам нальют стакан иллюзий», — советует Шклярский. «Кончается праздник, играй мне ещё»! Публика не на шутку распалилась и, чувствуя, что праздник идет к завершению, аплодировала стоя. Ушедшие со сцены музыканты не смогли устоять перед шквалом эмоций и вернулись к инструментам. На «бис» они играют «Немного огня» и «У шамана три руки». Последняя фишка концерта шаманский танец, но это не просто танцор, а действительно шаман, как посредник между залом и сценой, между богами и людьми. Нет, праздник не кончается, каждый уносит в душе частичку концерта, как священнодейства.

Поразительное дело, ни одного хмурого лица в проходящем мимо меня из зала потока. Наоборот, лица оживленные, светятся радостью. Значит, люди услышали, разглядели за внешними, мрачными атрибутами группы «цвета радуги»!? Жаль, что возвращаться приходится в «Королевство кривых».

— Мне жалко только одного, — посетовал Алексей Никитин, солист родной группы «Девятый район», — что не спели (напевает) «Ночь шуршит над головой», а так все здорово. Я словно вернулся в молодость. Единственный раз мне довелось попасть на их концерт в 1987 году, на Юге, где я отдыхал. Сегодня специально приехал из Железногорска. Это такой подарок самому себе на день рождения (23 ноября — авт.). Их песни льются как водка, так бы и принимал стопку за стопкой. Так что получил кайф на трезвую голову, они не растеряли рок-н-рольный дух. Буду безмерно счастлив, если получится с ними сфотографироваться!

Геннадий Каледа

Фото автора