Статьи
Выбрана новая королева Красноярска!
финал конкурса «МИССИС 2009»
19 сентября в ВДЦ MixMax прошел финал IV Регионального конкурса современной женщины «Миссис-2009».
Основная идея конкурса - показать огромную роль женщины в современном обществе - женщина-мать, хранительница домашнего очага, бизнес-леди и талантливая незаурядная личность. Конкурс "Миссис" пропагандирует образ настоящей женщины - сильной духом, любящей, гармонично сочетающей в себе внешнюю и внутреннюю красоту. Сюда приходят женщины с желанием открыть для себя новые возможности в жизни, желающие не получать, а отдавать, способные повести за собой.
В 2009 году конкурс «Миссис» проводился уже в четвертый раз. По итогам кастинга, который состоялся 2 сентября, в финал конкурса прошли 15 женщин от 25 до 49 лет - успешные бизнес-леди и представительницы творческих профессий. У всех конкурсанток есть дети — это обязательное условие участия в конкурсе.
В течение двух недель после кастинга конкурсантки обучались навыкам профессионального дефиле и готовили домашнее задание, в чем им помогали профессиональные режиссеры, актеры и музыканты, которые постарались сделать так, чтобы каждая участница максимально раскрыла свои таланты.
Финал конкурса «Миссис» представлял собой красочное шоу, проходившее в три этапа: дефиле в деловых костюмах, домашнее задание — творческие номера, в которых конкурсантки продемонстрировали свои таланты, дефиле в вечерних платьях. Кроме того, каждая участница представила свою видео-визитку (рассказ о себе, своей семье, работе, увлечениях), подготовка которой происходила в течение двух недель после кастинга.
Вел конкурс известный ведущий Ян Ермишов.
Оценивало конкурсанток строгое компетентное жюри, перед которым стояла задача - помочь каждой конкурсантке раскрыться и проявить самые яркие черты своей личности.
Члены жюри:
Зубарева Наталья Николаевна, председатель совета директоров компании MixMax,
Швыткин Юрий Николаевич, депутат Законодательного собрания Красноярского края,
Гуреев Константин Юрьевич, советник управления общественных связей Губернатора Красноярского края,
Первухин Александр Юрьевич, главный тренер регбийного клуба «Енисей-СТМ»,
Феськов Андрей Анатольевич, председатель правления ЗАО НПО «Высокие технологии»,
Петровский Александр Викторович, генеральный директор компании «Сибирский строительный двор»,
Зберовский Андрей Викторович, известный психолог и политик, руководитель психологического центра.
В творческих номерах все женщины показали себя талантливыми, оригинальными и неотразимыми. Они представляли лиричные вокальные номера и зажигательные танцы, разыгрывали сценки с актерами и со своими детьми, осваивали искусство бармена и даже укротительниц змей! И, конечно, никого не оставило равнодушным дефиле в великолепных вечерних платьях, где все участницы по-настоящему раскрыли свою женственность и красоту.
И всё-таки жюри пришлось выбрать одну женщину, достойную титула «Миссис-2009». Но сначала всем участницам были присуждены номинации:
«Миссис Самая стильная» - Скорозвон Марина (42 года),
«Миссис Совершенство» - Илюхина Анна (37 лет),
«Миссис Элегантность» - Ледовская Елена (48 лет),
«Миссис Грация» - Евдокимова Елена (32 года),
«Миссис Самая обаятельная» - Дорощенко Лариса (36 лет),
«Миссис Самая красивая улыбка» - Моисеенко Виктория (28 лет),
«Миссис Чувственность» - Спиридонова Татьяна (38 лет),
«Миссис Экстравагантность» - Гальцова Карина (25 лет),
«Миссис Артистичность» - Калашникова Наталья (40 лет),
«Миссис Индивидуальность» - Черепанова Марина (31 год),
«Миссис Одухотворенность» - Протас Елена (29 лет),
«Миссис Фотогеничность» - Невойт Наталия (30 лет),
«Миссис Оригинальность» - Ростовцева Ирина (34 года),
«Миссис Целеустремленность» - Сергеева Олеся (34 года).
Сразу после кастинга 3 сентября на сайте компании MixMax началось интернет-голосование за участниц конкурса «Миссис-2009», которое продлилось до 19 сентября. В интернет-голосовании приняли участие около 500 человек. Выбор интернет-аудитории — Наталия Невойт! Ей была присуждена номинация «Миссис Интернет-признание». Управляющая красноярским филиалом ювелирной компании «Ринго» Черепанова Наталья Павловна вручила Наталии драгоценное колье.
По итогам зрительского голосования, «Миссис зрительских симпатий» стала Марина Скорозвон, поразившая всех танцем Кан-Кан. Марина получила сертификат от ювелирной компании «Ринго».
А титул «Миссис» также получила Марина Скорозвон, участница под номером 10! Марина является директором сети аптек и мамой троих детей. Любит кататься на горных лыжах, в людях ценит доброту и отзывчивость.
Победительница конкурса получила драгоценную диадему, которую ей вручила Миссис-2008 Кузьмиченко Екатерина, и главный приз — 100 тысяч рублей.
Всем конкурсанткам были вручены ценные призы от партнеров мероприятия — ювелирной компании «Ринго», имидж-консалтингового агентства «Ту-Ю», компании «Высокие технологии», газеты «Телесемь», бутика «Zimaletto», компании «Цептер», spa-отеля «ТакМак», регбийного клуба «Енисей-СТМ», магазина одежды «Vassa & Co», туристической компании «Магеллан», сети кафе и ресторанов «Владимиров и Компания» и других.
Финал конкурса «Миссис» посетили более 500 человек. Конкурсанток пришли поддержать их родные и близкие. Те же, кто не смог присутствовать на самом шоу, могли посмотреть его прямую трансляцию на сайтах
http://www.mixmax.ru/
http://www.gidpogorodu.ru/
http://www.krasmama.ru/
«Чайка». История нелюбви
Когда сел писать материал о новом спектакле Красноярского драматического театра им. Пушкина «Чайка» по пьесе
У любви должно быть два крыла — это прописная истина. Чехов, сдается мне, написал не комедию, а пьесу о нелюбви. Точнее о несчастной любви нескольких основных персонажей. Над чем смеяться? Вот и не слышно смеха в зале, а если украдкой понаблюдать за зрителями, то можно прочесть на их завороженных действием лицах сочувствие и сопереживание, «вхождение» в образ той или иной пары, ведь каждый примеривает ситуацию на себя. И тут невольно выплыла другая песенная строчка: «Как мы любили, осталось только вспоминать, есть ещё крылья, но не летать нам, не летать».
Премьера спектакля состоялась 17 января, и к началу марта состоялось несколько аншлаговых представлений. Режиссер спектакля Олег Рыбкин, сам того не подозревая, выпустил джина из бутылки. А может это и преднамеренный ход? О чем речь? О пресловутой эротике и обнажонке на сцене целомудренного театра. «Чайка» «подняла» волну интригующих заметок и народ, как крысы под волшебную дудочку в старом мультфильме про Нильса, потянулся в кассу, на клубничку.
О чем «кричали» заметки: «у спектакля есть ограничения по возрасту — для зрителей старше 16 лет», «голая правда о чеховской „Чайке“, „пьеса превращена в
Первая фраза: — Отчего вы всегда в черном? — Я в трауре. Далее: -Если тебе понадобится моя жизнь, приди и возьми её… — Как меня встречают: три букета, два венка… — Я тут чайку подстрелил, под руку попала… И финальная фраза: — Дело в том, что Константин Гаврилович застрелился.
А между этим ревность, страсть, неразделенная любовь. Все как всегда. Спираль времени сжимается. Режиссер так одел (а
— Современный театр — это рутина и беспорядок, — рассуждает начинающий драматург Константин Гаврилович (актер Пузанов), — нужны новые формы, а если их нет, то и не надо ничего… Возможно этой мыслью проникся и молодой, хотя уже маститый, режиссер Олег Рыбкин, впервые взявшись поставить у нас „Чайку“. В его трактовке классика осталась классикой, в то же время через некую гламурность (в виде девушек в костюмах зайчиков из „Плейбоя“ и некоторое вынужденное приобнажение персонажей), придя к правде жизни.
Вот глас народа (две подруги бальзаковского возраста): — Неординарные впечатления от увиденного. Ожидали Чехова в классическом варианте, а тут оказалась новая постановка, но нам понравилось, мы не расстроились. Не раз ловили себя на мысли, что это близко к современности. Все так перекликается с нашей жизнью, в которой появляются мужчины, а потом исчезают, оставляя под час без средств и сил к существованию. „Чаек“ очень много в нашей жизни!
А что думают о пресловутой эротичности постановки основные героини? Об этом я спросил у них сразу после спектакля. Екатерина Соколова (роль жены учителя, исполнившая пикантную сцену):
— Мне кажется, были абсолютно человеческие эмоции, проявления страсти. Ничего нового, по крайней мере для себя, я не увидела. А каким должен быть Чехов? Исключительно в исторических костюмах что ли, наглухо застегнутых?
Ольга Белоброва (роль Нины Заречной, начинающей актрисы, заводящей роман с писателем Тригориным,
— Я очень хорошо чувствую себя в этой роли. Рада, что режиссер доверил мне такую роль. У меня первый спектакль, где мне хочется творить, жить, дышать. Мне кажется, что прекрасней этого спектакля на данный момент нет. Рядом такие персонажи! Видите в чем дело, мы все становимся настолько мертвые, ненужные друг другу. Моя героиня говорит: " Ты меня на сцену вывел, а я вот такая — чайка». В этот момент она не думает плохо ему хорошо, она изливает свою душу.
— Когда Костантин застрелился, вам, как Джульетте, надо было последовать за любимым?
— Джульеттой у нас была героиня Кати, она его любила, а не я, то есть Нина. Я люблю Тригорина, Костя любит Нину, Маша любит Костю. Такой вот клубок.
— В ваших отношениях с молодыми людьми не было подобных клубков?
— Нет (смеется). Я знакома с мужем восемь лет, он моя первая и единственная любовь, чему я очень рада! Людмила Михненкова, заслуженная артистка России, (роль мамы Кости и ревнивой подруги Тригорина).
— Как видится вам эта, как считают многие, эротическая постановка, с высоты опыта актерского и жизненного?
— Я бы так не драматизировала, просто у каждого режиссера свои трактовки. Пьеса — это материал, а режиссер через этот материал преломляет свое мировоззрение. Ничего такого страшного я здесь не вижу. Мы старались выполнить требования режиссера, его задумки на сто процентов.
Было много этюдных придумок. Из одной фразы у режиссера может родиться целый кусок спектакля. Важный кусок был с Машей между актами. Типа ночь любви, с соответствующими телодвижениями. У Чехова есть фраза этой героини: «Я надругаюсь над собой». Обосновано? Абсолютно. Репетиционный процесс шел очень интересно. Режиссер современно подошел к пьесе. Особо сопротивлявшихся
В жизни чего только нет. В Питере есть такой театр «Иванов» — небольшой драматический театр, я была на их спектакле, они и Чехова ставят. Только вот играют они голышом, не прикрываясь, мужчины и женщины. И оправданно. Предвзятости нет. Мы далеко от театральных столиц, сюда эхо не долетает. У нас такой спектакль — первая ласточка, можно сказать, а сегодня настолько обнажилось все в жизни, что сцена наша самый скромный уголок.
Илья Авербух привез с собой лёд, жару, и веселый дух в лице Галустяна
От льда, на котором именитые фигуристы совсем недавно «зажигали» во Дворце спорта им. И. Ярыгина, не осталось и следа, но гораздо важнее тот след, что оставили своим мастерством и веселым нравом фигуристы и артисты, в сердцах и душах красноярцев, показав при аншлаге свое очередное шоу «Ледниковый период». В день показа шоу было жарко в столице края, а едва звездные гости покинули город, наступило похолодание, правда,...
Как «плакал» лёд никто не видел
В красноярском Дворце спорта им. И. Ярыгина с успехом прошло шоу «Ледниковый период». Около четырех тысяч зрителей собралось на трибунах посмотреть захватывающее зрелище, плюс сотни тысяч телезрителей - сюжеты показали все местные телекомпании, в которых продюсер шоу Илья Авербух говорил: «Мы привезли в Красноярск лёд». А что с этим льдом стало потом? Это видел только корреспондент «Аргументов недели».
Чтобы состоялось ледовое шоу в город заранее прибыли фуры с холодильной установкой итальянского производства. На арену укладываются листы из фанеры, на них настилаются черные резиновые мыты с трубками охлаждения. Потом по специальным шлангам заливается вода, обычная, из под крана. Так что лед чистый, хоть в коктейль бросай.
Сразу после шоу на поле высыпала дюжина добрых молодцев с огромными кувалдами и по секторам принялась долбить покрытие. Нелегкая это работа, сам попробовал. Мало того, что нужно раздолбить лед толщиной 60 мм с поля размером 20х30 метров, так его вручную приходилось таскать на улицу, в больших деревянных коробках. Следом шли уборщицы, собирая воду с матов (наверное, с матами). Черные мыты сворачивали и грузили в фуру, которая после этого отправлялась в другой город. Ледниковый период отступил только к утру.
Красноярские любители фигурного катания уже много лет «льют слезы» по поводу отсутствия в миллионном городе крытого ледового стадиона. Давно назревшая проблема начала решаться, надо признать, со знаменитого фигуриста Ильи Авербуха, точнее с его ледовых шоу. В четвертый раз во Дворце спорта компания «Ледовая симфония» проводит завораживающие танцы на льду. Авербух обратил внимание на проблему губернатора края, тот обещал построить ледовый Дворец в столице края. И как любил говорить один литературный персонаж: «Лед тронулся, господа…». Много времени занял процесс согласований и проекта. Теперь это позади. Место определено и даже сваи уже забиты.
Режиссер-постановщик шоу Илья Авербух сказал: «Наша цель не разовый приезд, планируем ежегодно радовать вас ледовыми шоу. Надеюсь, что наши выступления дадут толчок к решению этой проблемы. Точнее, уже дали. Как я понял, у Александра Хлопонина есть к этому интерес, во всяком случае, он оказывает нам всяческую поддержку и лично приходит на программы. Меня радует, что любителей фигурного катания в вашем славном городе становится все больше. Пока придется потерпеть, еще… пару шоу».
Геннадий Каледа,
Фото автора
Один из лучших органистов страны выступит в Красноярске
12 и 13 марта в 19 часов в Органном зале Красноярской краевой филармонии состоятся концерты лауреата международных конкурсов, известного петербургского органиста Даниэля Зарецкого. Его имя уже хорошо известно за рубежом: он успешно выступал в Германии, Италии, Франции и других странах. Западная критика высоко оценила его игру. Сольные и ансамблевые выступления Д. Зарецкого неоднократно записывались и транслировались по радио и на телевидении России, Германии, Швейцарии, Дании, Финляндии Латвии.
В нашей стране профессиональное мастерство исполнителя было отмечено жюри Открытого Всероссийского конкурса органистов, присвоившего ему в 1991 году звание лауреата. Музыкант также является дипломантом международных конкурсов органистов в Германии, Италии и Финляндии. Даниэль Зарецкий известен и как отличный организатор. При его содействии в ряде городов прошли международные органные фестивали и мастер-классы ведущих органистов мира.
Исполнитель-виртуоз хорошо знаком красноярской публике: неоднократно гастролировал в нашем городе. Вот и на этот раз Зарецкий привез интересную, разнообразную программу - от популярной классики до современных, редко исполняемых произведений. На концерте 12 марта в органном зале Д. Зарецкий познакомит слушателей с музыкой Баха и органной культурой Голландии, а 13 марта всех пришедших ждет встреча с органной культурой Нидерландов.
2008 год – год творчества. Новый взгляд на романс
Пресс-релиз от 05.03.2008
14 марта в 19 часов в Органном зале состоится концерт, на котором популярная джазовая певица Вероника Махотина предложит красноярцам по-новому взглянуть на романс.
В прошлом сезоне программа «Новый взгляд на романс» стала своеобразным ноу-хау, потому что впервые публика услышала популярные русские, старинные романсы и произведения современных авторов, оранжированные в джазовых интерпретациях (свинг, блюз, босса нова).
По многочисленным просьбам зрителей солистка Красноярской филармонии Вероника Махотина решила повторить программу, добавив в нее новые произведения. Как всегда певица будет выступать под аккомпанемент квартета «Мэйнстрим-бэнд».
Кстати, инструментальная музыка также будет звучать на концерте. Открытием для зрителей наверняка станет дуэт гитаристов: Александр Гасуха – Олег Коробейников. Впервые слушатели познакомятся с искусством молодого гитариста, обучавшегося на эстрадно-джазовом отделении в Москве – Леонидом Емельяновым. 14 марта на сцену выйдет и уже полюбившаяся зрителям молодая красноярская певица Алиса Кирко.
Симбиоз романса и джазовой музыки – это необычно, светло, интересно. Тем более будут звучать такие популярные романсы, как: «Ямщик, не гони лошадей», «Мохнатый шмель», «А напоследок я скажу…», «Вальс Бостон» и другие.
Нестыковки Алексея Глызина
За плечами московского певца и гитариста Алексея Глызина долгая творческая история, работа в популярных ансамблях конца 70-х начала 80-х: «Добры молодцы», «Самоцветы», «Веселые ребята». В последнем коллективе он был солистом и гитаристом восемь лет, а в 1988 году создал собственную группу «Ура». Был успех, было и забвение. После участия в конкурсе «Ты суперстар» на НТВ, Глызин снова почувствовал себя на коне и стал выезжать на гастроли по стране. Его...
Пикник: фиолетово-черная… радость!
Может ли радость ассоциироватся с
Они явились к нам из той, прошлой жизни. Их опора — старая гвардия, кто тогда ходил на комсомольские собрания, мурлыча под нос их непонятные, но обжигающие тексты: «ночь шуршит над головой, как вампира черный плащ, мы проходим стороной, эти игры не для нас».
Группа основана в конце
За четверть века они выпустили 17 альбомов и дали тысячи концертов. Автору удалось побывать на первом выступлении группы в Красноярске. Их концерт в мае 1992 года состоялся на сцене ГДК, тогда самой рокерской площадке в городе. Уже тогда они показали классную работу со светом и спецэффектами, уже тогда в их шоу присутствовали элементы театрализации.
С тех пор группа не растеряла ни драйва, ни таинственности, а то что их гнобили в советской прессе только добавляло ореола загадочности и подливало масла в огонь… популярности. Группа все так же мистически загадочна, а песни погружают в особый, тонко сплетенный мир, где Восток и космос, где быль и небыль, где силы добра и зла. Набор тем остался тем же, а нынешняя реальность группы такова: случайно услышав группу, тинэйджеры открывают её для себя как новую. Собираясь на «Пикник» будьте готовы оказаться в другом измерении. Лидер группы Эдмунд Шклярский (поляк по рождению, католик по вероисповеданию) умеет пощекотать нервы, как, впрочем, и повеселить. Вот только юмор у него своеобразный —
Посмотреть на концерте, особенно новичку, всегда есть на что. На сцене создана атмосфера полнолуния, желтый диск луны висит над экраном, где скалит пасти парочка волков. Хорошо, что обошлось без включения их жуткого воя, хотя это с лихвой компенсировал солист, издавая
Люди на ходулях — тоже их фишка. Представьте, вдруг на сцене появляется инопланетянин с мечом в руках и, кажется, порубает им всех с первых рядов. Жутковато по началу. Песню
«Зажав в руке последний рубль, уйдем туда, где нам нальют стакан иллюзий», — советует Шклярский. «Кончается праздник, играй мне ещё»! Публика не на шутку распалилась и, чувствуя, что праздник идет к завершению, аплодировала стоя. Ушедшие со сцены музыканты не смогли устоять перед шквалом эмоций и вернулись к инструментам. На «бис» они играют «Немного огня» и «У шамана три руки». Последняя фишка концерта шаманский танец, но это не просто танцор, а действительно шаман, как посредник между залом и сценой, между богами и людьми. Нет, праздник не кончается, каждый уносит в душе частичку концерта, как священнодейства.
Поразительное дело, ни одного хмурого лица в проходящем мимо меня из зала потока. Наоборот, лица оживленные, светятся радостью. Значит, люди услышали, разглядели за внешними, мрачными атрибутами группы «цвета радуги»!? Жаль, что возвращаться приходится в «Королевство кривых».
— Мне жалко только одного, — посетовал Алексей Никитин, солист родной группы «Девятый район», — что не спели (напевает) «Ночь шуршит над головой», а так все здорово. Я словно вернулся в молодость. Единственный раз мне довелось попасть на их концерт в 1987 году, на Юге, где я отдыхал. Сегодня специально приехал из Железногорска. Это такой подарок самому себе на день рождения (23 ноября — авт.). Их песни льются как водка, так бы и принимал стопку за стопкой. Так что получил кайф на трезвую голову, они не растеряли
Геннадий Каледа
Фото автора
Гражданин Кубы Секу Пуа мечтает стать гражданином России
Кто был на главной концертной площадке в День города на острове Отдыха, не могли не запомнить артиста по имени Секу Пуа, который страстно бил в барабаны и пел. Людское море в несколько тысяч человек волнами раскачивалось под его, непривычные для нас сибиряков, но так легко зажигающие ритмы. До этого гражданин Кубы уже отметился концертом в «Че Геваре», а недавно опять посетил Красноярск, повеселив публику в клубе «Малина». И, видимо, его имя на городских афишах мы еще увидим, так что...
Андрей Катаев: «СибИрия» в сердце моем!
Многие иностранцы уже понимают, что путешествовать по Сибири можно и нужно. Немалая заслуга в этом Андрея Катаева, основателя фонда «Культурное наследие Сибири», создателя фестиваля этнической музыки «Саянское кольцо» и организатор проекта «СибИрия». Туристический логотип Сибири должен стать единым брендом, узнаваемым во всем мире.
По мнению Катаева весь Сибирский федеральный округ можно поделить на четыре туристических зоны — Байкал, Саянское кольцо, Алтай и Земля Тунгусская. Деление не случайное, в его основе лежит легенда о прародине наших предков Ирии, географическими центрами которой были гора Полкан в Северо-Енисейском районе (Олимпиадинское золотое месторождение), гора Белуха на Алтае и Байкал. Если соединить эти три точки получается равносторонний треугольник — центр графического символа СибИрии.
С прошлого года фестиваль «Саянское кольцо» изменил свой статус и выходит на новый уровень, как проект федерального масштаба, о чём говорила на пресс-конференции в декабре 2007 года руководитель агентства культуры администрации Красноярского края Зоя Борисовна Благих. В то же время идейный вдохновитель фестиваля Андрей Катаев перебрался в Москву, где занялся реализацией другого, хотя и не менее грандиозного проекта, и в Красноярске он появляется довольно редко. Накануне выхода журнала нам удалось встретиться с Андреем и расспросить его о том, над чем он сейчас работает.
— Сейчас я занимаюсь строительством мега-проекта «Этномир», это мини-карта мира на 83 га в 90 км от Москвы в Калужской области. Я директор по развитию этого проекта. Сейчас моя конкретная задача строить «Сибирь», плюс я отвечаю за контент, за формирование туризма этого парка. Создание этнодворов начинается с русского сектора. «Сибирь» воплощается на 2,5 га, там будет гостиничный комплекс на 40 номеров, десятки юрт — войлочных и деревянных, чумов. Разработана специальная технология, юрты со всеми удобствами, к ним гармонично пристроен санузел. Такие юрты я ставил в Хакассии, в Казановке, здесь они в доработанном варианте. Комплекс со всей структурой должен быть готов к 1 июня, в нем же разместиться музей жилищ народов Сибири и разные мастерские, куда я подыскиваю искусных ремесленников.
Уже построена самая большая в мире русская печь, 12 метров высотой. Вокруг нее десять домов, от северорусских до уральских и кубанских, со своими печками. Такой музей русской печки.
Всё поле разделено на 52 этнодвора. С одной стороны — это тематический парк, с другой — культурно-образовательный центр, в котором будут жить представители разных культур, хранители традиций, того или иного ремесла. Есть свет и газ, сейчас бурим скважину для воды.
Это абсолютно частный проект, никаких грантов, хотя государство заинтересовалось и поддерживает в процессе всяких согласований. Есть понимание со стороны министра культуры А. Соколова и министра образования А. Фурсенко, губернатора Калужской области А. Артамонова, а также комиссии РФ по делам ЮНЕСКО.
— Как ты оказался в столь интересном проекте?
— А у меня был свой проект, поскромнее, конечно, я в Шушенском хотел создать тематический парк «СибИрия — Терра Инкогнита». В нем хотел представить всю Сибирь, со всеми особенностями: фольклорными, этнографическими, архитектурными. На тот момент, к сожалению, я не видел возможности его реализовать. Прошлым летом на фестиваль «Саянское кольцо» приехал организатор проекта «Этномир» Рустам Гарамов, он и предложил мне заняться «Сибирью» в его проекте. Оказалось, что в Сибири проживает 44 коренных народа, не считая русских, украинцев и т. п. Каждому найдется место в «Этномире». Мечтаю создать музей этнической музыки. Создать банк данных из произведений народов Сибири и организовать студию звукозаписи этнической музыки. Бюджет данного проекта 220 млн. долларов. Идея автора — создать на земле пространство, на котором могли бы существовать разные народы и культуры. Для меня это обретение нового опыта в реализации своих идей, которые здесь в полной мере реализовать пока сложно. А чуть позже, с новым, практическим опытом, я вернусь к реализации прежних планов на данной территории. «СибИрия» живет в моем сердце. Я ещё и книгу про наши земли пишу, называется «Сердце камня».
— В то же время, как я понимаю, ты держишь руку на пульсе фестиваля «Саянское кольцо»?
— Можно сказать и так. Я больше выступаю как консультант, как советник, а не в роли директора и паровоза, которым раньше был, теперь проект в других, уверен, надежных руках. Постоянно созваниваюсь с исполнительным директором фестиваля Татьяной Веселиной. Я участвую в подборе хедлайнеров, гостей из Москвы и зарубежья. Работаю в этом направлении, как и прежде, с Александром Чепарухиным, продюсером, главой компании «Green Wave». Надеемся, что удастся заполучить команду, созданную Робертом Плантом. — Можно уже назвать кого-то из отечественных исполнителей в числе гостей?
— Очень забойные девчата с Украины «Таха-браха», с барабанами, играют славянский фолк. От разных людей слышал о них восторженные отзывы. Ещё раз желает приехать Инна Желанная, её смелость совмещения фолка с электронными проектами интересна. Этот путь может способствовать выходу сибирского фолка на большую арену. Всех имен назвать пока не могу, позиции по многим хедлайнерам как раз активно уточняются.
— Как формируется команда самого фестиваля?
— Команда останется почти та же, эти люди знают, что делать. Безусловно, будут и новые лица. Наверное, изменятся немного цели, которые я закладывал в прошлые годы: другой мотив, другая финансовая составляющая. У каждого человека свои цели. У фестиваля сейчас другой хозяин. Позиция моя нейтральная, мне интересно посмотреть, что смогут сделать другие люди, может, они найдут новые ходы и форматы. Слышал, что будет представлено детское творчество, есть уникальные дети, исполняющие фольклор, эволюция должна быть.
Мой отъезд в Москву был мотивирован ещё и тем, что проект «Саянское кольцо» требует развития и общественного движения. Я чувствовал, что с моей персоной это является некоторым стопором, потому что администрация относилась к этому событию как к моему частному проекту. Фестиваль «Саянское Кольцо» заслуживает того, чтобы двигаться дальше, а не замыкаться на мне.
Меня радует, что фестиваль по прежнему будет развивать туризм в Сибири и выводить территорию на международный уровень, а также показывать людям, что этническая музыка — это динамично и зажигательно.