Статьи

В Красноярске после реставрации открылся музей-усадьба известного библиофила и купца-золотопромышленника Геннадия Васильевича Юдина. Открытие нового культурного комплекса приурочено к 80-летнему юбилею Красноярского края. Экспозиции музея осмотрел Губернатор Виктор Толоконский.

Геннадий Юдин хранил свою коллекцию книг в здании, которое было построено в 1884 году. Оно стало пристройкой к загородному дому, в котором проживал купец. В 70-е годы XX века в бывших библиотечных комнатах размещался филиал музея Ленина. В 2000 году экспозиции закрыли, а помещения признали аварийными. Работы по восстановлению первоначального облика усадьбы длились 14 лет.

После реставрации музея для посетителей открыты три помещения — здание библиотеки Юдина, флигель и чайный домик. В библиотеке все желающие смогут увидеть экспозиции «Декабристы в Енисейской губернии», «Древности Афонтовой горы», «Воззвала душа…», которые рассказывают об истории жизни декабристов в Сибири, а также о духовных традициях Енисейской губернии.

Во флигеле расположена библиотека музеев России, а чайный домик решено сделать местом для проведения культурных мероприятий.

После осмотра здания и экспозиций Виктор Толоконский остался доволен проведенной реконструкцией. Однако обратил внимание министра культуры края Елены Паздниковой на неудобства при подъезде к культурному центру: подъездные и пешеходные пути должны быть комфортны и безопасны.

Екатерина Политик для Территории культурных событий

Фото пресс-службы Губернатора края

Очередная неделя проекта принесла участницам много нового, интересного, познавательного. Владелица SPA — салона «Гармония» Виктория Лукуц пригласила девушек к себе в гости и рассказала о различных видах массажа, а на самой смелой участнице проекта Любови Коваленко продемонстрировала Огненное прогревание тела. После столь приятного эксперимента Любовь сказала: «Было ощущение, что нахожусь на прекрасном острове гармонии и покоя. Каждый вздох наполнял состоянием...

В последние дни ноября красноярский композитор Александр Кузнецов, в год празднования 80-летия края, презентовал в Доме офицеров новую концертную программу «Земляки Красноярского края», в которой приняли участие хоры, ансамбли и солисты Красноярья, а также гости из Минусинска, Шушенского, Новосибирска, Томска.

Примечательно, что ровно десять лет назад, день в день, 29 ноября, только в рамках 70-летия края, прошел авторский концерт Кузнецова в театре оперы и балета. Все эти и предыдущие годы он колесит с песнями по краю. Про Кузнецова можно смело сказать: всю жизнь с баяном. В пять лет он уже играл на баяне, выходя на берег Енисея, в родном селе Ярцево. С детства он тянулся к музыке… 15 лет руководил Таймырским ансамблем песни и танца «Хэйро». В 2000 -м году собрал песни того периода, написанные на стихи местных поэтов Любови Ненянг и Огдо Аксеновой и выпустил диск «Северное сияние». Названия песен говорят сами за себя: «Снежная родина», «Долганская девушка», «Песня охотника»…

Творчество самобытного молодого автора было замечено и в Москве. В 1991 году на фирме грамзаписи «Мелодия» вышла пластинка «Аргиши», в записи которой принимал участие ансамбль под управление Георгия Гараняна и такие солисты как Маргарита Суворова, Кола Бельды. Песни в их исполнении прозвучали в эфире Всесоюзного радио…

В 2005 году Кузнецов с ансамблем «Раздолье» выступил в родном селе, которому посвятил три песни, одна из них сочинена в год 400-летия села.

— Я тогда сильно волновался, будучи на главной малой родине, — вспоминает Александр Витальевич, — днем встретил одноклассников, соседей. Кого не видел много лет. И в зале я видел их родные глаза. От необыкновенного чувства счастья, от переполнивших душу эмоций, аж в горле запершило, когда вышел на сцену. Юбилей села собрал дорогих мне людей, а мои песни прозвучали для них, как подарок.

Несколько лет работал в Енисейске, где познакомился с Виктором Астафьевым и местным писателем Алексеем Бондаренко. Благодаря творческой дружбе с Бондаренко родилось около двадцати песен о земле сибирской, о Севере и Енисее. В 1996 году песня «Черемуха душистая», набравшая наибольшее количество заявок, стала песней года на краевом радио. В 90-е году песни Кузнецова довольно часто звучали на краевом радиоканале, например, в программе Олега Захарова «К вам в дом приходит песня».

В то время народные хоры и вокальные коллективы с разных районов края обращались в Кузнецову за песнями, и он охотно делился своими произведениями. С тех пор его песни разлетелись по всей Сибири-матушке. Так что совсем не удивительно, что на авторских концертах «парня с Енисея» участвуют исполнители не только с края, от Шушенского до Дудинки, но и городов СФО.

Не стал исключением и нынешний концерт. Песней «Енисей» его открыла вокальная группа «Вольный ветер» из Томска (руководитель Андрей Груздев). Песни на стихи Любови Ненянг, очень органично, представила заслуженная артистка России Вера Баулина. Песню «Слово Астафьева», проникновенно, как и проза великого писателя, спел молодой баритон Андрей Домахин. Ансамбль краевой филармонии «Краса» (руководитель Анатолий Хлопков) звенел голосами и приплясывал, исполняя одну из песен про Ярцево, — «Саранковая родина моя». Песню знал и любил Виктор Астафьев, ведь этот поселок он описал в «Царь-рыбе».

Песня «Мой Енисейск» свежо, с молодым задором, прозвучала в исполнении ансамбля «Талисман» состоящего из студентов колледжа искусств (руководитель Диана Кулиева). Песню «Гармонист», весело, с огоньком, а как иначе с таким названием, исполнила Светлана Галицкая и вокальный ансамбль «Русское поле». Звонко, искрометно свои песни исполнили Яна Власова — «Цветет черемуха», Анна Маловик — «Тропиночка», Татьяна Шастовская — «По белому снежку».

Ансамбль «Раздолье», которым руководит Кузнецов в КрасГАУ, спел про красноярских красавиц, а сам виновник торжества в первом отделении посвятил всем сидящим в зале матерям песни, наполненные глубоким смыслом — «Русская женщина» и «Мамины руки». Завершилось первое отделение гимном столице края «Многая лета тебе Красноярск», пожалуй, лучшим молодым баритоном Красноярья, Андреем Домахиным. К слову, пятого ноября Домахин выходил на сцену БКЗ вместе с Дмитрием Хворостовским.

Прогуливаясь по фойе Дома офицеров (руководство которого, к слову, заинтересованно отнеслось к проведению подобного концерта и оказывало всяческую поддержку), зрители, преимущественно старшего поколения, разумеется, обсуждали концерт.

— Мне тут очень нравится, — говорит Валентина Петровна, — мне про этот концерт сын подсказал. Какие-то песни узнала, слушала по радио, хоть и давно, а вспомнила. И новые у него хорошие песни. Они достойны, чтобы звучать и на российской сцене, как песни Надежды Кадышевой и «Золотого кольца». Мне близко это направление, — эстрадное, когда по современному песня звучит, а дух народный сохраняется, слова за сердце трогают. У каждого есть своя «саранковая родина». Пусть продолжает в этом же духе, так ему и передайте.

— Чем понравилась,- переспросила Альбина Тимофеевна? Так, голоса звонкие и крепкие, и слова хорошие, ласковые, подпевать хочется, и сам композитор понравился, слышала о нем, но увидела сегодня впервые, очень такой энергичный, прям как пружина! Я бы пожелала ему и его «Раздолью» счастливого плавания, по красивой реке жизни, которую они нарисовали в своих песнях. На одном дыхании идет концерт!

Второе отделение, заполонив собой всю сцену, открыл ансамбль песни и танца «Метелица» (прежде ДК «Красцветмет», теперь Центра культурных инициатив минкульта края, руководитель Сергей Савоськин), мощно грянув «Моя Сибирь» и «Играй гармонь». Две лесных, «зеленых» песни преподнесла озорная Яна Власова — «Смородинка» и «Ягодка». Дань памяти погибшим в Великой Отечественной войне — щемящая «Баллада о вечном огне» и тревожно-возвышенная «Русская песня» (слова Ларисы Кузнецовой) в исполнении Наталии Сурниной. Вспомнить свою «Деревеньку» помог Андрей Домахин, а следом, вполне уместно прозвучала песня-позиция «Я не мыслю жизни без России» в версии трио «Элегия» из Новосибирска. Здесь не только музыка, но и слова Александра Кузнецова.

Россия многонациональная страна, а мама для любого человека самая родная. Особый, национальный колорит придала песни «Матери России» замечательная певица из Минусинска Евгения Пак. Она не в первый раз участвует в авторских концертах Кузнецова, неизменно вызывая горячий прием у зрителей. Минусинский дуэт «Лада плюс» также порадовал песнями «Шторм» (слова Л. Ненянг) и «Родные сестры».

Очень эффектно, с фото голубей на экране, прозвучала лирическая песня «Голуби белые» в исполнении еще одного гостя с Юга края Игоря Ракшина. Семь новых песен в концерте было исполнено на слова Ларисы Кузнецовой, супруги Александра Витальевича, которая, к тому же выходила на сцену в составе ансамбля «Русское поле». У этой пары сложился не только семейный, но и творческий союз. Что и говорить, рядом с эмоциональным баянистом нельзя не запеть!

В начале зимы, Кузнецов решил напомнить землякам, что скоро лето и выдал оптимистичную — «Весна у синего моря» и страстную песню «В ритме танго». Однако, красавицы из ансамбля «Краса» следом вернули все на свои места ироничной песней на слова Н. Анишиной «Снежиночки-искриночки». Программа завершилась объединяющей песней «Земляки Красноярского края» в исполнении трио Шушенского РДК, под всеобщие аплодисменты зала.

Как справедливо заметила ведущая концерта Елена Мельник " в его песнях вся география края». Композитор, поэт, режиссер, руководитель и создатель ряда вокальных коллективов, на любом поприще Кузнецов проявляет себя как незаурядная творческая личность. А подытожим словами депутата ЗС края Всеволода Севостьянова, которыми он выразил свое отношение к концерту: " Он пишет песни на стыке эстрадной и народной музыки. В них мелодичность и задушевность, радость и бескрайнее удивление своим краем. Тема родной земли занимает важное место в его творчестве. После такого концерта выхожу отлично отдохнувшим, и отчетливо понимая, что Красноярье — единая земля! Такие концерты надо показывать по всему краю».

Геннадий Каледа

Фото автора

Уличные танцы различных стилей под музыку популярного классического репертуара в виртуозном исполнении оркестра ударных инструментов «Siberian Percussion» под управлением Сергея Газизуллина впервые увидели красноярцы в минувшую пятницу, 28 ноября. Яркое динамичное шоу «Street dance mix classic» («Уличные танцы под классическую музыку») прошло на сцене большого зала филармонии при аншлаге и вызвало неподдельный интерес публики.

Участники школы танцев «Evolvers», победители краевых, всероссийских и международных чемпионатов тонко прочувствовали и эффектно передали замысел хореографов и художественного руководителя проекта Марины Фирстовой.

Современные визуальные спецэффекты добавили шоу энергии, страсти, позитива.

— Когда я увидела афишу, сразу же решила пойти на концерт, потому что очень люблю звучание ударных и тем более, целого оркестра! — рассказывает зритель Татьяна Виневцева.- Но, оказалось, что это не просто концерт, а яркое необычное шоу! С большим удовольствием посмотрела представление. Чувствуется, что проделана огромная работа и музыкантами, и балетмейстерами.

 — Работать в новом формате было непросто, — говорит дирижёр Сергей Газизуллин. — У нас ведь оркестр ударных инструментов, и не всякая классическая музыка будет хорошо звучать в аранжировке для маримб, ксилофонов и виброфонов. В этом и была основная сложность. Список произведений внушительный — более 20. Это сочинения Д. Шостаковича, С. Рахманинова, И. С. Баха, А. Лядова, В. Моцарта, Э. Грига, А. Дворжака, А. Вивальди и других композиторов. Эксперимент, судя по реакции зрителей, удался. Выступление в большом зале для нас очень важно, ведь прежде «Siberian Percussion» выходил на эту сцену только в сводных концертных программах вместе с другими коллективами. Удачный дебют нас вдохновляет на новые подвиги, тем более, впереди творческий юбилей — пятилетие коллектива.

— Под классику мы никогда не танцевали, поэтому для нас это интересный и полезный опыт, — добавляет хореограф школы танцев «Evolvers» Юлия Коробейникова. — Сюжеты для танцев черпали из жизни. В своих мини-перфомансах пытались поднимать такие актуальные темы, как загрязнение окружающей среды, пагубное влияние Интернета (когда люди начинают жить не в реальном, а в виртуальном мире). Показываем, как за будничной суетой человек не обращает внимания на многие важные вещи, как его поглощает лень и т. д.

— Это удачный эксперимент. Интересный коллектив — оркестр ударных инструментов «Siberian Percussion» сразу же задал нужный ритм танцорам, и все мои опасения сразу же развеялись, — поделилась режиссёр филармонии Марина Фирстова. — Проект вызвал большой зрительский интерес, поэтому мы планируем его продолжить.

Приятным дополнением к шоу стала выставка работ дизайнера Красноярской краевой филармонии Маргариты Кирилловой «Уличное искусство, навеянное атмосферой города». Художница занимается граффити. Представленные работы демонстрируют, как серые стены Красноярска можно превратить в яркие полотна, вдохнув в них талант, краски и настроение.

В 1995 году поп-дива российской эстрады Светлана Владимирская удивила всех: родственников, друзей, поклонников… На пике популярности, с вершины музыкального Олимпа Владимирская добровольно, без сожаления оставила распрекрасную Москву, перебралась поближе к земле, в низовье далекого Курагинского района.

За восемь жарких лет и студёных зим Владимирская родила четырёх детей, стала заядлой огородницей и… не без гордости называет себя сибирячкой, правда, особого замеса: на её альбомах последних лет появился подзаголовок «Сибирь обетованная». Здесь нашла своё счастье, свою обитель популярная певица, успевшая в 1994 году получить в Санкт- Петербурге титул «Лучшая певица года». Казалось бы, вот она, слава, а певица предпочла поселиться в Сибири.

Родители поощряли стремление дочери к музыке, и в восемь лет Светочка попросилась в музыкальную школу, а после окончания средней школы поступила в Московское музыкальное училище им. Октябрьской революции, считавшееся тогда лучшим в стране, на дирижёрско-хоровое отделение. Она была упорна в учении, маме не приходилось ругать дочь за пропуски занятий. Наоборот, фраза «не пойдёшь в училище» звучала как наказание.

 — Я родилась и выросла в благополучной семье, — считает Светлана, — родители жили дружно, я редко слышала, чтобы они ругались, а если и ссорились, то быстро мирились. Папа всегда, как мне кажется, любил маму и часто говорил: наша мама самая красивая! Эта верность любви была сильна в семье.

Света родилась в «певучей» семье. Мама в молодости всё время пела в различных ВИА. Очень хорошо пел и папа. В юности его приглашали солистом в ансамбли и хоровые коллективы, но ему как старшему сыну частенько приходилось нянчить братьев и сестёр, а потом зарабатывать на хлеб насущный. Так что раскрыться «на все сто» как певица могла лишь их дочь.

После выхода в 1992 году альбома «Мальчик мой» и видеоклипа на эту песню, показанному по центральным каналам, у Светланы Владимирской началась бурная гастрольная жизнь. Владимир Кузьмин предложил певице совместный проект, но вскоре женился на американке Келли и уехал в США, «передав» Светлане своего директора Марка Большого. Марк стал продюсером Владимирской, а потом и мужем.

Несколько лет Владимирская не знала покоя, разрываясь между записями, съёмками и бесконечными гастролями, и к середине 90-х поняла, что устала от этой суеты, вымоталась, но о семейном уюте и о детях приходилось лишь мечтать — востребованной певице некогда рожать.

 — Решение переехать в общину зрело во мне два года, пока я приняла окончательное решение. Нелегко было убедить Марка (он кроме меня работал с Ольгой Кормухиной и группой «Любэ»), но каким-то чудом это удалось.

Продав квартиру в столице, Марк и Светлана приехали в Курагинский район, купили большой частный дом в деревне, где и появились их дети: Маша, Настя и Даша. А рожала Светлана в воде, в надувной резиновой ванне, специально для этой цели купленной. Дети разбудили в её душе новые нотки, и молодая мама стала сочинять детские песенки. Всё это вылилось в спецвыпуск альбома детских песен.

 — Я училась общаться с землёй. Тяжеловато было. Москва как стерлась, и появилось чёткое ощущение, что я тут и жила, а обратно и не тянет. Просто в гости или поработать выезжаю. Но желания возвращаться нет.

В 1999 году Владимирская выбиралась в Москву, где записала накопившийся материал. Свой третий альбом (после «Города снов») она назвала «Город Солнца», и этим хотела сказать, что пора взглянуть на свою жизнь с другой стороны, начать жить по-новому.

Несмотря на гармонию во внутреннем мире, постепенно

разладились отношения с Марком. Муж хотел вернуться к прежней работе, уезжал в Москву, возвращался, но…

 — Получилось так, что семья — не семья. На чём держится — непонятно. И я встретила человека, которого искала всю жизнь. В первый раз узнала, что такое любовь. Я встретила Женю, кстати, в Красноярске, года четыре назад на музейной биеннале в культурно-историческом центре. У него там была выставка картин, а у меня — концерт. Я с первых секунд поняла, что люблю этого человека, не зная его совсем. Было интересно наблюдать за собой со стороны. Меня захватило сильное чувство, земля словно уходила из-под ног. Что я делаю? От любви кружилась голова. Три года я любила его на расстоянии. Для меня было счастьем встретить его случайно на улице. Но сказать о своих чувствах при встрече стеснялась, не хватало смелости. И я написала письмо.

Художник Евгений Корнильцев был женат. Он тоже чувствовал симпатию к Светлане, но гнал от себя такие мысли: для него она была «звездой». К счастью влюблённых, всё сложилось более чем удачно: супруга отпустила Женю, а Марк — Свету.

Три года назад, опять в ванне с водой, при свечах, на свет появился Артур, ребёнок Жени и Светы. Первые месяцы мама кормила его грудью, потом перевела на козье молоко. Мальчик растёт здоровым и смышлёным, а нянек у него хватает: сестрёнки обожают возиться с Артуром. Светлана приучает детей к самостоятельности, чистоте и порядку: чтобы убирали за собой игрушки, заправляли кроватки. Каждая из сестрёнок поочередно выступает в роли… Золушки. Дежурная по дому без напоминаний родителей выполняет посильные домашние работы. Так как Маша пошла в школу и обязанностей у неё прибавилось, Золушкой чаще приходится быть средней Насте, благо та на диво работящая. Особенно любит маме на кухне помогать.

В семье Владимирских не едят мяса и, соответственно, не держат живности. Питаются в основном с огорода. Дети едят то же, что и взрослые, — овощи, фрукты, крупы, чечевицу, сою. Одно из любимых блюд — голубцы из сои. Когда приезжали Светины родители, она приготовила им такие голубцы. Папа, привыкший к мясу, вначале не хотел их есть. А как распробовал, съел чуть ли не полкастрюли. Особенно удивились родители тому, как их дочка, не знавшая, по сути, что такое огород, чем ботва моркови отличается от сорняков, а редька от репы, научилась делать соленья: огурчики, помидорчики, грибочки и варенья разные. 30–40 банок разносолов заготавливает семья на зиму. В процессе приготовления участвуют все, от мала до велика. Так что всегда есть чем побаловать гостей.

Новый год Владимирские отмечают не первого января, а по старому стилю, четырнадцатого. В этот день мама появляется в костюме доброй феи — это её новый любимый образ. Не так давно Светлана вместе с мужем (он занимается декорациями) осуществила постановку детского мюзикла, в котором играет роль рождественской феи. Её новогодняя мечта — показать его в Красноярске, где она время от времени выступает, где её помнят, любят и тепло принимают.

А ещё певица мечтает представить на суд сибиряков свою эстрадную программу с участием шоу-балета, с танцевальными номерами на песни из только что выпущенного четвёртого компакт-диска «Я вернусь». Поразительно, как только она всё успевает делать?!

 — Я больше живу чувствами, чем разумом. У меня бурная природа, — признается Владимирская, — я как стихия огня, иногда вулканом себя ощущаю. Холодным рассудком не могу себя остановить. Это касается и творчества, и рождения детей. Если есть желание, — все внешнее не имеет значения. Меня не пугают вопросы, как кормить ребенка, как одевать и тому подобное. Всегда в моей жизни так получалось: как нужно, так и будет!

Геннадий Каледа

Стартовав в начале осени, проект  «Преображение» не стоит на месте. Организаторы проекта продолжают радовать участниц различными сюрпризами. Партнер Елена Сиделева — директор ветви компании «Мери Кей» — погрузила девушек в увлекательный мир духов и ароматов. Участницы не только узнали, как выбрать свой оттенок запаха, но и познакомились с историей ароматов. Кроме того, они получили уникальные рекомендации по декоративной косметике...

Этого диска все, кому хоть чуток интересен Егор Летов, ждали почти десять пет. С девяносто пятого года, с революционных времен «Солнцеворота» и «Невыносимой легкости бытия», Летов молчал. Не оставлял следов на Снегу — после красной «лимоновско-зюгановской» вспышки публичности Егор совсем затаился. Залег на дно в Омске. Спрятался напрочь, лишь слухи долетали: женился, безудержно пьет, слушает «Любэ» и Ларису Черникову, болеет за ЦСКА.

Беззаботно почивая, маленький человек в рваных кедах обрастал величием. Словно силу копил, лукаво наблюдая, как растет вокруг ком напрасных ожиданий, упреков, укоров, обвинений. «Какое мне дело, я буду молчать», — спел Летов давным-давно. И от этого принципа — в отличие от десятков других — не отказался. Жаль, что «неистовый Егор» в политике не задержался — гениальный бы политтехнолог вышел. Уж он-то чувствует мощь многозначительной паузы и умелой маскировки. Вся жизнь и музыка его — учебник самопиара на базе идей «чучхе». Этот ежик всегда в тумане. Тем и ценен всем нам, до смерти боящимся ядовитых паров небесного тумана…

Только сам Летов знает, почему он все-таки «сунулся наружу». Наверное, деньги закончились.

В начале нового века «Гражданская Оборона» снова стала активно концертирующей группой. Убежденные идеологи подполья морщились: фи, Летов бабки на гастролях косит. Продался Егорушка…

«Какое мне дело» — назначался концерт в мажорском московском клубе, куда ходят буржуи с толстосумами, «Я буду молчать» — к буржуям Летов вышел убийственно Пьяным, да так и не смог ничего спеть.

А потом еще был «Звездопад» — альбом старинных советских песен: от Окуджавы до Пахмутовой, от Таривердиева до Высоцкого. Казалось бы — он все подытожил. Даже название символическое — все, упала звезда.

И тут вдруг — прорвало. «ГО» записала материал (с новыми песнями!) аж на два диска, Первый — «Долгая счастливая жизнь» — вышел аккурат в сороковой день рождения Егора Летова.

Но это уже вовсе не Егор. Как минимум — Игорь Федорович. Альбом ответил на все домыслы насчет того, чем Летов жил все эти годы. Он учился быть Богом.

Летовская эволюция подощла к логичному финалу. Был Он когда-то Героем — дерзко и отчаянно воёвал с системой. Затем пришло время Титана — того жё Героя, но оснащенного дополнительными

умениями и навыками. И Враг стал круче — уже не просто государство, но весь «пластмассовый мир». Постепенно к Титану в буйной головушке подселился Мудрец. Знающий, понимающий, спокойный. Естественно, все это кончилось Богом…

Что-то подобное произошло с Лимоновым. В своих последних эссе он откровенно называет себя Мессией, Избранным. Не кичась, спокойно, скромно: да, я — Иной, я — Свыше. Так уж сложилось…

Люди назовут это шизофренией. «Какое мне дело?»- придет ответ с ледяной высоты.

У нового Летова и заботы — хлопоты новые. Революция кончилась, началось Царство. «ДСЖ» — сплошная пятидесятиминутная литургия. «Вселенская большая любовь», «Ангел устал», «Извне», «Вечная награда — радость навсегда» — все глобально и высоко.

Удивительный это диск… Слушаешь его в первый раз — хочется выкинуть в окно с матами и криками отвращения. Слушаешь — и не понимаешь: куда же Летов делся? Где ярость раненого зверя? Где злая тоска? Где разухабистая депрессия и вздорная радость? Взамен — попытка рэпа в кавер-версии группы «Машнин Бэнд» «Помоги себе сам». Взамен — мажорные духовые в песне «Без меня». Чистый Магомаев…

Второе прослушивание уже цепляет. Проникаешься торжественным величием и абсолютно неземной умиротворенностью этой музыки.

А после третьего раза я четко определил для себя: «ДСЖ» — лучший альбом «Гражданской Обороны». Это ничуть не похоже на «Все идет по плану». Это — не панк-рок. Это — светлое и доброе творение про любовь. Это — заслуженное счастье маленького человека в рваных кедах, который научился быть Богом.

(Гражданская Оборона. Долгая счастливая жизнь Издатель: «Мистерия звука», релиз: 10.09.04.).

Алексей МАШЕГОВ

Летов скончался 19 февраля, около 16 часов по местному времени, в своей квартире в Омске. Ему было 43 года.

По предварительным данным, причиной смерти лидера «Гражданской обороны» стала сердечная недостаточность. Следов телесных повреждений не обнаружено.

Музыканты «Гражданской обороны» и директор группы считают, что Егор Летов умер в результате сердечного приступа, так как последнее время у него были — проблемы с сердцем. Супруга рок-музыканта Наталья Чумакова сообщила, что Летов перенес пять инфарктов, однако отказывался обращаться к врачам. «В последнее время Егора то и дело мучили сильные боли в сердце, — сообщила вдова. — Я ему сотню раз говорила: „Пожалей себя, сходи в больницу!“ — но он так и не послушал меня. Всё время отвечал только одно: „Я сильный, справлюсь“. За несколько лет он перенес пять инфарктов, а в юности пережил 14 клинических смертей! Шестой инфаркт забрал его у меня навсегда…»

Точная причина смерти Егора Летова станет известна после проведения судебно-медицинской экспертизы, которая назначена в рамках проверки, проводимой по факту смерти.

Егор Летов был похоронен 21 февраля 2008 года на Старо-Восточном кладбище города Омска. Похороны, на которых присутствовало порядка ста человек, длились недолго и прошли без церемоний и речей. Летов похоронен рядом с его матерью, а на могиле установлен деревянный крест. До этого на церемонии прощания с музыкантом на территории Омской городской клинической больницы № 1 побывало не менее трехсот человек. Они несли кумиру цветы, в толпе были слышны выкрики: «Летов жив! Летов всегда будет жить!» До начала церемонии прощания музыканты возле больницы исполняли песни Егора.

Летов всегда был тем, кого обычно называют крайне противоречивой фигурой. Родился Игорь Федорович (именно так по паспорту звали Егора) Летов в Омске в 1964 году. Отец был военным, мать — медиком. Попытки получить высшее образование закончились неудачей еще на стадии поступления, и Егор решил стать музыкантом. Время было такое — начало 80-х, в Ленинграде и Свердловске зарождался рок, а Сибирь так и не была охвачена рок-н-ролльной культурой. По словам самого Летова, он просто понял, что той музыки, которую он хотел бы слышать, нет. Вместе с единомышленниками (наиболее известный из них, являющийся постоянным с соратником Летова, Константин «Кузя Уо» Рябинов) Летов организовал в Омске рок-группу «Посев».

Смысл творческого метода Летова тогда, да и на протяжении почти всей его музыкальной истории, сводился к предельному эпатажу и бунту. Максимальным проявлением бунта Летов считал абсурд, и тексты песен «Посева», превратившегося спустя недолгое время в «Гражданскую оборону», полностью отвечали этому принципу и не имели никакого политического подтекста.

Политика появилась позже, начиная с 1985 года.

За антисоветчину Егора засунули в психушку, а его соратника «Кузю Уо» Рябинова отправили в армию. Как это иногда отучается, в больнице у Летова произошел качественный скачок. Позднее он вспоминал, что единственным его желанием было добраться до соседней девятиэтажки и спрыгнуть оттуда, лечение нейролептиками было невыносимым — один раз музыкант даже ослеп.

Но тогда уже были написаны и циклы песен, ставшие позже лучшими альбомами «Гражданской обороны»: «Некрофилия», «Тоталитаризм» и другие. Альбомы Летов, выйдя из больницы, был вынужден записывать в одиночку: Кузя был в армии, а с остальных музыкантов взяли подписку, что они не будут иметь с Егором никаких дел. Он справился с работой за считанные дни. А после этого опять ушел в бега. Играл квартирники, выступал со случайными сочувствующими музыкантами на рок — фестивалях. Между тем пример Летова всколыхнул многих сибирских молодых музыкантов, породив целое музыкальное направление, названное позже сибирским панком.

Попытаемся разобраться в жизни и творчестве Игоря Федоровича Летова — человека, придумавшего русский панк-рок и уже навсегда покинувшего нашу «расчудесную» землю.

Писать о Егоре Летове невероятно сложно. И не только потому, что, как принято говорить «в народе», он — одиозный, маргинально настроенный и крамольный персонаж, и не потому, что об Игоре Федоровиче уже многое написано и сказано. А, скорее, из-за невозможности точно проследить ход его мыслей, так как в своих интервью и даже в интервью с самим собой («Приятного Аппетита») он очень часто умышленно запутывает читателя, создавая аллюзии на личную и творческую жизнь. Я думаю, что понять хотя бы крупицы истинной позиции Егора Летова можно только через его творчество.

Добавлю сразу и о своих опасениях: мне кажется, что ни произнеси я на этих страницах, я все равно ошибусь и выскажусь совсем «не о том» (подобно князю Мышкину). Ведь судить о чувствах (а здесь я хочу сделать упор именно на них, поскольку поэзия Летова основана на чувственно-эмпирическом, эмоциональном восприятии), — невозможно, равно как невозможно объективно и точно выразить свое мнение о любом «настоящем» произведении искусства.

«Ржавый бункер — моя свобода»

«Есть женщины в русских селениях» — выражение, четко характеризующее всю тогдашнюю мощь нашей сибирской «непонтовой» панк музыки. В «свои» 80-е Летов не сидел на месте. Всего за пару лет, спасаясь от преследований сотрудников КГБ, Егор объездил практически всю страну. Писал песни, играл на фестивалях и квартирах, жил, где придется. Не имея профильного образования (Летов окончил только среднюю школу) некоторое время он работал художником: «Я точно знаю, Ленина никто не нарисует лучше меня». Родись Летов на десять лет позже, может, и занялся бы он совершенно другим, но стоит заметить, что яркое противостояние социалистическому строю — всего лишь одна из граней его авторской позиции.

Заложенная в его творчестве идея, по-моему, восходит, чуть ли не к христианским догматам и раскрывается сравнительно просто: «Люби ближнего своего, как самого себя». Хотя Летова и обвиняли в свое время в мизантропии, в своих песнях он говорил в основном от лица некого антигероя — с которым, в общем-то, и боролся.

Этот период можно обозначить альбомом «Некрофилия» (1987 г.), который Егор записал в одиночку у себя дома вместе с четырьмя другими пластинками: «Это, наверное, был мой самый горький и счастливый период жизни. Бурлящие пенные иллюзии и сокрушительные сокрушения. Праздник и похмелье. Писал его со страшным стремительным кайфом».

«Ваше слово, товарищ вождь»

В 1989 году благодаря С. Фирсову альбом «Русское поле экспериментов» уже благополучно распространялся среди эмигрантов во Франции. А в 1991-м умерла Янка Дягилева. Тусовка развалилась, независимая музыка превратилась в часть индустрии.

Быть радикальным настолько, чтоб не «застрять» в денежной воронке, стало практически невозможно. Летов нашел способ, связавшись с «лимоновцами». Момент «перестройки» запечатлен трагически не только в русской истории, но, видимо, и в сознании многих летовских поклонников — хотя люди, трясущиеся под уничижительные, дворовые «все идет по плану», вряд ли задумывались о реальном человеке со своей судьбой, проблемами и прочим.

Но псевдотриумфальный подъем на сцену, череда бесконечных интервью и последовавшее за этим разочарование, вкупе с невозможностью повлиять на «материальную» сторону дел, только доказали, что Летов прежде всего — музыкант, и призван действовать в рамках духовных. Единственный плюс «русского прорыва», мне кажется — долгожданный выход из подполья и возможность донести свои идеи до большего количества людей: «Имеющий уши да услышит».

Вышедший в 1989 г. альбом «Русское поле экспериментов», наряду с песней «Как в мясной избушке умирала душа», вобрал в себя практически всю существовавшую на тот момент космологию Летова: «Лучший мой альбом. Мой запредельный уровень прыжка выше собственной головы — сама заглавная песня».

«Сносная тяжесть небытия»

В феврале 2004 г. Летов официально открестился от любых, в том числе националистических, политических движений. Но выпущенные после этого события альбомы не стали менее радикальными — просто сменился угол восприятия. Оказалось, что на поприще «долгой и счастливой жизни» у солдата есть только слово, «только слово — но какое»! 19 февраля 2008 г. Игоря Федоровича Летова не стало. За этим последовали размышления в прессе; похоже, грядет нечто настолько страшное, что даже он решил уйти «на покой» — мол, разбирайтесь сами. Думаю, это не лишено смысла. Ведь стоит пристальнее вглядеться в окружающею действительность — и понимаешью что наступил ништяк: ногою, сами знаете куда. А борьба с бездуховностью, желанием сорвать куш побольше, не обращая внимание на тех, кто страдает подле — продолжается.

Здесь стоит вспомнить про «кухонную» интеллигенцию, преспокойно заваривающую чаек и придумывающую новые закавыки. Эти люди боятся реальных действий. Но дело в том, что Летов не боялся. В оставленном нам арсенале отчетливо выделяется последний прижизненный альбом Егора Летова и группы «Гражданская Оборона» — «Зачем снятся сны» (2007 г.) В нем ярко видна практически полная переоценка ценностей, настигшая автора: «Это даже не депрессия была, а ощущение чего-то совсем безнадежного, когда задыхаешься просто от своих мнений, от своих полностью устоявшихся точек зрения». Самый светлый по направленности и настроению альбом группы. Чем не руководство к действию?!

Напоследок хочется сказать, что вечные вопросы «что делать?» и «кто виноват?», боюсь, еще долго останутся неразрешенными — но, если вы ищите ответ, то Егор Летов его дал: «Я пишу о любви».

Ксения Болдырева

Несмотря на то, что группа «Гражданская оборона» образовалась в соседнем Новосибирске двадцать лет назад и успела за эти годы стать легендарной, в городе на Енисее намедни выступила впервые.

«ГО» считается панк-группой, от которой можно ожидать чего угодно.

Поэтому в клубе «Че Гевара» усилили меры безопасности, опасаясь, что безбашенные фанаты могут устроить беспорядок как в зале, так и за его пределами. На танцполе было тесно и душно: народу — как сельдей в бочке. При этом главной забавой подростков было толкание друг друга. Так что народ штормило, и чужаку находиться внутри этой колыхающейся людской толпы было небезопасно. Люди посолиднее, из числа стоявших под знаменем анархии в конце 80- х, предусмотрительно отошли в сторонку, предаваясь ностальгии за кружкой дорогого пива буржуйского разлива.

Летов, словно из пулемета, выстреливал хит за хитом, причем слова с ненормативной лексикой никого не шокировали, для «ГО» это обычное явление.

 — Я не любитель подобной музыки, не панк, — отозвался один из лучших гитаристов города Макс Минин, — но как музыканту мне было интересно увидеть всё своими глазами. И что же я увидел? Летов — самородок, юродивый. Культовый юродивый, я бы сказал! В хорошем смысле слова. По-сути, это дворовый гранж и то, что человек владеет толпой, он органичен в своем формате. Драйв есть, но из-за плохого качества звука я не все тексты смог разобрать, а главная нагрузка в «ГО» — это слова.

А вот более молодой музыкант Андрей, из группы «Нервы», считает, что звук был «вполне приличный для группы, играющей дворовый гранж, главное, что мы наконец-то смогли увидеть Летова, а то чуть ли не каждый год появляются слухи о том, что он повесился. В Красноярске есть группы играющие панк-музыку, но команды сравнимой по духу и уровню и близко нет».

Панки — народ небогатый и после концерта быстро рассосались из клуба, только живчик Макс Гуревич отплясывал под звуки диско на танцполе.

Что касается звука, этот нюанс прокомментировал Егор, звукач клуба: «Перед концертом я, честно сказать, робел, в том плане, что не знал, чего ждать от этих ребят, как выстраивать звук. Команда довольно специфичная, но по ходу приноровился, а после концерта Летов пожал мне руку и поблагодарил за работу».

После трапезы, закончившейся во втором часу ночи, музыкантов вывели через черный ход. Перед тем как покинуть клуб (на следующий день группа выступала в Иркутске), сумрачный Летов иронично заметил: «Да, это был чуть ли не образцовый концерт, но группа как была, так и остается бунтарской, просто мы повзрослели, и «Линия фронта» сместилась вглубь, за пределы идеологии и религии, а анархия стала явлением политически-экономическим. Тем не менее, ничто не заставит нас «опопсеть». Мы отыграли на радость людям и себе. Я не парюсь, когда поклонники выбегают на сцену, таких случаев было предостаточно, главное — чтобы ничего не крушили. Всё обошлось, мы оставляем клуб в целости и сохранности».

Геннадий КАЛЕДА

Фото автора