Культура

В течение 3-х дней, с 28 по 30 ноября, на территории Боготольского района и города Боготола проходил зональный фестиваль детского и молодежного экранного творчества имени нашего известного земляка, советского кинорежиссера, народного артиста РСФСР Виктора Ивановича Трегубовича

 

История фестиваля началась еще в 2009 году. Сначала в нем принимали участие только три территории: г. Боготол, Тюхтетский и Боготольский районы, но с каждым годом фестиваль совершенствовался, его границы расширялись, росло число участников. В 2012 году на конкурс были поданы 56 работ из 10 территорий Красноярского края, а также Кемеровской области. Впервые в рамках фестиваля была проведена творческая видеолаборатория при поддержке Министерства культуры Красноярского края и специалистов Красноярского кинографа.

28 ноября Краснозаводская база отдыха «Сосновый бор» гостеприимно встретила 17 участников видеолаборатории. Два творческих дня стали насыщенными и интересными. Специалисты Красноярского кинографа: начальник отдела кинопоказа И. Валуев, видеорежиссёр А. Гаврилов и главный оператор С. Медведев открывая лабораторию, обозначили план работы: совместными усилиями необходимо было развернуть свою небольшую киностудию, снять и озвучить сказку о снежинках. Участникам предстояла долгая и сложная творческая деятельность, но это стоило того. Поздним вечером и ранним утром актеры, операторы, режиссёры работали над проектом, жюри фестиваля параллельно отсматривало конкурсные работы.

30 ноября в Боготольском краеведческом музее состоялся круглый стол, за которым был представлен созданный участниками видеолаборатории фильм, нашедший в лице каждого зрителя своего поклонника. Основная цель круглого стола - показ и обсуждение киноработ, представленных на фестиваль – конкурс. Специалисты кинографа делились опытом, указывали на достоинства и называли характерные ошибки, которые допускались авторами при съемке видеосюжетов. М. Коноваленкова, начальник отдела культуры и молодежной политики администрации Боготольского района, вручила благодарственные письма, а И. Валуев – сертификаты, свидетельствующие об участии в творческой видеолаборатории.

Кульминацией фестиваля стало торжественное мероприятие, которое проводилось в ДК железнодорожников, вначале которого М. Коноваленкова отметила грамотами и памятными призами участников конкурса рисунков «Герои фильмов В.И. Трегубовича». За лучшие рисунки были награждены Вероника Котенева, Никита Симанович, Алена Леонова. Елена Фроленко, Андрей Лузгин и Екатерина Лемешко.

Администрация района выразила благодарность телеканалу «Эфир» в лице Г. Рахалиной, директору Дворца культуры железнодорожников И. Каштановой, директору городского краеведческого музея Н. Борошенко. Благодарности удостоились коллективы районных учреждений культуры: районный Дом культуры, детская музыкальная школа, централизованная библиотечная система, сельский Дом культуры с. Боготол, отдельно был отмечен А. Туманов за техническое сопровождение мероприятия.

Почетным гостем фестиваля была сестра Виктора Ивановича Надежда Ивановна Душкина, которая рассказала о своем брате, поблагодарила организаторов и всех тех, кто поддержал это мероприятие.

Конкурсные работы награждались по номинациям: анимационный фильм, документальный фильм, короткометражное игровое кино, социальная реклама и учебно-методический фильм.

В номинации «Социальная реклама» принимали участие 19 авторов, из которых 3-е место заняла студия «ЮР-TV» с. Юрьевка, 2 место - Анастасия Шлома из г. Мариинска. Почетного первого места была удостоена видеостудия Канского Морского Кадетского Корпуса за видеосюжет, который закончился замечательной фразой: «Я счастлива, что я мама!»

В номинации «Игровой фильм» из 9 работ на 3-м месте оказался Центр дополнительного образования детей г. Ачинск, на 2 месте - Детская телестудия «Next TV» г. Ачинск. Победителем в этой номинации стало волонтерское движение «Vita» Ачинского медицинского техникума, авторы которого убедили всех в том, чтобы спасти весь мир, надо начать с одного человека.

В номинации «Анимационный фильм» 3-е место разделили ДШИ г. Лесосибирск и студия «Контраст» СДК с. Боготол. 2-е место тоже заняла ДМШ г. Лесосибирск. И, наконец, 1-е место - Детская телестудия «Next TV» г. Ачинск с анимационным фильмом «Девочка, которая любила читать».

Из 14 заявленных работ в номинации «Документальный фильм» были отмечены только две. 3-е место заняла Детская телестудия «Next TV» г. Ачинск, 2-го места был удостоен фильм о войне в Афганистане Анны Овчаровой из Ачинской Мариинской гимназии.

В номинации «Учебно-методический фильм» из представленных работ была выбрана только одна, которая стала победителем. Авторы видеостудии Канского Морского Кадетского Корпуса в своем фильме раскрыли секрет того, почему пожарное ведро имеет конусообразную форму. Ребята этой видеостудии так покорили жюри, что учрежденный гран-при тоже достался им. Глава администрации Боготольского района Н.В. Красько заочно наградил победителей, потому что, к большому сожалению, ребята не смогли приехать. Разумеется, все награды обязательно будут переданы фаворитам фестиваля.

Поощрительными призами были награждены видеостудия «Патриот» (Тюхтетский район) и Юлия Трофимова г. Мариинск.

На протяжении всего мероприятия на сцене Дворца культуры выступали коллективы: хореографический ансамбль «Цветы Сибири», образцовый фольклорный ансамбль «Проталинка», ансамбль народной песни «Вагинские напевы» и вокальный ансамбль «Конфетки» ДШИ г. Боготола.

По окончанию фестиваля в зале царила очень добрая атмосфера, с лиц зрителей не сходили улыбки. И, наверняка, в сердце каждого была особая гордость за удивительного человека, прославившего свою малую родину.

Финансовую поддержку фестиваль имени В.И. Трегубовича в этом году получил от индивидуальных предпринимателей И. Левченко, Е. Курбановой, от Ачинского отделения сбербанка России и лично от семьи Трегубович - Душкиной.

Елена Писаренко

для сайта Территория культурных событий

В этом году 75-летие отмечает Государственный центр народного творчества Красноярского края – одно из старейших учреждений культуры региона

 

С открытия в 1937 году краевого Дома самодеятельного творчества (ныне ГЦНТ) началось становление в Красноярском крае клубного дела как государственной системы по сохранению традиционной народной культуры и развитию любительского художественного творчества.

Сегодня в Красноярском крае 1276 клубов, домов и дворцов культуры. Это одна из самых крупных и успешных сетей клубных учреждений в России. 
10,5 тысяч клубных кружков, студий и коллективов художественной самодеятельности являются массовой и всегда доступной школой эстетического и творческого развития. Более 300 тысяч жителей Красноярского края без ограничений по возрасту и интересам занимаются танцами, вокалом, фольклорными жанрами, музыкой, выходят на театральные подмостки и цирковую арену, становятся поэтами и писателями, художниками, фотографами, мастерами декоративно-прикладного направления.

На протяжении 75 лет ГЦНТ курирует эту масштабную деятельность, организует множество досуговых и просветительных мероприятий, оказывает клубам методическую помощь, стремясь к сохранению культурной идентичности, самобытности Красноярья и развитию его творческого потенциала. Ежегодно наши земляки становятся победителями престижных международных и всероссийских конкурсов, фестивалей и выставок.

«Каждым днем своей работы центр доказывает, что творческая самореализация – одно из важнейших условий социального благополучия отдельной личности и общества в целом. Клубное дело сегодня – это не столько способ организации свободного времени, сколько институт формирования духовных ценностей, сохранения и трансляции нематериального культурного наследия региона», – считает Любовь Ерусланова, директор ГЦНТ.

Особенно важно отметить, что празднование юбилея состоится 7 декабря на торжественном концерте «Любимый край – народный край!», посвященном 190-летию Енисейской губернии, 78-летию Красноярского края, 75-летию Государственного центра народного творчества Красноярского края и 55-летию краевого телевидения.

Также этот концерт станет финалом грандиозного культурного проекта, собравшего более 6000 сибирских самородков со всего Красноярского края, – медиафестиваля народного творчества «Созвездие талантов», учредителями которого выступили совместно министерство культуры Красноярского края и Государственная телерадиокомпания «Красноярск».

Семья Филатовых во главе с Андреем Филатовым создали первый арт-фонд, задачей которого станет коллекционирование русских и советских картин, рисунков и скульптур, вывезенных за пределы России, в том числе после распада СССР в 1991 году

 

Фонд призван сделать эти работы, многие из которых десятилетиями числились среди «утерянных», доступными для общественности в целях содействия лучшему пониманию значимости и мастерства художников постреволюционной России.

Арт-фонд Семьи Филатовых изначально намерен приобретать ежегодно от 10 до 12 произведений искусства, созданных в период c 1917 по 1991 год, что позволит фонду стать своеобразной точкой отсчета для изучения этого художественного периода. После распада Советского Союза многие произведения искусства этого периода были проданы частным коллекционерам из США и Европы и с тех пор большинство из шедевров не были доступны широкой публике.

Первоначальное финансирование фонда внес предприниматель Андрей Филатов. На сегодняшний день, Андрей Филатов поддержал выставку работ Николая Фешина, выпустил книгу о работах Виктора Попкова и выступил спонсором проведения матча чемпионата мира по шахматам в Государственной Третьяковской галерее в Москве, подчеркнув международную значимость этого музея. Поддержка фонда является продолжением его приверженности идее продвижения русского искусства.

Фонд будет следить за международным рынком искусства в поисках возможностей для приобретения произведений, которые позволят увеличить художественную и коммерческую ценность коллекции. Три значимых работы этого периода уже обнаружены и приобретены фондом: макет «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной (скульптура), «Ромашки» Николая Фешина (живопись) и «Письмо с фронта» Александра Лактионова (живопись).

Помимо коллекционирования произведений периода социалистического реализма, задачи фонда включают повышение осведомленности и международного признания этого стиля в искусстве посредством организации выставок, предоставления работ для экспонирования российским и международным музеям, частным художественным галереям и другим общественным выставочным пространствам, а также публикации книг и каталогов по ключевым художникам и работам. Искусство этого периода всегда было чем-то большим, чем просто частью советской пропаганды и включает в себя сильные элементы ар-деко, импрессионизма и даже синтетического стиля современного искусства.

Андрей Филатов, основатель и спонсор фонда, отметил: «Хотя многие из их американских и европейских коллег более известны, советские художники за железным занавесом также создавали картины и скульптуры мирового уровня. Значительная часть этого искусства оказалась в частных коллекциях за пределами России и была потеряна для широкой публики. Задача фонда состоит не в репатриации этих шедевров, а в том, чтобы впервые показать широкой международной аудитории всю широту и глубину этого движения и мастерства этих художников. Работы, приобретенные для запуска фонда, являются одними из самых сильных образцов таланта авторов и подчеркивают необходимость показа его широкой общественности».

Некоторые работы, приобретенные фондом:

Вера Мухина «Рабочий и колхозница» (163×112×116, гипс) — гипсовый макет знаменитого образца монументального искусства, представляющего собой динамичную скульптуру из двух фигур с поднятыми над головами серпом и молотом. Сама скульптура высотой 24,5 метра была изготовлена ​​из нержавеющей стали Верой Мухиной в 1937 году для Всемирной выставки в Париже и впоследствии перевезена в Москву. Этот гипсовый макет был сделан художником и использовался для отлития скульптуры из бронзы, на основе которой был создан окончательный вариант для Всемирной выставки. Скульптура является образцом социалистического реализма и стиля ар-деко. Рабочий возносит в воздух молот, а колхозница серп, создавая всем известный символ советской эпохи.

Николай Фешин: «Ромашки» (1930 масло на холсте, 110×100 см, подписано автором) — Эта невероятная картина была обнаружена ​​в США и приобретена фондом у дочери очень хорошего друга семьи Николая Фешина. Работа показывает способность художника запечатлять игру света в стиле лучших образцов импрессионизма. Русско-американский художник Фешин (1881–1995) известен своими портретами, особенно портретами американских индейцев. Он родился в России, но в 1923 году эмигрировал в Нью-Йорк, а через несколько лет, после того, как у него развился туберкулез, переехал в более сухой климат Нью-Мексико.

Александр Лактионов «Письмо с фронта» (1951 масло на холсте, 225×155 см, подписано автором) — картина выкуплена из частной коллекции на Багамских островах, где она оказалась после того, как в начале 1990-х годов частный коллекционер из США приобрел ее у семьи художника. Александр Лактионов был Народным художником РСФСР и членом Академии художеств СССР. За оригинал картины «Письмо с фронта» Лактионов в 1948 году удостоен Сталинской премии. Оригинал выставлен в Государственной Третьяковской галерее в Москве и никогда не покидал ее пределы. Приобретенная картина была написана по заказу Иосифа Сталина для демонстрации превосходства мастерства художников Советского Союза и участия в различных международных выставках (с 1950 по 1970-е годы).

Одной из основных гуманитарных стратегий нашего времени стало утверждение решающей роли культуры и искусства в обновлении и развитии территорий. Сегодня, когда насыщенная культурная жизнь сосредоточена в основном в крупных городах, «столицах» областей и краев, малые населенные пункты (города, села) особенно остро нуждаются в культурных событиях, проектах, способных повышать качество жизни, развивать современные художественные практики.

На территории Красноярского края успешно реализуется ряд социально-культурных проектов (Культурная столица Красноярья, культурно-образовательный маршрут «Енисейский экспресс», Канский видеофестиваль и т. д.), направленных на изменение стереотипного образа русской провинции, глубинки как унылой пустоши, в которой ничего не происходит. Опыт этих проектов показывает, что территории края готовы развиваться, там существует потребность в освоении нового культурного опыта, признанных, «высоких» образцов искусства.

Проблемное поле всех малых городов и территорий края заключается в невысоком уровне качества жизни, недостаточном развитии коммуникаций, оттоке молодежи в более крупные города, неравномерности в распределении культурных благ, засилье устаревших художественных практик. Следствием же этого становится непривлекательный образ территории как для «внешнего мира», так и для самих жителей.

С другой стороны, такие проблемы, как низкий уровень информированности и интереса жителей края к творчеству современных профессионалов Красноярского края в области культуры и искусства, влияет на отсутствие краевой культурной идентичности, чувства принадлежности к определенной региональной культуре, которую и формирует творчество этих профессионалов.

В 2007 году в Красноярском крае появилось обновленное учреждение, в чьи задачи стало входить взаимодействие с профессиональными творческими союзами. Именно с этого времени основная деятельность Краевого государственного бюджетного учреждения культуры «Дом искусств» связана с поддержкой общественных организаций Красноярского края в области культуры и искусства. Дом искусств сегодня представляет собой сложную систему по оказанию организационно-методической, информационной, финансовой помощи творческим союзам, популяризации творчества профессиональных деятелей культуры и искусства, пропаганде профессионального творчества.

Одно из крупных направлений деятельности — организация мероприятий в территориях Красноярского края. За четыре года плодотворной работы сложился определенный опыт, выявлены тенденции, проведен анализ и обозначены перспективы развития. Все происходило, как говорится «по нарастающей», от пяти мероприятий в 2008 году до 22 запланированных в 2012-м, от творческих встреч до многоплановых проектов, от участия представителей одного-двух союзов, до шести творцов в одном проекте.

Ядром всей этой работы является активизация творческого потенциала жителей Красноярского края, установление новых культурных связей, подпитка творческих сил деятелей творческих союзов.

В территориях Красноярского края реализуются социально-культурные проекты «Один день на искусство» и «Передвижные выставки художников Красноярья». «Один день на искусство» представляет собой своеобразный творческий «десант» в различные территории края. На один день малый город или поселок становится гостеприимным хозяином для признанных профессионалов в области культуры и искусства. Жителям принимающих территорий предлагается потратить один день на музыкальное, литературное, киноискусство.

Участники десанта — члены Красноярского регионального отделения «Союз писателей России», Красноярского регионального представительства «Союз российских писателей», Красноярского регионального отделения «Союз кинематографистов России», Красноярского регионального отделения «Союз композиторов России». И. Юдин, В. Пономарев, О. Меремкулов, В. Сенегин, Э. Маркаич, А. Михалев радовали любителей современного композиторского искусства своими произведениями в 2011–2012 годах.

Красноярское литературное творчество в крае в этом году представили С. Кузичкин, А. Леонтьев, В. Селянинов, М. Стрельцов, И. Клиновой, А. Зябрев. В рамках Всероссийской литературной конференции «Сибирь: проблемы и перспективы развития региональной литературной среды» Дивногорск и Зеленогорск посетили московские поэты А. Коровин и М. Лаврентьев.

С 2011 года Дом искусств при поддержке правительства Красноярского края и министерства культуры края реализует проект «Передвижные выставки художников Красноярья», который осуществляется в тесном сотрудничестве с профессиональными творческими союзами и объединениями художников.

За прошедший год картины известных красноярских мастеров — членов Красноярской региональной организации Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» Сергея Горбатко, Августы Сергиной и Максима Руднева увидели в городах нашего края более пяти тысяч зрителей.

В этом году в передвижных выставках участвовали как известные далеко за пределами края художники, так и молодые авторы. Среди них Варвара Шачнева, Евгений Толмашов, Георгий Кузаков — представители «Союза художников России»; Сергей Лошаков, Николай Балышев, Леонид Щемель — члены Творческого союза художников.

В этом году выставки красноярских художников смогли увидеть жители уже 10 территорий края. В этом году проект уже стартовал январской выставкой Варвары Шачневой в Канской воспитательной колонии. Следует отметить, что география проведения выставок в 2012 году расширилась. Помимо Канска, Бородино, Заозерного, Зеленогорска, Балахты, Новоселово, Дивногорска работы красноярских живописцев были представлены в Енисейске, Лесосибирске, Казачинском.

Передвижные выставки дают возможность жителям края познакомиться с творчеством профессиональных красноярских художников. Кроме того, в рамках открытия выставки можно пообщаться с автором полотен и услышать компетентные пояснения ведущих искусствоведов Красноярска.

Безусловно, эти проекты будут развиваться и в дальнейшем. На основе полученного опыта совместно с творческими союзами разработан еще ряд проектов, местом реализации либо участниками которых станут территории и жители Красноярского края. Уже в этом году будет объявлен Краевой поэтический конкурс на соискание премии имени И. Д. Рождественского. В нем смогут принять участие все жители Красноярского края. Подробная информация будет размещена на официальном сайте КГБУК «Дом искусств»: домискусств24.рф.

Самый главный результат, который невозможно переоценить и измерить, — дружеский диалог. Он устанавливается между писателями-любителями и писателями-профессионалами, между педагогами музыкальных школ и композиторами, между сотрудниками Дома искусств и представителями муниципальной власти в сфере культуры. Лишь совместные усилия различных учреждений, организаций и отдельных людей по пропаганде и просвещению жителей края могут принести плоды. И нельзя не сказать о том творческом подъеме, который переживают писатели, композиторы, кинематографисты от встреч в крае, отражающийся у них в глазах, а потом находящий свое отражение в произведениях искусства.

Татьяна Шнар

Спустя 17 лет в нашем крае возрождено колоссальное по масштабу межнациональное событие: III Международный музыкальный фестиваль стран Азиатско-Тихоокеанского региона. Только за это лето у нас прошло и много других не менее значимых событий.

Столь высоким уровнем и динамикой культурного потока может похвастать далеко не каждый регион России. О специфике и многогранности культурной жизни края беседуем с министром культуры Красноярского края Еленой Паздниковой.

— Елена Галактионовна, как, на ваш взгляд, выглядит Красноярский край на культурной карте России?

— Сегодня можно по-разному относиться к советским лозунгам, но масштабный проект ХХ века «Превратим Сибирь в край высокой культуры!» стал яркой программной кампанией, с помощью которой в крае была создана мощная инфраструктура учреждений культуры, которая успешно работает и сегодня.

Красноярский край занимает центральное географическое местоположение в России, но он очень удален от западных и восточных культурных центров. Это накладывает свой отпечаток на развитие векторов культурного процесса в крае. Исторически сложилось, что труднодоступная Сибирь привлекала пришлых людей. Государственная политика всегда выстраивалась таким образом, чтобы Красноярский край становился самодостаточным регионом, накапливал свой экономический и культурный потенциал, был толерантным к самобытной культуре народов, проживающих на его территории.

Поэтому, с одной стороны, мы можем говорить об автономизации, которая способствует внутреннему развитию региона. С другой — есть серьезные проекты по развитию края и его культурной составляющей.

Наш край — один из немногих регионов от Урала до Дальнего Востока, который имеет полную инфраструктуру культурных учреждений.

— Многие объекты музыкальной культуры были построены еще в ХХ веке. Как поддерживается их жизнь?

— Требования, предъявляемые к инфраструктуре культурной сферы, меняются с каждым годом. Наиболее крупным модернизационным проектом в этой области стала реконструкция здания Красноярской краевой филармонии. Зато теперь, когда к нам приезжают всемирно известные музыканты и коллективы, мы можем предложить зал на полторы тысячи мест с живой акустикой и уникальным сценическим оборудованием. Практически закончено строительство здания Красноярской государственной академии музыки и театра. За последние годы обновились краевой театр кукол и ТЮЗ. Прошли ремонтные работы в театре оперы и балета, музыкальном театре. В этом году началась глобальная реставрация здания драматического театра им. А. С. Пушкина.

 — Красноярск стал миллионным городом. Изменится ли в связи с этим отношение к развитию его театрального движения?

— Достаточно серьезное финансирование позволяет Красноярску не только создавать свое внутреннее культурное пространство, но и интегрироваться в российский, мировой контекст. Усилия последних лет были оценены на уровне Министерства культуры Российской Федерации. В рамках проведения Всероссийского конкурса в номинации «Лучшая практика деятельности органов исполнительной власти субъектов Российской Федерации в сфере культуры» министерство культуры Красноярского края заняло 1-е место в группе регионов с низкой и средней сбалансированностью консолидированных бюджетов.

У нас есть возможность приглашать маститых режиссеров, балетмейстеров, известных деятелей культуры и искусства, которые обогащают нашу творческую среду. Культурная жизнь Красноярска и края насыщена различными мероприятиями, проходит множество фестивалей, в том числе и театральных, которые с интересом посещает молодежь.

Наши театры стали качественно прирастать по репертуару, принимают участие в работе престижных фестивалей, гастролируют. Минусинский драматический театр в 2012 году получил грант президента Российской Федерации среди театральных коллективов России на предстоящие три года. Главному режиссеру Красноярского краевого драматического театра им. А. С. Пушкина Олегу Алексеевичу Рыбкину присуждена одна из трех премий правительства Российской Федерации имени Федора Волкова за вклад в развитие театрального искусства России.

После прихода молодых режиссеров новый творческий импульс получили такие театры, как Красноярский ТЮЗ и Норильский Заполярный театр драмы им. В. В. Маяковского. Театры открывают собственные творческие лаборатории. Театр им. А. С. Пушкина проводит фестиваль современной драматургии «Драма. Новый код» (ДНК), Лаборатория Красноярского ТЮЗа — «Вешалка. Театр из ничего», которая в этом году будет посвящена теме детской драматургии. Пока Красноярский ТЮЗ — единственный в России уверенно занимает эту нишу.

— Во многих сибирских городах активно заявляют о себе независимые театры. У нас антреприза пока что ходит в «падчерицах»?

— Почему же — в Красноярске создаются антрепризные, причем довольно интересные, труппы. Медленно, но этот процесс развивается. Есть артисты, постоянно работающие в антрепризе. Есть подобного рода коллективы, у которых уже наработан репертуарный план, есть свой благодарный зритель. Мы понимаем, что здесь необходима поддержка органов власти, министерства культуры Красноярского края. В ближайшее время будем решать этот вопрос.

 — Елена Галактионовна, в Красноярске создано краевое учреждение культуры «Дом искусств». Способен ли он сформировать единое пространство для действующих в крае 11-ти отделений творческих союзов?

— Открытое сотрудничество и поддержка проектов, которые предлагают творческие союзы, — это генеральная линия министерства культуры Красноярского края. Для этого и создан Дом искусств, задача которого — осуществлять формы поддержки всем творческим союзам без исключения. Не все они имеют собственные помещения, серьезное финансирование со стороны своих федеральных организаций.

В нашем крае существует два союза писателей, и мы стараемся с ними выстраивать работу таким образом, чтобы всем было комфортно. Красноярская писательская организация всегда была сильна именами. И сегодня красноярские писатели широко известны в России и за рубежом. Учреждение ведет активную работу: проводит краевые художественные выставки, организовывает выездные встречи писателей с читателями в территориях края, поддерживает создание и выпуск литературных журналов.

Под крышей Дома искусств обрели свою нишу композиторы. Их лучшие произведения приобретаются, звучат в тех или иных исполнительских проектах. Красноярское отделение Союза архитекторов России — самодостаточная организация. Но и с ее руководством мы находим общий язык, реализуем совместные проекты. Главное, чтобы творческие союзы и сами проявляли инициативу. Поверьте, правительство Красноярского края, депутатский корпус всегда открыты к решению вопросов, касающихся культуры и искусства.

— Заинтересованы ли краевые власти в развитии красноярского документального кино?

— Когда-то в Красноярске был филиал Свердловской киностудии. Увы, кинолетопись прервалась вместе с распадом СССР. Перед бывшим «Енисейкино», а ныне КГБУК «Красноярский кинограф» никогда не стояла задача производства кино. Для них главное было — приобретение фильмов для кинопроката на территории Красноярского края.

В 90-е годы кинопрокат был практически уничтожен. Но за последние четыре года вместе с муниципалитетами нам удалось исправить ситуацию, стабилизировать видео- и кинопрокат. Посещение кинопоказов в Красноярском крае резко увеличилось. Но документальное кино как жанр важный и необходимый, не спорю, пока еще не вписался ни в одну из существующих структур. Нет такого учреждения в крае, которое было бы создано специально для производства документального кино.

Союз кинематографистов России сейчас ищет спонсорские деньги, обращался и к нам с просьбой поддержки хотя бы на уровне заказов по созданию актуальных для Красноярского края документальных фильмов. Мы поддержали ряд проектов по созданию фильмов о красноярских художниках. Надеюсь, когда будет формироваться бюджет следующего года, по возможности сможем включить строку расходов по поддержке создания документального кино.

— Как вы оцениваете уровень культуры на селе?

— Село живо во многом потому, что клуб, библиотека, школа еще удерживают там жизнь. Но, к сожалению, люди, которые создавали очаги культуры на селе, не молодеют. А молодежь хочет жить в городах. Для того чтобы изменить ситуацию, всем заинтересованным отраслям, не только культуре, нужно прилагать максимальные усилия по закреплению кадров в глубинке. Краевая культура, в свою очередь, озабочена формированием материально-технической базы клубов. Где-то уже осуществляются капитальные ремонты. Есть и такая схема, как разработка проектов повторного применения.

Что касается укрепления кадров, создания для них соответствующих условий, то в рамках Федерального закона от 06.10.2003 N 131-ФЗ между краем и муниципалитетами четко разграничены полномочия. Наша задача — содержать краевые учреждения. Задача муниципалитетов — думать о кадрах на местах. Главы муниципалитетов — постоянные гости в министерстве культуры, нам удается совместно решать многие вопросы. Единственное — не все сразу получается. Мы стараемся использовать все возможные ресурсы.

Содействуем появлению целевых мест для абитуриентов, которые готовы получить образование в сфере культуры и искусства и вернуться к себе домой, чтобы работать по специальности. У нас есть Красноярский краевой научно-учебный центр кадров культуры, который проводит повышение квалификации, переподготовку, семинары, мастер-классы для работников культуры и искусства со всего края. У нас работают библиотечный техникум в Канске, краевые колледжи культуры и искусства в Минусинске и Красноярске, художественное училище (техникум) им. В. И. Сурикова, которые готовят специалистов для всего края. Но этого, очевидно, не хватает?

— Коснемся темы сохранения объектов культурного наследия. Станет ли Енисейск когда-нибудь культурной Меккой Сибири?

— В Енисейске уже завершены ремонтно-реставрационные работы на таком объекте культурного наследия, как Спасский собор. Практически закончен комплекс работ по Спасскому Енисейскому мужскому монастырю. Долгие годы в руинах стоял Богоявленский собор, который был первым каменным храмом Приенисейского края. Сегодня здесь проводятся реставрационные работы. Настоящая жемчужина Енисейска — Успенская церковь, которая является комплексным памятником культуры общероссийского значения. Здесь осталось отремонтировать одну ограду. К 2019 году Енисейск, к своему 400-летнему юбилею, должен преобразиться. Планируется восстанавливать исторические памятники, объекты гражданской архитектуры.

В целом на территории края сегодня расположено 4,5 тысячи объектов культурного наследия. Для того чтобы обработать, подготовить учетные документы на их реставрацию, потребуется немало времени. В компетенцию краевой культуры входит государственная охрана, предполагающая создание всех учетных карт на любой объект, паспорта, в котором были бы представлены все характеристики объекта, проведение культурно-экспертной экспертизы. Это большая и сложная работа, которая требует серьезных финансовых средств. Министерство культуры Красноярского края за последние годы, спасибо правительству края и депутатам Законодательного Собрания, существенно продвинулось в этом направлении. Не каждая область, край могут похвастаться теми средствами, которые у нас направляются на сохранение культурного наследия.

— Почему именно наш город, расположенный далеко от побережья Тихого океана, стал центром и организатором III Международного музыкального фестиваля стран Азиатско-Тихоокеанского региона?

— Наличие политической воли и нашего желания обрести новых партнеров и друзей, поддержка со стороны президента Российской Федерации, правительств ряда стран позволило нам провести представительный культурный форум, который стал полилогом культур народов Азиатско-Тихоокеанского региона. Однако развитие международных отношений, культурных и экономических связей настойчиво включает в сферу интересов стран Азиатско-Тихоокеанского региона и государств Центральной Азии. Поэтому среди участников фестиваля были артисты из Казахстана, Кыргызстана, Монголии и Таджикистана. Мы заинтересованы в развитии экономических связей и сотрудничестве и со странами Америки, Австралии, Океании.

— Как министр культуры вы обязаны поддерживать разнообразие музыкальной культуры в крае. А каковы ваши собственные музыкальные пристрастия?

— Мне приходится бывать на концертах и спектаклях разных жанров и направлений. Любое настоящее искусство захватывает и заставляет переживать искренние глубокие чувства. Когда я чувствую отклик в сердцах зрителей, вижу восторженные глаза, то понимаю, что в первую очередь на сцене должно быть искусство: современное, народное, классическое. Однако если у меня возникает выбор, то я предпочту концерт классической музыки, оперу, балет. Это искусство — созидающее, организующее, оно дает пищу для ума, настраивает на позитивный лад.

«Вестник земли Сибирской», № 3(14), июль 2012 г.

Наталья Сангаджиева