Театр

Экспериментальный театр «ДОНГ» из Кореи показал на фестивале нового «Ревизора»

Экспериментальный театр «ДОНГ» из Кореи показал на фестивале нового «Ревизора»

Необычную интерпретацию гоголевского «Ревизора» представили на III Красноярском международном музыкальном фестивале стран Азиатско-Тихоокеанского региона артисты театра «ДОНГ» (Республика Корея). 1 июля спектакль с аншлагом прошел в Красноярском государственном театре юного зрителя.

«Ревизор» — это экспериментальная постановка театра «ДОНГ» совместно с корейским коллективом «Булсаечул». Всего в спектакль вошли десять основных сцен, каждая из которых уникальна и своеобразна по оформлению, звуковому, хореографическому, музыкальному решению.

Актеры театра продемонстрировали «фирменный» художественный прием театра «ДОНГ» — «движение, в котором драматический замысел выражается через пластическое искусство». Участники спектакля под аккомпанемент флейты, гитары, бубна и барабанов то и дело сменяли друг друга на сцене, демонстрируя невероятную пластику тела. Игра света, разноплановые декорации и костюмы, акробатические номера, фокусы, синтез живого звука и фонограммной музыки под субтитры на русском языке − всё это приковывало внимание зрителей к сцене.

Гоголевский мир чиновников был осовременен режиссером и приближен к сегодняшним реалиям в текстах актеров. Интересно, что главный персонаж − Хлестаков − так и не появился на сцене, все адресованные ему реплики были обращены в зал, создавая атмосферу живого диалога со зрителями.

Отметим, что «Ревизор» театра «ДОНГ» был признан Корейским обществом театральных критиков лучшим спектаклем в 2010 и 2011 годах.

На сцене музыкального театра Светлана Кольянова перевоплотилась в Марлен Дитрих

На сцене музыкального театра Светлана Кольянова перевоплотилась в Марлен Дитрих

В Красноярском музыкальном театре прошёл премьерный показ спектакля «Марлен. Мой XX век». Сама премьера состоялась 21 июня, а днём ранее были организованы пресс-конференция и генеральный «прогон» спектакля для приглашённых.

ЗА ПОЛТОРА ЧАСА до первого выхода спектакля к публике его создатели пообщались с журналистами. Директор театра Наталья Русанова сообщила, что «Марлен. Мой XX век», выдержанный в жанре «концерта, которого не было», создавался специально для музыкального театра и лично его солистки, заслуженной артистки России Светланы Кольяновой. В основу идеи легли реальные события 1975 года, когда Марлен Дитрих прилетела на гастроли в Австралию, однако перед самым началом концерта в Сиднее, зацепившись в темноте за кабель, упала и сломала ногу. Потерявшую сознание актрису отвезли в клинику, а продюсер вышел к публике и, извинившись, объявил об отмене концерта. Так закончилась блистательная карьера Марлен.

— Даже не знаю, чего больше в этом спектакле — драматического или музыкального искусства, — как бы размышляя вслух, сказал режиссёр Александр Зыков. — Если бы не было Кольяновой, то и ставить его здесь не стоило бы. Думаю, мало театров могли бы поставить подобное. Здесь насыщенный драматический материал, а Кольянова — сильная драматическая актриса и замечательная певица. Марлен Дитрих вошла в историю, как королева стиля, хотя актриса средняя, а певица просто плохая. Но Кольянова не может петь, как Марлен! И не стоило заставлять её шептать. У Марлен Дитрих могла быть такая мечта — спеть так, чтобы голос звучал, спеть с теми, с кем она не могла спеть. Кто бы ей позволил петь песни Эдит Пиаф — она и сама бы себе этого не позволила! И мы решили в конце первого акта сделать так, что ей стало плохо, Марлен увезли на «скорой», и плод воображения рождает такой концерт, где она и поёт, и звучит прекрасно!

Вряд ли спектакль оставит кого-то совершенно равнодушным. Он пока (на момент прогона) «сыроват», но назвать предосудительным сей факт для совершенно новой и очень непростой, смелой постановки, думаю, ни у кого язык не повернётся. Сама Кольянова, её предельно эмоциональная игра, её голос — это уже знак высокого качества. Периодически загорающийся экран на сцене, демонстрируемые кадры нацистских маршей в Германии, или же просто палые листья (в зависимости от сюжета и звучащей композиции) своеобразно подкрашивают фон, заставляя зрителя острее и глубже чувствовать те грани спектакля, на которых сконцентрировали внимание его создатели.

Завершающая первый акт знаменитая песня «Мой путь» (англ. «My way») была исполнена Кольяновой дуэтом с Фрэнком Синатрой, который свою партию, естественно, вёл с экрана, что лично для меня стало эмоциональной встряской перед вторым актом — собственно, тем самым несостоявшимся концертом. Первый акт — это подготовка к концерту, включающая воспоминания Марлен о пройденном жизненном пути, встречах, её общение с ближайшим окружением, антрепренёром концерта и т. д.

Светлана Кольянова пела на английском, французском, конечно же, немецком — родном для Дитрих — языках. Все без исключения прозвучавшие песни известны широкой публике: «Лили Марлен», «Падам, падам», «Милорд», «Smile», «Вечная любовь», «Путники в ночи». Зрители услышат и два романса на русском, в том числе знаменитую «Две гитары», идеально вплетённую в общий характер «концертной» части спектакля, как последнее разгульное веселье перед чем-то трагическим, неизбежно надвигающимся. Трагедия, впрочем, понятна — это уход «звезды» со сцены и некая недосказанность, договорённая лишь то ли во сне, то ли в мечтах. Актриса и сама понимает смысл происходящего с ней, с невероятной силой выражая своё состояние в финальной песне-исповеди «Je suis malade» («Я больна»)…

Премьерой спектакля «Марлен. Мой XX век» Красноярский музыкальный театр завершил репертуар очередного сезона, тем самым наведя символический мостик с сезоном грядущим. Меломаны, поклонники таланта Светланы Кольяновой, не попавшие на премьерный показ — живите предвкушением скорой встречи с Марлен Дитрих и лучшими песнями века минувшего!

Константин ЛИТВИНОВ

«Ревизор» на новый лад

Южнокорейский театр «ДОНГ» представит на III Красноярском международном музыкальном фестивале стран Азиатско-Тихоокеанского региона современную интерпретацию гоголевского «Ревизора».

«Ревизор» — это экспериментальная постановка театра «ДОНГ» совместно с корейским коллективом «Булсаечул». Она включает в себя десять основных сцен, каждая из которых отличается своим уникальным стилем. Акцент делается на эстетические элементы постановки, при этом восприятие времени и пространства меняется.

В спектакле сочетаются хореографическое мастерство театра «ДОНГ» и музыка корейского коллектива «Булсаечул». Освещение, декорации, костюмы, музыка — все это подчеркивает необычность постановки. «Ревизор» удивляет интересными сценографическими решениями. Так, красная корзина, наполненная лампочками, под традиционные корейские ритмы превращается в ярко освещенное ночное небо. Или, к примеру, тысячи серебряных подносов разом трансформируются в люстры.

«Пьеса Гоголя „Ревизор“ до сих пор очень актуальна в нашей стране. В Корее еще достаточно много таких чиновников, о которых писал русский классик», — отмечает режиссер театра Янг Вон Канг. Спектакль «Ревизор» назван Корейским обществом театральных критиков лучшим спектаклем в 2010 и 2011 годах.

Для справки

Концептуальная театральная труппа «ДОНГ» была основана в 1999 году. В 2007 году артистами была создана специальная творческая лаборатория, в которой родился уникальный художественный прием — «движение, в котором драматический замысел выражается через пластическое искусство». Практически вся труппа театра «ДОНГ» во главе с режиссером Янг Вон Кангом — выпускники Московского театрального училища им. Б. В. Щукина. Всего в их репертуаре более 10 спектаклей. В основном, это произведения современных корейских авторов, а также мировая и национальная классика.

Последняя премьера сезона в Красноярском музыкальном театре

Последняя премьера сезона в Красноярском музыкальном театре

К закрытию 52го театрального сезона Красноярский музыкальный театр подарит горожанам уникальную постановку. 21 июня в 19.00 состоится премьера постановки «Марлен. Мой XX век». Зрителям будет представлен новый жанр — «концерт, которого не было».

С февраля 2012 года театр работал над постановкой необычного для музыкального театра спектакля, посвященного размышлениям о судьбе актрисы и великой женщины Марлен Дитрих. Она всегда была больше, чем просто звезда, она — икона стиля и эталон красоты целой эпохи. И сегодня Марлен — загадка и великая личность, которая нарушала условности и шла против стереотипов.

Для работы над спектаклем был приглашен главный режиссер Новосибирского государственного академического драматического театра «Красный факел» Александр Зыков, народный артист РФ, обладатель европейской премии «Золотая пальмовая ветвь», российской премии «Золотой Остап». Главную роль сыграет одна из ведущих актрис музыкального театра Светлана Кольянова, заслуженная артистка России, лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска».

Премьера постановки приурочена к празднованию 250-летия переселения немцев в Россию по приглашению Екатерины II и года Германии в России и России в Германии (2012/2013).

Марлен гастролировала по всему миру, даже в Советском Союзе в 1963 году с огромным успехом прошли её концерты в Москве и Ленинграде. В 1975 году должен был состояться очередной концерт в Сиднее, Австралия. Но перед самым началом Марлен Дитрих, зацепившись в темноте за кабель, упала и во второй раз сломала ногу. Потерявшую сознание актрису отвезли в клинику. Продюсер вышел к публике и, извинившись, объявил об отмене концерта. Так закончилась блистательная карьера Марлен. В премьерной постановке этот концерт все-таки состоится. Это будет лучший концерт в её жизни, где прозвучат «Strangers in the night» Ф. Синатры, «Smaile» Чарли Чаплина и «Вечная любовь» Ш. Азнавура.

21 июня, 19. 00 «Марлен. Мой ХХ век». Концерт, которого не было

Ушёл из жизни известный красноярский театральный режиссёр Станислав Улитенко

4 июня на 65-ом году жизни скончался театральный режиссер Станислав Николаевич Улитенко. Долгие годы он проработал в Красноярском государственном театре оперы и балета, занимал посты режиссера, режиссера-постановщика, заместителя директора, заведующего оперной труппы. В 1981 году был поставлен его первый спектакль — опера-сказка Гокиели «Красная шапочка». Кроме того, среди режиссерских работ Станислава Николаевича — «Умница» Орфа (1984 г.),...

Театр СФУ «Шлагбаум» покорил Сицилию

Молодёжный театр «Шлагбаум» Сибирского федерального университета представил античную трагедию «Антигона» на XVIII молодёжном фестивале классического театра в Сицилии.

Для того чтобы попасть в число 92 театров, приглашённых на фестиваль, актерам предстояло пройти конкурсный отбор: на суд жюри фестиваля было подано 195 заявок из 26-ти стран. Отметим, что за всё время существования фестиваля, — а это почти четверть века, — российский коллектив приехал впервые.

Организатор фестиваля — Istituto Nazionale del Dramma Antico (Некоммерческий фонд Национального института античной драмы).

Несмотря на то, что актеры работали без перевода, пьеса имела большой успех у зрителей, а директор фестиваля Себастиано Альяно дал высокую оценку работе сибирских студентов: «Спектакль выполнен на высоком профессиональном уровне, отличная режиссёрская работа, яркие актёрские выходы. Я очень рад, что наш фестиваль украсила талантливая группа из России, рассчитываем на дальнейшее сотрудничество». В качестве подтверждения своих слов сеньор Альяно подарил труппе «Шлагбаума» билеты на лучшие места в древнегреческом театре Сиракузы на спектакль «Птицы» Аристофана.

Скоро и красноярцы смогут оценить игру актеров СФУ: молодежный театр «Шлагбаум» планирует в начале июня выступить с трагедией «Антигона» перед горожанами. Спектакль «Антигона» пройдёт 9 и 10 июня, в 19.00, в актовом зале Красноярского научного центра по адресу: Академгородок, 50.

Три победы краевых театров в межрегиональном фестивале «Ново-Сибирский транзит»

Подведены итоги межрегионального фестиваля-конкурса «Ново-Сибирский транзит», в котором приняли участие пять театров Красноярского края.

Два спектакля в этом году представил на сцене фестиваля Красноярский драматический театр им. А. С. Пушкина — «Конек-Горбунок» режиссера Олега Рыбкина и спектакль «Малыш» режиссера Андрюса Даряла. Красноярский ТЮЗ привёз на фестиваль постановку Семена Александровского «Ипотека и Вера, мать её» по пьесе Е. Черлак, Норильский Заполярный театр драмы им. В. Маяковского выступил с «Утиной охотой» А. Вампилова (режиссер Егор Чернышов), Канский драматический театр представил «Жителей города К» режиссера Геннадия Тростянецкого. Минусинский драматический театр — спектакль «Таланты и поклонники» режиссера Павла Зобнина.

В номинации «Лучшая работа режиссера» жюри отдало предпочтение постановке Семена Александровского «Ипотека и Вера, мать её» по пьесе Е. Черлак (Красноярский театр юного зрителя). Работа Елены Турчаниновой над спектаклем «Конёк-Горбунок» Красноярского драматического театра имени А. С. Пушкина заслужила высокой оценки как «Лучшая работа художника». Специальная премия «Новация» досталась режиссеру Андрюсу Даряла за работу над пьесой «Малыш» М. Ивашкявичуса (Красноярский драматический театр имени А. С. Пушкина).

Напомним, межрегиональный фестиваль-конкурс «Ново-Сибирский транзит» объединяет драматические театры Сибири, Урала и Дальнего Востока. Фестиваль проводится в Новосибирске каждый чётный год.

Подробности на официальном сайте межрегионального фестиваля-конкурса «Ново-Сибирский транзит», по ссылке — http://transit.red-torch.ru/winners.

Главный режиссер Красноярского драматического театра им. А. С. Пушкина удостоен государственной премии

Главный режиссер Красноярского драматического театра им. А. С. Пушкина Олег Рыбкин стал лауреатом премии Правительства РФ имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства страны. Соответствующее распоряжение о присуждении этой премии в 2012 году подписал Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев.

Напомним, премия Правительства Российской Федерации имени Федора Волкова за вклад в развитие театрального искусства Российской Федерации присуждается провинциальным театрам, театрально-зрелищным организациям и творческим работникам. Ежегодно — не более трёх премий. Каждая премия включает в себя специальный приз, Почетный диплом и денежное вознаграждение в размере 100 тыс. рублей. Выдвижение кандидатов на соискание премии осуществляется органами государственной власти субъектов Российской Федерации и органами местного самоуправления, реализующими государственную политику в области культуры.

Помимо красноярского режиссёра Олега Рыбкина, в этом году премии Правительства Российской Федерации имени Федора Волкова удостоены Государственный Коми-Пермяцкий национальный ордена «Знак Почёта» драматический театр им. М. Горького и художественный руководитель муниципального Пермского театра «У Моста» Сергей Федотов.

Для справки

Олег Рыбкин окончил Российскую академию театрального искусства в 1993 году (мастерская Петра Фоменко). Ставил спектакли в Москве, Красноярске, Новосибирске, Омске, Томске, Самаре, Софии, других городах. Его постановки участвовали в престижных международных театральных фестивалях Европы.

Красноярский драматический театр им. Пушкина Олег Рыбкин возглавил в 2006 году. В 2008 году стал также художественным руководителем фестиваля современной драматургии «Драма. Новый код».

Постановка Олега Рыбкина «Дом, где разбиваются сердца» признана лучшим спектаклем краевого фестиваля «Театральная весна-2011», за эту работу он был признан лучшим режиссёром театрального сезона.

Десятка лучших драматургов края

Государственный центр народного творчества Красноярского края назвал имена победителей краевого конкурса на лучший сценарий театральной постановки «Сам себе драматург».

Главная цель конкурса — поддержка и развитие одного из самых популярных видов культурного досуга в Красноярском крае — любительского театрального искусства. К участию были приглашены руководители самодеятельных театральных коллективов. Именно им приходится мучительно искать оригинальный репертуар, отвечающий специфике народного театра и возможностям его труппы.

В этом году конкурс проводился во второй раз, с февраля по апрель на него поступило 42 произведения, пьесы десяти авторов были названы лучшими.

В номинации «Пьеса для детского театра» ими стали:

«В гостях у феи» Галины Колковой (п. Тинской Нижнеингашского района) — диплом лауреата;

«Волк и семеро козлят» Светланы Ивановой (г. Железногорск) — диплом 
I степени

«Сказка про Настеньку» Лилии Петрушковой (п. Сапахта Назаровского района) — диплом II степени.

Тройку победителей номинации «Пьеса для школьного театра» составили:

«Тропа» красноярки Валерии Рогозиной — диплом лауреата;

«Сказка Шахерезады» Александры Балыковой (с. Саянск Краснотуранского района) — диплом I степени;

«Удивительные приключения овощей и их друзей» Анастасии Жариковой 
(п. Краснотуранский) — диплом II степени.

«Пасхальная сказка» принесла звание лауреата Светлане Петровой из 
с. Новобирилюссы в номинации «Пьеса для театра кукол».

Лучшей постановкой для литературного театра стала «Память» Людмилы Башкировой из Минусинского района.

Комедия «Захотел Иван жениться» Сергея Тимофеева (п. Селиваниха Минусинского района) победила в одной из самых популярных номинаций — «Пьеса для театра эстрадных миниатюр».

Лауреатом в номинации «Эстрадная миниатюра» жюри признало Марину Линдер из эвенкийского с. Байкит.

Председателем жюри конкурса выступила красноярский драматург и режиссер Людмила Духанина. Все пьесы-победители войдут в репертуарный сборник для руководителей любительских театров «Сам себе драматург», который выйдет летом этого года и отправится во все клубные учреждения нашего края. Организаторы уверены: эта книга станет прекрасным помощником в выборе репертуара для любительского театра, и надеются, что она вдохновит новых участников на пробу пера.

Музыкальный театр — участник крупного культурного события Сибири

Музыкальный театр — участник крупного культурного события Сибири

17 мая на сцене Омского государственного музыкального театра представит свою самую нашумевшую постановку и Красноярский музыкальный театр. «Голубая камея» впервые отправляется на гастроли.

В начале мая в Омске стартовал III фестиваль «Панорама музыкальных театров России». «Мероприятие в очередной раз соберет известных мастеров мирового музыкального искусства и коллективов ведущих музыкальных театров страны. Творческий марафон продлится до 19 мая и обещает стать одним из масштабных событий в культурной жизни Сибири», — сообщает Ligamusic, ресурс о музыкальной культуре Сибири.

«Голубая камея» оказалась, что называется, «в тренде». Из восьми спектаклей, представленных в афише фестиваля, два посвящены Екатерине II и ее эпохе. Тематическим «соседом» красноярской «Голубой камеи» станет опера Давида Тухманова «Царица» в постановке столичного театра «Геликон-Опера». Кроме того, некоторой интригой можно считать участие еще одной постановки Кима Брейтбурга и Карена Кавалеряна (авторов «Голубой камеи») мюзикла «Дуброffский», который представит Новосибирский театр музыкальной комедии. Омичи получили уникальную возможность сравнить театральные произведения Брейтбурга, ведь, как известно, все его постановки проходят в разных городах.

Представлять Красноярск отправится следующий состав «Голубой камеи»: Андрей Луговской, засл.артист РФ Михаил Михайлов, Мария Селиверстова, Иван Сосин, засл.артистка РФ Галина Кичка, Валерий Бурдик и, конечно, Анастасия Козлова, исполнительница роли княжны Таракановой и представительница России на международном конкурсе исполнителей эстрадной песни «Славянский базар — 2012».